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2025年08期

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《大观》杂志由河南省开封东京文学文化传媒有限公司主办，河南省文化产业研究会协办，河南省开封市文学艺术界联合会主管，国内统... 展开

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月刊

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文学小说

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新媒体语境下互动装置艺术的沉浸式美学重构 摘要：随着新媒体技术的不断发展，互动装置艺术创作的表达方式、思维形式和工具都发生了巨大的变化，形成了有别于传统艺术的美学范式。通过科技与艺术的深度融合发掘互动装置艺术的数字美学，重构传统艺术审美范式，不仅丰富了艺术表现的手法，还实现了观众从...
宋代婴戏绘画中的玩具图像表现研究 摘要：聚焦于宋代婴戏绘画中儿童玩具的图像表现，以北京故宫及其他馆藏作品为对象，结合图像分析，探讨这些玩具在形制、文化内涵上的演变；从图像证史、艺术表现两大维度入手，揭示玩具如何在民俗转型、儿童教育、视觉传播等方面发挥作用。“磨喝乐”、饶钣、...
徽州传统民居的艺术特色研究 摘要：徽州传统民居作为我国封建社会晚期高度成熟的区域性建筑体系代表，其建筑范式具有显著的地域特征与较高的文化价值。该建筑体系以清新淡雅的色彩基调为视觉表征，其外立面造型呈现出简约而精致的审美特征。在结构工艺方面，其内部木质构件的装置系统展现...
从符号学视角解读传统木版年画的色彩程式与文化隐喻 摘要：在中国民间艺术的浩瀚星河中，木版年画以其独特的视觉语言承载着民族的集体记忆与文化密码，而木版年画中对色彩的精妙运用更是构成了鲜活生动的民间叙事语法。以索绪尔符号学的“能指一所指”二元结构为理论框架，选取有代表性的苏州桃花坞木版年画、天...
针线浓描：苏扎尼刺绣的符号人类学阐释 摘要：苏扎尼刺绣是中亚重要的文化遗产，它以繁复的装饰特征承载着丝路文明的文化记忆。从符号人类学的视角出发，分析苏扎尼刺绣的符号象征体系。依据克利福德·格尔茨的“浓描”理论系统阐释苏扎尼刺绣的社会功能、文化内涵与传承困境。研究表明，...
以线为例的柔性材料在装置艺术中的运用与视觉呈现 摘要：相较于其他艺术形式，装置艺术能够更好地将空间和体量感和谐地结合在一起。在装置艺术作品中，“线”这种在二维世界和三维世界中来回穿梭的创作材料表现出了很强的创造性。探究“线”这一有助于记忆和传达信息的柔性材料，指出用线编织、营造场景能够很...
敦煌莫高窟藻井的构成美学探析 摘要：敦煌莫高窟位于河西走廊的西部尽头，是中国古代文明的璀璨明珠，曾见证了古代丝绸之路所带来的文明的碰撞与交流。莫高窟现有洞窟735个，是中国石窟艺术发展演变的重要缩影，具有较高的历史地位。藻井是古人遮蔽建筑内顶部的呈穹窿状的天花板，通常装...

声乐表演中的审美要素与情感表达研究 摘要：阐述声乐表演中审美要素的具体体现，涵盖声音的纯净与和谐、技巧的精湛与自然、风格的多样性与个性以及舞台表现的艺术性。探讨声乐表演中情感表达的特点，包括情感的真实与深刻、层次与变化以及传递与共鸣三个方面。分析声乐表演中的审美要素与情感表达...
现代筝曲《溟山》的二度创作探究 摘要：随着古筝演奏技法的不断创新与发展，古筝音乐艺术的表现力也日益丰富，作曲家们开始有了新的尝试。《溟山》这首乐曲采用了湘西地方音乐素材，在调性定弦和演奏技法上有新的突破。以古筝曲《溟山》为研究对象，结合笔者自身的演奏经验，按照乐曲结构的顺...
阳新采茶戏演唱声韵研究 摘要：阳新采茶戏主要流传于湖北省阳新县域内，采用阳新方言演唱。受历史、社会和自然灾害等因素的影响，阳新县域内形成了六大方言片区，在演唱阳新采茶戏时，不同的方言片区会采用各具特色的方言进行表演。同一县域内的地方戏曲，由于语音语调的变化，在演唱...
民族室内乐《茶马》音乐要素与创作意境分析 摘要：民族室内乐作为一种器乐创作题材，近些年涌现出大量优秀的作品，由青年作曲家李博禅创作的民族室内乐作品《茶马》就是其中的代表之一。该曲以独特的乐器组合、浓厚的地域风格、明快的节奏特征以及悠长的旋律线条，呈现出一条悠久的茶马古道。对作品的音...
歌剧唱段《沂蒙山，永远的爹娘》演唱分析 摘要：歌剧唱段《沂蒙山，永远的爹娘》是歌剧《沂蒙山》中最具代表性的经典唱段之一。整个唱段从婉转诉说到深情赞颂，再到激情感叹，无一不体现着沂蒙人民对土地的热爱和抗战的决心。从歌曲背景入手，感受歌曲的旋律走向，探索歌词的创作手法，结合自身学习过...
融合学科视域下音乐表演理论的多维度探析 摘要：在当前艺术与科学技术日益交融的时代下，音乐表演理论正经历从单一学科向多元融合的结构性演变。传统音乐表演将技术训练与风格再现作为核心，在美学哲思、心理机制与科技媒介的共同影响下，表演的定义与范式不断延伸与重构。以审美哲学、认知心理学以及...
巴洛克时期钢琴演奏装饰音处理的历史还原 摘要：阐述巴洛克时期钢琴作品的风格特征，包括复调音乐的辉煌呈现、情感表达的强烈戏剧性以及装饰音的丰富运用，凸显装饰音在该时期音乐中的重要性。基于巴洛克时期钢琴演奏装饰音处理的原则，提出历史还原策略，包括：深入探究巴洛克时期的装饰音理论体系，...
新媒体时代民族民间舞表演的传播路径研究 摘要：随着新媒体时代的到来，信息传播方式发生了翻天覆地的变化，多种多样的新媒体技术应时而生，并且被大范围地运用到社会各个领域之中。在新媒体不断发展的当下，民族民间舞表演的传播对于传承传统文化、增强民族认同感等具有重要意义。为充分发挥民族民间...
小号演奏中呼吸的重要性与训练方法分析 摘要：为解决小号演奏者在气息控制、情感表达等方面存在的技术问题，应促进音乐表达由单纯演奏向艺术升华发展。梳理小号演奏中常见的呼吸方法，包括胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹联合呼吸法；分析呼吸在发声动力供给、音色塑造、音准把控以及情感表达方面的重...
黄梅戏《女驸马》的艺术表达与文化价值研究 摘要：黄梅戏《女驸马》堪称经典之作，展现了传统伦理与现代精神在特定对话场域的碰撞。这部经典之作以突破封建枷锁为核心戏剧张力，通过所塑造的角色将戏剧主题凸显出来。创作者采取虚实相生的艺术手法，不局限于呈现个人命运，而是与家国责任结合起来，以呈...
歌曲《定风波》的古典美学意蕴与当代情感共鸣研究 摘要：以歌曲《定风波》为研究对象，对其蕴含的古典美学意蕴与当代情感共鸣机制展开深入讨论。歌曲《定风波》通过意象重构、意境营造和情感表达的方式展示古典美学，通过文化记忆唤醒、时空折叠等实现当代共鸣，为传统文化在数字时代的活化提供范式，对文化遗...
笙曲《冬猎》演奏分析 摘要：《冬猎》作为笙专业必修作品，无疑是经典之作。全曲可分为四个乐段，将鄂伦春原始民歌与西方曲式创新性地融合并有所突破，布局严谨，结构填密，同时音乐风格清丽优美，具有高度的抒情性。以传统笙独奏曲《冬猎》为例，结合乐曲本身以及笔者的演奏经验与...
交响曲《第五交响曲：河西走廊》的创作研究 摘要：以韩兰魁的《第五交响曲：河西走廊》为对象，探讨这一作品及其艺术构思的独特性。解读《第五交响曲：河西走廊》的创作背景，探索作曲家个人创作风格与经历以及河西走廊地域文化要素对作曲家创作的影响。从旋律、和声、节奏三种音乐语言以及乐曲的结构布...

数智化背景下戏剧现场演播的实践路径探究 摘要：数智化时代，传统戏剧传播面临诸多困境，戏剧艺术现场演播作为创新传播模式应运而生。戏剧传播受演出场地限制，存在空间稀缺、档期紧张及即时性带来的传播壁垒等问题，同时面临空间转化局限和观众流失严重等困境。为应对这些问题，可以从内容创作、现代...
中国文学名著的影视改编路径研究 摘要：中国文学名著的影视改编是一种重要的文化传承与艺术实践，而不同的改编范式在文化传播与艺术创作领域有着不同的价值体现。其中，改编之路并非一帆风顺，其面临的挑战主要体现在忠于原著和文艺创新难以平衡、市场需求和艺术追求存在矛盾、文化差异导致受...
论歌剧《唐·璜》中采琳娜的人物形象塑造 摘要：歌剧《唐·璜》是维也纳古典主义乐派著名作曲家莫扎特的一部经典歌剧。在这部歌剧的创作中，莫扎特用音乐刻画了鲜明的人物形象，并用戏剧性重唱推动了歌剧剧情的发展。剧中来自农村的姑娘采琳娜不仅具有鲜明的性格特征，还反衬了主人公唐&#...
影视多媒体视角下短视频与电影拍摄手法叙事逻辑对比研究 摘要：在影视多媒体蓬勃发展的当下，短视频与电影作为两种极具代表性的影像形式，其拍摄手法与叙事逻辑展现出显著差异。剖析短视频与电影的拍摄手法特点，发现短视频拍摄即时灵动，注重“第一眼效应”；电影拍摄则精心雕琢，场景构建与镜头运用丰富。分别解读...
声乐表演中的形体表演研究 摘要：声乐表演是声音与肢体协同演绎的艺术形态。形体表演在角色具象化、情感可视化及舞台感染力塑造中占据重要地位。当前声乐领域存在形体训练碎片化、舞台呈现模式化的问题，导致艺术表达难以突破固有框架。通过搭建阶梯式分层训练体系，利用现代先锋艺术元...
舞蹈艺术表演中人物形象的塑造分析 摘要：舞蹈艺术是现代艺术体系的重要组成部分，体现出鲜明的人体艺术特征，兼具形象性与感染性，深受人们的喜爱。舞蹈艺术表演中人物形象的塑造对深化舞蹈艺术作品主题思想、传递作品情感内涵等有重要价值，探索舞蹈艺术表演中人物形象的塑造方法是现阶段舞蹈...
戏剧影视表演课程改革实践思考 摘要：以我国戏剧影视表演专业为研究对象，立足于产业发展的需要和科技革命的潮流，在不触及教育层次的情况下，对其进行相应的改革。通过研究新兴演出形式、技术运用和产业生态的变迁，提出符合时代需要的演出专业设置建议，以期为我国戏曲影视演出专业教学的...
电影《热带往事》中色彩运用的探究 摘要：谈论色彩会提及色调和局部色相。在电影中，有时候一种色调贯穿整部影片，有时候一种色调贯穿一个段落、一个场景或者一个镜头。电影色调能够传达特定的情感，展现创作者的独特风格。局部色相的作用主要体现在主题方面，其能够使画面中某一具体物体的颜色...
《哪吒之魔童闹海》的音乐元素解析及其价值探究 摘要：论述动画电影《哪吒之魔童闹海》的音乐元素，并从电影音乐的角度出发，剖析音乐与主题风格、场景画面和角色形象的关联性，从而进一步提升观众的视觉体验，增强影片的艺术感染力。结合电影音乐配乐、主题曲以及音效设计等，论述《哪吒之魔童闹海》中音乐...

蒙古族舞蹈的艺术表现与文化意蕴探究 摘要：蒙古族舞蹈作为草原文化的独特表达，以其各种各样的身体动作诉说着民族的历史与情感。深度探讨蒙古族舞蹈的艺术表现形式，从动作元素、舞蹈形态、节奏韵律剖析其别样的魅力，挖掘其背后蕴含的文化内涵，探究蒙古族舞蹈作为民族精神的象征，如何在传承民...
大竹县竹乐文化内涵与特征研究 摘要：大竹县竹乐文化是当地人情感与智慧的结晶，具有鲜明的地域文化特色，其独特的民俗文化符号构成了极为宝贵的文化遗产。在传承与发展的过程中，这一文化遗产强化了当地人的文化自信。采用实地调查、文献综述、访谈调研以及理论与实践相结合的方法，对大竹...
短视频语境下非遗内容的视觉转译与叙事建构研究 摘要：短视频作为数字时代的重要传播媒介，重塑了非物质文化遗产的传播路径与表达方式。在平台机制推动与用户共创参与的背景下，非遗内容呈现出传播日常化、表现符号化与叙事碎片化的特征。为了适应短视频的传播逻辑，非遗在视觉转译过程中经历了技艺符号重构...
新质生产力赋能陇南乞巧民俗文化传播实践研究 摘要：深入剖析新质生产力赋能下陇南乞巧民俗文化的传播实践，探讨新质生产力的定义、属性及其与陇南乞巧民俗文化之内涵与特色的关联性，深入挖掘两种理论结合的学术内涵，综合分析陇南乞巧民俗文化的传播现状，指出其既定发展模式与成效、所面临的挑战以及新...
“表现性形式”理论下的滇东南笙类乐舞文化研究 摘要：彝族葫芦笙舞这一别具一格的舞蹈形式，深受彝族传统文脉的熏陶，凭借其鲜明的民族风情与艺术感染力，广泛地吸引了人们的视线。深入文山州西畴县曼童村，探讨彝族葫芦笙舞的舞蹈本质、情感传达方式及文化内涵。借助苏珊·朗格的“表现性形式”...
音乐类非遗项目在当代的活态传承研究 摘要：对音乐类非遗项目在当代的活态传承相关问题进行综合研究，深入阐释非遗音乐的核心价值与文化内涵以及在传承过程中面临的问题，并通过对现实案例的分析来探究非遗音乐在当代保持鲜活生命力的路径。非遗音乐的延续需要从非遗传承体系的构建、非遗传播模式...
传统文化的短视频传播特点及策略分析 摘要：传统文化是我国历史发展进程中形成的优秀文化，而在现代社会中，传统文化迎来了新的发展机遇，以短视频为载体对传统文化进行传播，可以取得良好的效果。分析传统文化的短视频传播特点，并提出相应的传播策略，包括创新传统文化的传播载体、丰富传播形式...
传统文化元素在剪纸创作中的运用研究 摘要：随着全球化发展浪潮以及现代化进程的不断推进，中华优秀传统文化在新时代背景下面临着传承与发展需求所带来的双重挑战。由于时代的变革、人们生活方式的转变、多元文化的交融，许多原本承载着深刻民族记忆及人民智慧结晶的优秀文化元素面临着传承方面的...
黎锦技艺的数字化保护与创新发展研究 摘要：黎锦是黎族人民智慧的结晶，有着丰富的文化内涵和较高的艺术价值，是黎族人民日常生活的重要组成部分，也是中华优秀传统文化的瑰宝。数字化时代的到来为黎锦技艺的保护与传承提供了新的思路与方法，如何利用数字化技术实现黎锦技艺的创新发展、推动其在...
湖湘非遗音乐的系统构成与文化生态分析 摘要：从文化自信的视域出发，系统探析湖湘非遗音乐的构成要素与文化生态环境。湖湘非遗音乐涉及劳动、生活、爱情、送别、祈祷等多个领域，在艺术要素的构成上体现出了鲜明的地域特色，其功能价值体系对社会、文化及教育的发展具有重要的意义。深入考察湖湘非...
茂名音乐类非遗的活态传承研究 摘要：茂名市拥有丰富的非物质文化遗产资源，不仅是粤西地区文化的摇篮，更在非遗保护与传承工作中发挥着举足轻重的作用。其中，音乐类非遗以高州山歌、木偶戏音乐、洗太庙铜鼓音乐等为代表，承载着地方历史记忆与族群文化认同。它们既是历史的忠实记录者，又...
非遗传承视域下太康道情戏与高职声乐教学融合研究 摘要：基于非遗传承视域，对太康道情戏的艺术特点及传承现状、太康道情戏融入高职声乐教学的价值和意义进行分析，探索太康道情戏与高职声乐教学融合的路径，包括构建融合太康道情戏的高职声乐课程体系、创新融合教学方法、加强师资队伍建设，在探索太康道情戏...

新文科背景下本科音乐专业课程体系重构研究 摘要：新文科建设对传统本科音乐专业的课程体系提出了系统性重构的迫切需求。基于新文科的核心理念，探讨本科音乐专业课程体系重构的核心维度、创新路径，构建一种更具包容性、交叉性、前瞻性和批判性的知识体系。探索音乐学与人文社科、信息科技、媒介传播等...
高等院校民族性舞蹈教育课程研究 摘要：近年来，随着高等院校舞蹈教育课程的快速发展，民族性舞蹈教育受到广泛的关注，其不仅能培养学生的艺术素养，还能引导学生全面传承、弘扬民族传统文化，提升综合素质。分析高等院校舞蹈教育课程中发展民族性舞蹈教育的重要意义，提出实践性策略，旨在促...
数字技术赋能民族民间舞课程建设研究与探索 摘要：为了突破传统民族民间舞教学模式在数字化时代面临的现实困境，推动民族民间舞蹈教育的创新发展，基于数字技术赋能教育的时代背景，分析数字技术在民族民间舞课程中的应用现状，基于利用数字技术优化教学资源建设、创新混合式教学模式、构建数字化评价体...
“AI+教育”新趋势下高校舞蹈教学模式探究 摘要：在AI快速融入教育体系的背景下，高校舞蹈教学模式亟须深度转型，但当前教学理念更新滞后、智能系统嵌入边界不清、评价体系维度单一，限制了舞蹈教育的发展。提出‘ ?AI+ 教育”新趋势下高校舞蹈教学模式的优化策略，包括：借助AI虚拟导师系统...
河南传统音乐融入高校人才培养的路径 摘要：在教育现代化与数智融合加速推进的背景下，河南传统音乐作为中原文化的重要构成，兼具地域艺术表达与育人功能，在高校音乐教育中展现出深层融合潜力。围绕高校音乐人才培养目标，立足地方戏曲与曲艺的传承特征，梳理其文化和教育价值，指出当前课程设置...
教育数字化背景下高校音乐翻转课堂实践探索 摘要：随着教育数字化的不断推进，高校音乐翻转课堂教学迎来了新的机遇和挑战。在教育数字化的环境下，传统音乐教学很难满足当代学生的学习需要，因此需要探索更创新、更有效的教学方法。翻转课堂是信息技术时代发展起来的一种新型教学模式，不仅能完善高校音...
基于AI赋能的钢琴专业课程混合式教学模式创新研究 摘要：钢琴专业在高校教育教学中占据重要地位，是我国高素质钢琴演奏人员培养的重要场所。随着教育信息化的发展，AI技术在钢琴专业课程教学中得到了广泛应用。对于高校钢琴教师来说，应认识到当下钢琴专业课程教学中存在的不足之处，基于AI赋能制订钢琴专...
非遗传承视域下高校舞蹈美育课程的创新探讨 摘要：在非遗传承视域下，高校舞蹈美育课程的创新不仅是对传统文化的致敬与传承，更是对现代教育理念与实践的深化与拓展。通过深入分析非遗传承视域下高校舞蹈美育课程存在的问题，提出切实可行的创新对策，以期为非遗传承视域下高校舞蹈美育课程的改革与发展...
美育视域下应用型高校舞蹈专业复合型人才培养模式研究 摘要：人才是我国经济社会发展的第一资源，随着素质教育的全面普及，社会对于高质量复合型人才的需求越来越大。美育作为高等教育的重要组成部分，对应用型高校舞蹈专业复合型人才培养具有重要意义。应用型高校作为复合型人才培养的重要阵地，承担着为社会输送...
美育浸润下高职学前教育专业艺术鉴赏能力培养的实践策略 摘要：在新时代教育发展的宏观历史视域下，美育在人才培养过程中扮演着不可替代的核心角色。学前教育专业作为高职教育体系的组成部分，是培育未来教育工作者的摇篮，实施艺术鉴赏教育，促进学生审美素养全面发展，关系到我国教育事业未来发展的长远利益。对美...
远程教育中美术专业学生实践能力培养的瓶颈与对策 摘要：随着信息化技术的迅速发展，远程教育在美术专业教育中得到了广泛的应用。远程教育模式下的美术专业学生实践能力培养存在着多种问题。通过对远程教育模式下美术专业学生实践教学资源不足、缺乏互动式教学方法、实践课程设计不合理、学生自主学习和自主时...
“高雅艺术进校园”活动中的交响乐团美育发展研究 摘要：2005年教育部开始在全国普通高等学校开展普及高雅艺术活动，其中交响乐作为音乐艺术最高成就的代表，凭借丰富的精神内涵，成为“高雅艺术进校园”活动中最先被提倡的音乐体裁之一。“高雅艺术进校园”活动中的交响乐团在加强学校美育工作中起到了促...
器乐重奏合奏课程教学改革研究 摘要：对器乐重奏合奏课程进行概述，探究器乐重奏合奏课程的常规教学优化与教学创新策略。在器乐重奏合奏课程常规教学中，应注重课程优化升级、课前充分调研以及解析音乐要素，使学生掌握基础技能、培养协作意识。从优化人员编制、开发精品教材以及深化演学结...
唐诗艺术歌曲在声乐教学中的演唱实践探究 摘要：唐诗歌曲是中国艺术歌曲中的一类，唐诗将韵律美表现到了极致，体现了语言的高度概括性，是中国传统文化的精华。唐诗艺术歌曲以唐代古诗词为歌词，蕴含了独特的中国古典文学审美，内容精悍，意蕴深远，具有极高的艺术价值。在声乐教学实践中，研习此类作...
高校影视音乐制作教学改革研究 摘要：在数字媒体快速发展的时代背景下，我国影视音乐制作水平得到了显著提升，对相关专业人才也提出了更高的要求。现代高校要想为社会培养出更多高素质的影视音乐制作人才，必须充分把握市场发展趋势与学生实际情况，优化课程教学内容与方式，组织学生开展丰...
空间构成训练在培养艺术直觉能力中的作用研究 摘要：空间构成训练作为艺术基础教育的重要组成部分，不仅在形式美感的培养中发挥关键作用，更在潜移默化中引导学习者建构对视觉结构与空间秩序的敏锐直觉。该训练通过点、线、面等抽象要素的操作组合，强化学习者在动态视觉中的即时捕捉与判断能力，逐步将感...
柯达伊教学法在高校音乐鉴赏课程中的应用 摘要：在素质教育改革背景下，各地区高校要高度重视培养学生良好的综合素养。高校通过积极开展音乐鉴赏教学活动，能够促进大学生艺术审美水平的全面提升和身心的健康发展。围绕柯达伊教学法在高校音乐鉴赏课程中的应用价值与特点展开分析，尝试提出合理化的应...