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2025年09期

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《大观》杂志由河南省开封东京文学文化传媒有限公司主办，河南省文化产业研究会协办，河南省开封市文学艺术界联合会主管，国内统... 展开

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文学小说

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从书法的视角看山西古代绘画发展 摘要：“书画同源”是中国艺术理论中的重要命题，展现了书法与绘画在工具、技法、审美方面的融合。聚焦山西地域，并以“书画同源”理念为基础，深入探讨山西古代绘画在书法笔意、结构、气韵的影响下，如何展现出独特的线条语言与造型。研究显示，山西绘画艺术...
北疆文化符号在油画创作中的艺术转化模式研究 摘要：当前油画艺术的创作趋向不断丰富，其中，与地域文化的结合逐渐成为其发展的重要方向。北疆文化是边疆文化的典型代表，其艺术转化模式对中华优秀传统文化的传承和发展具有重要意义。在艺术创作中，北疆文化符号能够构建丰富的自然意象，重构历史文化记忆...
当代艺术创作中的跨媒介表达与形式创新研究 摘要：在信息技术快速发展的背景下，当代艺术创作不断探索多维度、多媒介的交互方式，以打破传统艺术的形式边界。以当代艺术创作为核心，分析视觉叙事、声音交互、虚实结合的表达方式，阐明其内涵及表现特征，探讨叙事驱动、技术融合、场景构建三种创新模式的...
数字影像艺术的发展路径研究 摘要：探讨数字影像艺术从萌芽到蓬勃发展的各阶段特征与推动因素。通过对不同时期技术变革、艺术观念转变以及社会文化影响的研究，梳理出数字影像艺术独特的演进脉络，并对其未来发展趋势进行展望，旨在为该领域的理论研究与创作实践提供全面且深入的参考。...
山西原平炕围画的艺术人类学解读 摘要：当今社会包罗万象，民族艺术的生存环境范围有所扩大。这不仅得益于国家对民族艺术的重视，而且得益于社会飞速发展下人们精神需求的不断增加。以山西原平炕围画为案例，通过艺术人类学的研究方法，探究其从实用性生活技艺走向文化展演的艺术转化过程，从...
闽南传统建筑艺术的地域特色与文化内涵 摘要：随着国家大力传承传统建筑艺术政策的落实，闽南传统建筑艺术在福建省内已然得到了相关部门的重视与推广。传统建筑艺术虽然不像现代建筑高耸、充满科技感，但其中蕴含的人文内涵和各朝各代的价值观、文化观不可忽视。阐述重视闽南传统建筑艺术地域特色、...
广西钦州三海岩摩崖石刻书法的艺术价值及应用探析 摘要：广西钦州三海岩摩崖石刻书法具有较高的艺术价值，在书体上，篆、隶、楷、行、草各具特色，缤纷多彩。其中，多种书体杂糅的作品别具一格，有行、楷书杂糅的严谨灵活，也有隶、行、草等书体结合的独特意蕴。广西钦州三海岩摩崖石刻作品数量较多，见证着地...
竹簧艺术的色彩美学特征与文化内涵探究 摘要：竹簧艺术独特的暖黄至金棕渐变色调，远非简单的视觉呈现，而是根植于材质、技艺与文化的深层互动。通过对宝庆竹刻、黄岩翻簧等代表性流派作品的考察，聚焦其色彩语言的形成与演变。研究发现，楠竹簧层经自然氧化呈现的“竹象牙”质感，体现了工匠对自然...
黄庭坚 “荡桨” 笔法的再认识 摘要：黄庭坚作为北宋书法的中坚，在草书创作领域的贡献极为显著。分析黄庭坚的草书经典《诸上座帖》中各字组间行笔节奏变化的规律，从刘勰提出的“思理为妙，神与物游”这一哲学思想着手，研究其在黄庭坚所书长卷中的运用，探究黄庭坚如何在创作实践中达成“...

AR技术赋能舞蹈艺术的融合创新探究 摘要：以“技术赋能艺术”为核心命题，通过分析增强现实技术在舞蹈创作、表演、传播中应用的典型案例，构建“技术一艺术”双螺旋研究框架。AR技术通过实时虚实交互与跨维度空间构建，增强了舞蹈作品的视觉吸引力，增加了观众心流体验的时长，为数字时代舞蹈...
中国古诗词艺术歌曲的意境营造和音乐表现手法探析 摘要：中国古诗词艺术歌曲是中华民族音乐创作的结晶，其以诗词为载体，以声乐为表现形式，将传统文化与现代艺术完美融合。以中国古诗词艺术歌曲为研究对象展开深入分析，在意境营造方面通过对意象的诗意重构及情感的立体化表达营造出诗意盎然、引人入胜的艺术...
萨克斯管改编作品的演奏难点与演奏技巧 摘要：以巴赫的萨克斯管改编作品《a小调第一小提琴协奏曲》为研究对象，系统阐释萨克斯管在这部作品中的演奏难点与演奏技巧。通过研究巴洛克时代音乐的特色，了解如何通过气息的运用、口腔喉头的控制、哨片的选择等方法演绎出巴洛克时代的音乐风格。从音色把...
新媒体视域下舞蹈创编的变革与创新路径探析 摘要：随着新媒体技术的不断发展，舞蹈创编的方式、内容和传播方式发生了显著变化。立足于新媒体语境，分析舞蹈传播样态、审美趋势与创作机制的演变，从内容、动作、配乐、展示形式等多个方面梳理舞蹈创编在技术驱动下呈现出的新特征。同时，结合群众文化实践...
新媒体时代高校音乐艺术发展路径研究 摘要：新媒体技术的飞速发展深刻影响着高校音乐艺术领域。从工具、形式、渠道等方面分析新媒体对高校音乐创作、表演、传播的影响，从创作、传播、文化维度探讨新媒体赋能高校音乐艺术发展的核心路径，包括技术驱动创作升级、构建数字化传播矩阵、传统音乐数字...
舞蹈生态学视域下和县打莲湘的形态探究 摘要：民间舞蹈和县打莲湘具有悠久的历史和深厚的文化底蕴，在安徽省马鞍山市和县得到了较好的传承与发展。以舞蹈生态学为研究视角，通过深入挖掘和县打莲湘的文化内涵及其在生态环境下所形成的舞蹈特征，对和县打莲湘的历史起源、功能、舞动因子、舞蹈生态因...
小提琴无伴奏作品演奏的艺术张力构建策略研究 摘要：小提琴无伴奏作品是音乐艺术中的独特存在，剥离了其他乐器协作，将小提琴的表现力推向极致，而艺术张力的构建成为影响演奏成败的核心因素。深入剖析此类作品在音乐史上的重要地位及艺术张力对演奏效果的重要作用。从作品特点与艺术张力内涵出发，提出基...
钢琴演奏技巧与中国舞音乐的融合创新 摘要：钢琴与舞蹈作为艺术创作者传递情感的方式，在钢琴艺术传入我国后进行了融合，钢琴演奏技巧在中国舞音乐中的应用丰富了中国舞的音乐表现形式，同时也为中国舞音乐带来了新的活力。对传统中国舞伴奏进行分析，以经典钢琴协奏曲《黄河》与同名中国舞作品为...
影视配乐作曲中音色的叙事功能探析 摘要：随着影视艺术的不断发展，配乐作曲在叙事中的作用越来越重要。深入探究影视配乐作曲中音色的叙事功能，剖析音色作为叙事媒介的理论依据、音色对叙事节奏的把控、音色对叙事氛围的营造，以及传统音色在叙事方面的功能体现。电子音色与合成技术的叙事创新...
流行音乐演唱中舞台表现力的重要性研究 摘要：在音乐表演艺术中，舞台表现力是影响演唱氛围的重要因素之一。舞台表现力与歌手的面部表情、舞台形体设计、与观众的即时互动等有关。歌手的舞台表现力在歌曲情绪的视听传达中发挥着重要的作用，良好的舞台表现力可以带动欣赏者的情绪，让演唱者更为全面...
探索舞蹈创作的语境 摘要：语境是指人们交流时所涉及的客观条件与背景，涵盖特定的时间、空间、情景、人物等。舞蹈语言叙述的主题思想、人物形象以及背景等许多元素的结合体，就是舞蹈语境。通过对舞蹈创作语境的认知与研究，进一步了解与探索舞蹈形态中语境的模态及其在舞蹈创作...
对民族打击乐曲《夜深沉》的探析 摘要：民族打击乐是中国音乐艺术体系的重要组成部分，具有鲜明的民族性和地域性特征，节奏变化丰富，演奏手法多样，不仅能模拟自然声响，还能与其他乐器组合，展现细腻的情感表达。《夜深沉》因兼具传统曲牌的独特韵味和新颖的结构及节奏变化，成为京剧经典曲...
古筝曲《孔雀东南飞》的演奏技法与二度创作分析 摘要：《孔雀东南飞》是一首具有创新性的古筝曲。该作品的演奏技法给古筝学者带来了前所未有的挑战，也使其对这首筝曲有了新的认识。《孔雀东南飞》以低音为主，通过不断练习，古筝学者可以逐步实现从基础演奏到创新表达的过渡，进而探索对现代筝曲演奏技法的...

创新理念下的动画专业复合型人才培育模式探究 摘要：动画产业迅速发展且技术不断革新，这使行业对动画专业人才的要求越来越高，如何培养多元能力的复合型人才就成了动画教育当前的重要课题。从创新理念出发，探讨动画专业复合型人才的培育模式构建。通过文献研究和产学合作协同育人师资培训实际项目，深入...
数字技术赋能下的舞蹈创作与表演形态革新 摘要：当前，数字技术逐渐介入舞蹈的艺术机制和舞蹈表演样态的塑造机制。从艺术本体的视角，探讨数字技术对舞蹈创作观念与方法的重塑、对舞蹈表演空间的延展与多维化建构、对舞蹈艺术本体的挑战与哲学思考。技术的介入改变了舞蹈的编创语汇和方法、拓展了舞蹈...
基于产教融合的表演专业课程模块化教学策略研究 摘要：在高校表演专业的人才培养工作中，以理论知识讲授为主的传统教学模式难以满足学生专业发展的实际需求，也难以达成预期的教学目标，教学内容与行业实际脱节的问题亟待解决。深化产教融合是推进表演专业课程高质量发展的关键，高校必须紧紧把握产业发展的...
新媒体视角下的二维动画应用研究 摘要：在数字化技术不断席卷全球的时代，新媒体不仅具备强大的传播力，还具备实时的互动性，全方位地改变着人们的生活和娱乐模式。作为动画艺术的重要分支，二维动画在新媒体环境下的发展空间不断扩大，当然，也面临着一定的挑战。网络平台与社交媒体等日益多...
AI技术驱动下的舞蹈表演教学方法创新研究 摘要：随着数字技术特别是AI技术在教育领域的深度应用，舞蹈表演教学迎来了前所未有的变革契机。以AI技术赋能为视角，分析传统教学在指导精准度、反馈效率及资源共享等方面的不足，梳理其在舞蹈教学中的应用背景与意义，通过动作捕捉、智能交互、个性化路...
歌剧咏叹调中角色塑造的“声情并茂”实现路径 摘要：歌剧咏叹调对角色的塑造离不开声音表现与情感内涵的高度统一，因此歌唱家需要紧密结合声乐技术与内在体验。声乐技术所包含的音域运用、音色选用、节奏与速度的控制都需要用于刻画角色性格特征，服务角色的塑造；在传递情感方面则需要深刻把握角色背景、...
谈戏剧表演中的狄俄尼索斯与阿波罗 摘要：在戏剧表演艺术中，体验派与表现派一直有着关于表演应该“从内而外”还是“从外到内”的争论，也让人们对戏剧表演的方式方法有了更多的思考。狄俄尼索斯（酒神）与阿波罗（日神）原本是哲学家尼采在《悲剧的诞生》一书中提出的关于人生“醉与梦”的哲学...
舞美造型在综艺节目视觉呈现中的运用 摘要：综艺节目中的舞美造型是视觉传达的核心要素，在节目品牌塑造和观众体验增强方面起到关键作用。舞美造型借助空间设计、色彩搭配、灯光运用和服化道配置等手段，构建出节目独特的视觉语言体系。当代综艺节目舞美造型呈现科技化、主题化、品牌化发展趋势，...
舞剧表演中的市井形象塑造研究 摘要：在舞剧表演中，人物形象塑造非常关键，既可以促进舞剧情节的发展，又能够表达人物之间的关系。在当下的舞剧发展中，市井形象的成功塑造也是舞剧成功的基础。以彩婆、火鼎公婆、惠安女等舞剧中常见的民间人物形象为例，从民间文化的角度出发，分析这些人...

巴山民歌的文化价值阐释 摘要：巴山民歌兼具旋律与文学之美，是音乐与文学的完美结合。一首首巴山民歌是巴山社会历史、人民生产生活、个人情感的综合反映。巴山民歌文化价值丰富，不仅具有重要的文学价值和艺术价值，还具有历史价值，民俗文化、人类学、语言学的参考研究价值，乡村振...
农耕稻作文化视域下壮族扁担舞的传承研究 摘要：农耕稻作劳动实践是孕育人类文明成就的重要物质基础，在中华大地数千年历史演进过程中，深刻影响着我国社会经济格局演变和文化发展方向。农耕稻作文明蕴含的生态观念和人生哲学，催生了丰富多彩的民族特色文化。作为农耕稻作文化滋养下起源、发展并兴盛...
基于文旅融合的宜春非物质文化遗产活化创新路径研究 摘要：在新时代背景下，文化强国已成为我国的重要发展战略，在文化与旅游深度融合的时代背景中，非物质文化遗产的活化与创新成为关注焦点。江西省宜春市非物质文化遗产资源众多，创建非物质文化遗产传承与活化的体系可推动市内文化与旅游产业转型升级，丰富城...
双循环视域下黑龙江文旅融合赋能艺术教育机制研究 摘要：基于双循环理论视角，探讨黑龙江文旅融合对艺术教育的影响。对双循环进行理论解读，简述文旅融合的内涵与外延以及艺术教育相关理论，探讨当前黑龙江的冰雪资源开发、历史文化挖掘、科技创新应用的基本情况以及黑龙江艺术教育资源的现状，结合其艺术教育...
中国古典舞编创与节气文化的融合研究 摘要：节气文化是中华民族智慧的结晶。从节气文化及其相关的舞蹈创作案例分析中可以看出，将节气蕴含的文化元素运用到中国古典舞编创中，本质是一次深刻的“文化转译”与“价值重塑”，即把节气中抽象的哲学与时间观念系统性地解码并重构为可感知的舞蹈语汇、...
传统文化元素与钢琴演奏的融合研究 摘要：在钢琴艺术蓬勃发展的背景下，如何深化其与中华优秀传统文化的融合成为一项值得深入研究的课题。将传统文化元素与钢琴演奏融合，可以在打破钢琴演奏风格单一性的基础上，推动钢琴艺术的本土化发展。基于此，聚焦传统文化元素与钢琴演奏的融合，详细分析...
中华优秀传统文化融入高职音乐教学的路径探究 摘要：随着文化自信的提升，将中华优秀传统文化融入高职音乐教学成为培养高素质技能人才的重要途径。分析高职音乐教学面临的挑战，指出中华优秀传统文化融入高职音乐教学的意义，提出重构课程体系、创新教学方法、搭建实践平台等路径。结合具体案例探讨如何将...
美术教育与地方文化资源融合研究 摘要：选取山东本土文化资源鲁绣作为案例，剖析美术教育与地方文化资源融合的深层价值、教育意义以及实践路径。二者的融合对于美术教育、地方文化以及学生发展有着多重价值，既可对美术课程体系进行革新，又可拓宽地方文化的传承渠道，借助教育形成文化保护与...

师范专业认证背景下音乐学专业“三习一体化”实践教学模式探究 摘要：在新时代教育改革的背景下，师范专业认证对高校音乐学专业的人才培养提出了更高的要求，强调实践教学体系的完善与创新。聚焦于音乐学专业“三习一体化”实践教学模式，分析“见习一实习一研习”这三个关键环节的内涵与价值，阐述当下音乐学专业实践教学...
风景园林专业的多学科交叉与创新实践 摘要：以风景园林专业的传承与创新课程为研究对象，探索山水画艺术与风景园林教育的多学科交叉路径。通过重构课程体系、创新教学方法、搭建实践平台，实现传统文化传承与现代设计创新的有机融合，为培养复合型风景园林人才提供理论参考与实践范例。...
高校声乐教学中练声曲个性化定制策略研究 摘要：练声曲是声乐基础训练的核心，但传统的练声模式已难以满足学生多样化的嗓音条件、发展阶段和艺术目标需求。聚焦高校声乐教学中的练声曲个性化定制问题，旨在探索科学、系统的定制策略。基于当前练声曲教学中普遍存在“标准化”的倾向，深入探讨练声曲个...
非遗音乐元素在现代音乐教育中的转化应用 摘要：非遗音乐是各民族、各地区音乐文化表达与传承的重要载体。我国非遗音乐发展历史悠久，形成了多元的风格与表现形式，逐渐成为人们感知文化血脉、增强自身文化归属感的重要载体。在全球化与现代化的发展历程中，部分非遗音乐的发展受到了冲击，甚至面临着...
内蒙古民办高校美术学专业实践教学改革创新研究 摘要：内蒙古民办高校美术学专业的实践教学改革对提升应用型艺术人才的培养质量具有重要作用。聚焦内蒙古民办高校美术学专业实践教学的现存问题，包括目标定位与区域需求脱节、课程体系系统性不足与课程内容滞后、缺乏优质实践平台与资源投入不足、教学方法传...
新媒体背景下高校舞蹈教学创新研究 摘要：在新媒体背景下，对高校的舞蹈教学展开深度研究。简要介绍高校舞蹈教学在新媒体背景下的发展特点，结合实际教学情况介绍三种不同的新媒体技术应用形态，包括影像素材、同期录制、作品分享，从教学模式设计和教学评价设计两方面分析新媒体背景下的高校舞...
新时代下AI赋能高校钢琴教学路径探索 摘要：在AI加速融入高等教育教学体系的背景下，钢琴课程高度依赖连续练习、即时反馈与个体差异化指导，对智能技术的功能适配与系统整合提出了更高的要求。从技术赋能的视角切入，分析AI在丰富课堂内容、增强学习主动性与优化评价机制等方面的教学潜能，进...
AI技术赋能高校艺术专业发展研究 摘要：AI技术的迅猛发展正在深刻改变着当下高校艺术专业的教学，其能够赋能高校艺术专业教师的教学，一定程度上转变教师在教学中扮演的具体角色，变革教师的教学方式，提升教学效果，并全面升级艺术专业的教评模式；AI技术还能够赋能高校艺术专业学生的学...
多元文化与美育视域下地方高校本土音乐课程的开发探究 摘要：在新时代的背景下，美育不再局限于传统的审美教育，而是以开放、包容的态度持续引导学生认识、理解和尊重多元文化。地方高校作为培育艺术人才的重要阵地，有责任和义务将本土文化融入课堂教学，推动本土文化的传承和发展。我国对美育融入学校课程的重视...
器乐人才培养视域下内蒙古四胡教学优化探索 摘要：民族乐器四胡在古老的内蒙古草原之上广为流传，历经漫长的岁月，成为农牧民的精神文化表达载体。随着教育现代化建设的持续推进与文化事业的繁荣发展，基于民族器乐发展的诉求，当代社会对民族器乐人才培养提出了全新的要求。深入探索内蒙古四胡教学实践...
非遗语境下新媒体学院人才培养模式研究 摘要：在数字技术与文化传承深度交融的时代背景下，本土非遗的活态传承对新媒体艺术人才的文化转译能力提出了新要求。对本土非遗与动画色彩的关联性进行分析，在此基础上提出传承本土非遗语境下的动画色彩教学改革以及人才培养策略，以期为相关人员提供借鉴。...
美育视域下高校师范生三笔字课程教学实践研究 摘要：在新时代背景下，三笔字课程不仅是高校师范生书写技能培养的核心阵地，更是落实“以美育人”理念的重要路径。立足美育视域，聚焦高校师范生三笔字课程教学实践，分析当前教学中存在的问题，并结合自身教学实践提出建设性建议，以期更好地实现三笔字课程...
湖湘民间美术在高校美术教育中的价值重构与转化研究 摘要：湖湘民间美术作为中华传统艺术文化的活态基因库，亟待高校美术学专业构建系统化的传承创新体系。通过将其转化为现代美术教育要素，在增强学生文化认同的同时，实现传统技艺与现代美术教育的有机融合。探讨湖湘民间美术融入高校美术专业教育的价值与转化...
川渝地方民歌融入民办高校声乐演唱课程探索 摘要：党的二十大报告强调了教育强国建设的重要性，赋予了高等教育新的历史定位。紧密结合党的二十大关于高校教育的相关精神，探讨川渝地方民歌有效融入民办高校声乐演唱课程的路径，在教学与实践的过程中让学生掌握多元化的音乐风格，增强学生对地方文化的认...
戏剧影视美术设计专业艺用民俗常识课程建设探索 摘要：民俗文化是人类社会在漫长岁月中累积而成的独特生活面貌的展现，泛指一个民族、地区中集居的人民群众所创造、共享、传承的风俗生活习惯。影视美术师在创作实践过程中，需要挖掘民俗文化中的丰富符号，细致梳理其背后的历史渊源，深入探究故事发生的时空...
非遗潮州筝在高校美育中实现传承与发展的路径探究 摘要：在新时代美育不断深化的背景下，非物质文化遗产在高校美育体系中发挥着日益重要的作用。潮州筝作为潮州音乐这一国家级非物质文化遗产的重要组成部分，兼具艺术价值与地方文化价值，具有广阔的高校传承空间。梳理潮州筝的历史渊源、演奏技艺与文化内涵，...
高校舞蹈专业音乐基础课程群改革研究 摘要：民族地区高校舞蹈专业的音乐基础课程（乐理与视唱练耳、基础钢琴、音乐欣赏）是连接舞蹈表演与音乐艺术的核心枢纽，其教学成效直接影响学生的艺术表现力与文化素养。当前课程长期面临文化传承断裂、技能培养单一、审美教育薄弱的困境。以吉首大学为例，...
综合类高校音乐专业的人才培养目标及对应能力分析 摘要：在新时代美育普及与文化产业升级的背景下，综合类高校音乐专业肩负着培养应用型音乐人才的核心使命。分析综合类高校与专业艺术院校在音乐人才培养方面的差异化定位，聚焦职业行动领域需求对音乐能力进行解构，具体从音乐教学实践能力、艺术活动统筹能力...
传统文化元素融入插画教学实践探析 摘要：聚焦于插画教学中传统文化元素的传承与创新，以广州华商学院的插画设计课程为研究对象，采用案例研究法，选取广州华商学院视觉传达设计专业学生的插画作品作为研究样本，深入分析插画教学实践中传统文化元素的运用路径。研究的目的在于对传统文化元素进...