当代音乐 (2024年01期) 电子版

目录

当代音乐家丨融汇中西智慧 铸就音乐传奇

［摘 要］ 本文解析了钢琴艺术家张朝教授的六个板块的作品集，包括：土风集、古风集、自然集、日记集、改编集和儿童集，并通过张朝先生独特的生活环境、社会履历，阐释他在创作中所坚持的“四化”原则和方法：消化、转化、净化、造化。解读其将传统与现代、...

当代音乐家丨钢琴中的粉墨人生

［摘 要］ 钢琴曲《皮黄》是作曲家张朝的著名作品，是一首典型的以京剧音乐为主题的钢琴独奏曲，该曲在2007年举办的全国“帕拉天奴”杯国际钢琴作曲比赛中获得一等奖。从2007年获奖开始便频频出现于各大钢琴比赛和独奏演唱会上，这首钢琴曲将中国传...

教授专栏丨音乐教育心理学视角下高等音乐教育教学成果测量与评估研究

［摘 要］ 目前我国高等艺术院校音乐教育专业课程设置相对较为全面，其中核心课程音乐教育心理学逐渐得到更多高校的青睐和重视。音乐教育心理学是一门新兴的、交叉的学科，是音乐教育学与音乐心理学发展到一定阶段相互渗透的产物。音乐教育心理学汲取了与音...

教授专栏丨论高校声乐艺术表演实践课程的改革

［摘 要］ 在高校教学中，课程改革属于重点之一，如何利用课程聚拢育人资源并落实教育目标，成为高校教师要探究的问题。文章针对高校声乐艺术表演实践课程的改革要点、现状与措施加以分析，分析结果表明，相关课程应以学生为主，指向声乐艺术表演核心素养，...

教授专栏丨多元文化背景下侗戏三交路径探索

［摘 要］ 随着民族、国家间的交往日益频繁，我国已经步入多元文化时代。基于此，本文首先阐释了多元文化的内涵，继而从破解侗戏传承困境、铸牢中华民族共同体意识、推动中华文化域外传播三个方面解读了多元文化背景下侗戏三交意义，并围绕理念、内容、渠道...

教授专栏丨思政育人理念下高师研究生声乐教学中“传、帮、带”模式的创新实践思考

［摘 要］ 新时代的研究生声乐教学如何将课堂理论及实践教学更好地结合，通过课堂内外的教学如何更好地培养新一代声乐教育者是一个值得研究的话题。本文通过论述“传、帮、带”模式融入研究生教学中，在“老模式”中探索育人“新思路”作为教学基点，力图以...

博士论坛丨巴托克《小宇宙》第50首小步舞曲复调技法探究

［摘 要］ 巴托克，20世纪杰出的匈牙利作曲家、钢琴家、民族音乐学家，其创作的钢琴作品集《小宇宙》无论对其自身音乐创作生涯而言，还是对其在世界音乐创作范围的影响力而言，都具有重要地位。《小宇宙》创作于1926至1937年间，共153首独立的...

博士论坛丨歌剧咏叹调与艺术歌曲在演唱上的差异

［摘 要］ 在众多歌曲演唱形式中，艺术歌曲与歌剧咏叹调属于不同类型的体裁，二者均是当代声乐演唱中重要的组成部分。每首艺术歌曲都有其独特之处，如果站在歌曲体裁视角下而言，艺术歌曲所表达的情节是完整的，歌剧咏叹调则体现的是歌剧艺术精华，也正是由...

博士论坛丨大数据时代下高校音乐教育个性化教学的策略

［摘 要］ 本文研究了大数据时代下高校音乐教育个性化教学的现状和存在的问题，并提出了相应的对策。首先，介绍了个性化教学的定义和特点，以及大数据时代下高校音乐教育的发展现状。然后，分析了大数据时代对高校音乐教育个性化教学的影响。接着，指出了存...

博士论坛丨高校音乐通识课程中实施思政教育的问题分析及创新对策

［摘 要］ 在立德树人的视域下，为了培养大学生的思想素养、价值观、文化自信心等，厚植学生的家国情怀，为党和国家培育社会主义接班人与建设者。本文主要以高校音乐通识课程为例，先是对音乐通识课程的育人定位进行明确，然后指出音乐通识课程中融入思政元...

音乐教育研究丨触键技巧对钢琴音色的影响及与演奏者表现力展现的关联分析

［摘 要］ 钢琴演奏表现力是演奏者技巧技能的呈现与情感的宣泄，钢琴演奏表现力的呈现与触键技巧具有一定的关联，触键技巧与音色呈现效果之间也具有一定的关联性，为了进一步优化音色表现力，应当更好地丰富演奏者个人表现力，丰富钢琴演奏效果，以此增强钢...

音乐教育研究丨人工智能技术在音乐教学中的应用研究

［摘 要］ 互联网的时代大幕之下，人工智能技术快速发展，在各个领域的应用也越来越广泛。音乐教育作为艺术教育的重要组成部分，也可以借助人工智能的力量实现更高效、个性化的教学。中北大学作为一所音乐教育资源丰富的高校，积极探索人工智能在音乐教学中...

音乐教育研究丨高职音乐教学中核心素养的培育与渗透

［摘 要］ 高职音乐教学中核心素养的培育和渗透至关重要，也是高职音乐专业教学中的难点。核心素养的培育是一个循序渐进的过程，所以需要不断强化教学中对核心素养培育与渗透的理念及方式方法的提升。本文以《音乐鉴赏》课程为例，立足于“育人”，并以学生...

音乐教育研究丨本科生音乐训练与音乐偏好的相关性研究

［摘 要］ 影响音乐偏好的因素众多，音乐训练是其中较为重要的因素之一。本文目的是了解本科生中音乐训练与音乐偏好现状，以及两个变量的相关性。方法为采用自制问卷对山西省某所大学中80名音乐专业与非音乐专业本科生进行数据收集。结果为音乐训练程度与...

音乐教育研究丨美育融入高校思政教育途径探析

［摘 要］ 随着时代的发展，国家对于高校学生美育及思想政治教育越来越重视。高校应该顺应时代发展潮流，遵循学生成长成才规律，立足教育教学特点，通过对于教师审美培养、校园文化环境营造等途径，充分发挥美育在其中的作用，以实现美育与思想政治教育更好...

音乐教育研究丨浅析我国普通高校钢琴艺术指导专业发展现状

［摘 要］ 目前，随着我国音乐的蓬勃发展，钢琴艺术指导在音乐教育和舞台实践中展现出不可或缺的突出作用，但当前我国普通高校钢琴艺术指导人才培养体系、学科建设等层面与该学科前沿国家存在着一定差距，在普通高校招收专业中对钢琴艺术指导招收较少，仅凭...

音乐教育研究丨高校学前教育专业民族音乐教育课程构建的问题及对策

［摘 要］ 高校学前教育专业是培养优秀幼教人才的主要途径，而音乐教育是学前教育专业课程的重要组成部分。随着高校学前教育专业改革力度不断增大，多层次视角下高校学前教育专业音乐教育改革也逐渐成为学界研究的重要课题。民族音乐是我国传统文化当中最为...

音乐教育研究丨钢琴艺术指导在高职院校教学中的作用

［摘 要］ 钢琴艺术指导是一门新兴的专业与学科，建立在钢琴伴奏的基础之上，通过对专业知识的融会贯通为学生提供艺术实践技巧，激发学生的艺术表现力，并逐步提高学生的艺术创造力与审美实践力。文章以钢琴艺术指导的内涵与分类为切入点，简要分析我国钢琴...

民族音乐研究丨贵州水族民歌钢琴伴奏改编的表现风格

［摘 要］ 本文从钢琴伴奏改编的实施策略出发，以贵州水族民歌为研究对象，基于水族民歌的一般风格特点对水族民歌的钢琴伴奏配弹进行研究。从以下两方面分析，一是贵州水族民歌的风格特点，包括水族民歌的调式调性、节拍节奏、旋律音调等。二是钢琴伴奏改编...

民族音乐研究丨传统音乐在当代流行音乐创作中的运用分析

［摘 要］ 中华文明源远流长、博大精深，传统音乐是传统文化不可分割的一部分，在人民群众心目当中有着举足轻重的地位。全球化的大背景下，音乐发展呈现出多元化面貌，为了促进传统音乐的继承与发扬，就必须立足于当下、放眼于未来，积极思考传统音乐与流行...

民族音乐研究丨古琴音乐教育研究综述（2003—2023）

［摘 要］ 2003年古琴艺术被联合国教科文组织选入第二批“人类口头和非物质遗产代表作”，此后具有日益重要的社会影响力，更被教育界所广泛关注。本文聚焦于古琴艺术在教育领域中的传承与发展，对其研究成果进行梳理，旨在客观呈现20年来古琴音乐教育...

民族音乐研究丨浅析中国古诗词艺术歌曲《春花秋月何时了》

［摘 要］ 中国古诗词艺术歌曲在演变过程中显现出十分明显的时代特征，为中国近现代古诗詞艺术歌曲的发展奠定了良好的基础。近代有诸多艺术歌曲的灵感来源于古代诗词，《春花秋月何时了》是一首中国古诗词艺术歌曲，融合了传统的诗词文化与现代的音乐表现形...

民族音乐研究丨以民族传统为基因的创作方法探析

［摘 要］ 流行歌曲《莲（Lit）》是音乐人张艺兴于2020年创作的同名专辑《莲》的主打曲，该歌曲以霸王项羽为人物形象、以莲花为意象背景，坚持中华传统引领，通过文化的融合共创来探索新的音乐风格。本文主要从该曲的音乐编创及音乐短片中所呈现的民...

民族音乐研究丨以“太阳”为名的巴蜀汉族民歌探析

［摘 要］ 民歌是劳动人民在劳作、生活中创造的。巴蜀地区流传了相当一部分围绕“太阳”为名展开的民歌。“太阳”归属自然，因此自然环境对该类民歌的产生具有一定作用。本文从地域环境为切入点，围绕歌词、音乐本体和审美三个角度，分析该地域关于“太阳”...

民族音乐研究丨地方音乐生态中传统音乐传承与发展的辩证思考

［摘 要］ 通常来讲，“生态系统”即研究生物与其生存环境之间关系的自然科学概念，所谓传统音乐的生态系统，则可视为传统音乐的生存状态及其与周围诸种文化脉络的关系。［1］作为一种区域性的曲艺形式，河洛大鼓的形成过程始终依托于当地较为闭合的文化环...

民族音乐研究丨民族声乐教学中对湖南花鼓戏的学习与借鉴

［摘 要］ 在高职民族声乐教学中，由于学生专业基础较为薄弱，使得教学存在一定的难度。为此，试将湖南花鼓戏融入民族声乐教学中，一方面为了传承和发展非遗文化，另一方面促进民族声乐教学质量提升。本文从湖南花鼓戏概述、民族声乐教学与湖南花鼓戏之间的...

民族音乐研究丨民族歌剧《扶贫路上》咏叹调《五星红旗》作品分析

［摘 要］ 原创民族歌剧《扶贫路上》以在扶贫一线艰苦奋斗并不幸殉职的黄文秀同志为原型进行创作，而《五星红旗》则是剧中黄文秀演唱的一首具有升华人物情感、推动剧情发展的关键性歌曲。本文将以剖析《五星红旗》的音乐创作为载体，着重分析其作品的艺术创...

民族音乐研究丨清代江西琴乐发展三阶段

［摘 要］ 清代是封建社会的最后阶段，自康熙朝开始，国家的社会环境逐渐稳定，江西的政治经济缓慢恢复，文化艺术等方面也进入了新的发展阶段。清晚期，由于日益腐朽的统治和外来势力的入侵，清王朝走向衰亡的同时社会也在不断转型。琴乐发展历来与社会语境...

民族音乐研究丨民族歌剧《二泉》中的民间音乐元素应用与艺术价值研究

［摘 要］ 歌剧《二泉》是江苏省文旅厅、无锡市政府以及无锡歌剧院联合创作的民族歌剧，作品运用西方体裁生动地讲述着中国的民间故事，并展示出了民族歌剧发展过程中的全新探索。作品以民间艺人阿炳为原型，讲述了他命运坎坷的一生，通过多种音乐表现形式结...

外国音乐研究丨“歌曲之王”舒伯特的艺术歌曲探析

［摘 要］ 舒伯特作为早期浪漫主义时期的杰出代表之一，为我们留下了丰厚的音乐财富，他的艺术歌曲极具抒情性，时至今日仍是声乐演唱和教学中不可缺少的曲目，了解并掌握舒伯特艺术歌曲的创作背景、艺术特征及演唱特点对学习声乐演唱和教学研究有着至关重要...

外国音乐研究丨论巴赫的创作风格在爵士乐中的潜移承继

［摘 要］ 音乐的发展并非完全一脉相承，但也一定有迹可循。结构主义思想家罗兰·巴特曾对现代艺术和文学进行描述，“正如整个现代艺术一样，文学的写作既具有历史的异化又具有历史的梦想”，这种对于整体观的强调同样适用于音乐领域。在某种意义...

外国音乐研究丨“情感风格”的缘起及技术特征研究

［摘 要］ 本文以前古典主义时期的“情感风格”作为研究对象，从其缘起、艺术主张以及技术特征分析（结合具体作品）这三个方面入手，由表及里地对这一风格与其相关内容进行分析与解读。 ［关键词］ “情感风格”；前古典主义时期；G.本达；C.P.E....

作曲技术理论丨千愁万恨道不尽人世之殇

［摘 要］ 王西麟将自己对命运的感叹与对历史的反思都融入了作品当中，从他的音乐里我们可以看到炮火硝烟的战场、人民哭泣的诉求和沉重压迫的过去。但一位作曲家创作风格的形成并不是一蹴而就的，而是长期积累且与他内发的性格禀赋和外铄的社会环境共同影响...

作曲技术理论丨以西乐之体 谱中华古韵

［摘 要］ 作曲家林华用前奏曲与赋格曲的形式创作了《司空图二十四诗品曲解集注》（以下简称《曲集》），以中国传统诗歌为创作题材并融入了现代的作曲技术，形成了其独特的音乐语言。文章以《曲集》第二首《冲淡》为例，对其主题、调式、结构、风格等方面进...

作曲技术理论丨韦伯恩《五首管弦乐曲》Op.10 No.2的音高组织结构

［摘 要］ 本文以韦伯恩《五首管弦乐曲》（Op.10 No.2）为研究對象，通过分析核心音高材料以及音高材料如何衍生发展，进而获得音响的同质性与整体的统一性的结构力，进一步探讨韦伯恩的音乐创作技法特征。 ［关键词］ 韦伯恩；音高组织结构；《...

作曲技术理论丨韦伯恩《星星，你似黑夜的银蜂》作曲技法分析

［摘 要］ 《星星，你似黑夜的银蜂》选自韦伯恩声乐套曲《歌曲三首》（Op.25），创作于1935年，主要运用十二音序列进行创作。本文以《星星，你似黑夜的银蜂》（以下简称第三首）作为研究对象，对音高材料、作曲技法进行详细分析。 ［关键词］ 韦...

表演艺术研究丨莫扎特歌剧咏叹调《美妙的时刻即将来临》的艺术特征及情感表达

［摘 要］ 《美妙的时刻即将来临》这首女高音咏叹调作品是大多数学习美声演唱的经典曲目。本文主要通过古典主义时期作曲家莫扎特的生平简介，剖析其歌剧选段艺术特征，以其宣叙调与咏叹调的情感色彩对比为出发点，根据作品人物角色的心理活动从而发掘演唱者...

表演艺术研究丨钢琴作品《花鼓》的艺术风格及演奏分析

［摘 要］ 《花鼓》是一部以中国汉族民间歌舞艺术形式为题材，运用民歌音乐材料创作而成的钢琴作品，以当代受众最为熟悉的音乐语言，对传统题材进行创新突破，描绘出蓬勃向上的精神面貌，赋予钢琴这种西洋乐器以民族韵味。文章简要介绍钢琴作品《花鼓》的作...

表演艺术研究丨流行歌曲的音乐风格与唱法分析

［摘 要］ 流行歌曲是指结构短小、内容通俗、形式活泼，并深受公众青睐的音乐艺术形式。根植于大众生活土壤上的流行歌曲，在时代发展与社会进步中呈现出新的样态，不仅要塑造独特的音乐风格，还需要通过对唱法的革新以增强流行歌曲的艺术感染力。文章结合流...

表演艺术研究丨浅析二胡曲《心香》的演奏技巧与情感表达

［摘 要］乐曲《心香》是由作曲家赵季平先生根据同名电影中的配乐改编的二胡协奏曲，乐曲以电影故事情节为背景，电影中的情感变化为主线展现旋律，旋律质朴句句扣人心弦。本文将结合相关文献以及自身演奏实践，从作品的本体出发对二胡协奏曲《心香》进行探究...

表演艺术研究丨探析新时代钢琴表演中审美素养的重要性

［摘 要］ 随着时代的进步，人们的审美观念逐渐发生变化，单纯的演奏技巧已经无法满足观众的需求，审美素养成为展示表演者艺术个性的重要因素。新时期的背景下，观众愈发注重音乐的内涵信息和情感表达，如何有效激发表演者的创造力和想象力，使其能够在音乐...

表演艺术研究丨艺术歌曲《爱的小径》的音乐风格及演唱分析

［摘 要］ 法国艺术歌曲创作与其他国家相比创作的时期并不长，但是就音乐风格而言，法国的艺术歌曲风格是独树一帜的。这一段时间内法国涌现出很多著名的作曲家，在其中最有特点的作曲家必然是弗朗西斯·普朗克，他的艺术歌曲能将诗、旋律、伴奏完...

表演艺术研究丨钢琴表演艺术中提升审美能力的思考

［摘 要］ 钢琴表演属于技巧与表演相互融合的艺术表现形式，近些年来逐渐受到了人们的喜爱与追捧，钢琴表演既属于观赏性艺术，也属于美学形式艺术。在人们观看钢琴表演的时候，不但能够看到演奏人员自身呈现的舞台效果，并且也能够实现自身对于美学艺术的追...

表演艺术研究丨钢琴曲《秦王饮酒》曲式结构及演奏技法与古诗词的融合

［摘 要］ 汪立三是中国当代一位优秀的作曲家、音乐理论家、音乐教育家。《秦王饮酒》是汪立三20世纪80年代创作的一首名作，他把钢琴和中国古诗词有机地结合在一起，以此抒发自己的理想和志向，此作品既有新奇的音效，又有极深的思想意蕴，强调了中国音...

表演艺术研究丨当代中国流行音乐的艺术风格与演唱特点

［摘 要］ 当代中国流行音乐经过几十年时间的发展，其艺术风格和演唱特点发生了巨大变化。本文通过梳理归纳将当代中国流行音乐的发展划为三个阶段，并将每个阶段中流行音乐的艺术风格和演唱特点进行分析。以便于更好地把握当代中国流行音乐的发展规律，为之...

表演艺术研究丨古诗词艺术歌曲《长相思·其一》的音乐特征与演唱分析

［摘 要］ 古诗词艺术歌曲是传统文化与西方艺术结合的产物，古诗词作为传承了几千年的中华文化有着其独特的文化内涵，加入音乐旋律后使之更加丰富多彩。古诗词艺术歌曲在声乐演唱中更是有着不可或缺的地位，本文以刘卓为李白的诗词谱曲的作品《长相思
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音乐作品丨新时代，新青年

新時代，新青年...

音乐作品丨打油茶

打油茶...

音乐作品丨花开百色

花開百色...

舞蹈艺术丨以图表意

［摘 要］ 本论文以徐州汉画舞蹈的“活态”复现为研究对象，通过分析其中的逻辑结构，探讨了以图表意为核心观点的汉画舞蹈复现方式。通过对图像的运用和意象的呈现，汉画舞蹈得以以独特的方式复现其活力与韵律，展现出独具魅力的艺术效果。通过搜集相关文献...

舞蹈艺术丨非遗视域下客家兴宁杯花舞的传承形态探究

［摘 要］ 客家兴宁杯花舞属于一种民间舞蹈，该种舞蹈已经被列入非物质文化遗产的行列当中，国家开始高度重视该种舞蹈的传承与发展。此次研究主要就非遗视域下客家兴宁杯花舞的传承形态做了相关的研究，主要从客家兴宁舞蹈杯花舞简介、客家兴宁舞蹈历史价值...

舞蹈艺术丨中国古典舞身韵与戏曲身段的特性研究

［摘 要］ 中国古典舞有着悠久的历史，并为公众所喜爱。从中国古典舞进入公众视野始，到逐步演变为独立的学科，中国古典舞以“身韵”为核心，在舞者的眼神、脚法、手臂位置等身段动作中，让戏曲焕发出勃勃生机。此次研究概述了中国古典舞的身韵特点，阐述了...

舞蹈艺术丨重复技法在舞蹈编导中的应用研究

［摘 要］ 舞蹈艺术中的“重复”技法是众多编创技法中重要的一种，它对于舞蹈作品的升华，以及展现作品魅力方面发挥着特殊的魅力。在编创中应用重复技法时应遵循动作合理和音乐协调等编创原则，在“重复”技法的创新技法中应多角度创造“重复”、深层次挖掘...

舞蹈艺术丨京房六十律价值新探

［摘 要］ 京房六十律是我国古代音乐体系的律制之一，由汉代中期著名经学家京房所创建。他是我国古代乐律学发展过程中首个发现三分损益法第十二律“仲吕”（F）无法回到黄钟（C）音律问题的学者，该问题的提出对中国传统乐律学的进步影响深远。然而在当今...

舞蹈艺术丨新媒体背景下红色歌曲的传播问题和策略

［摘 要］ 新媒体是伴随数字电脑科技发展而形成的一种新型信息传播媒介，具有其独特的特点。红色音乐是中国人民在艰苦卓绝的斗争中产生的，具有深厚的历史价值和艺术价值。本文从新媒体切入，介绍了红色歌曲在新媒体环境下的传播特点和问题，最后提出了红色...

学术论坛丨从哲学角度认识音乐的特殊性

［摘 要］ 音乐是一种非常具有表现力与感染力的艺术形式，以情感表达为中心，与其他艺术流派相比，它具有（非）自然、（非）标题、（非）语义符号等特征，这些特征决定了音乐在构成、欣赏和存在方式上的独特性。《从三个方面试论音乐的特殊性》一文由西安音...

学术论坛丨以歌唱史 以史叙歌

［摘 要］ 红色音乐是中国革命史的艺术化呈现，是党史学习教育的重要载体。文章针对当下部分大学生对传统文化在价值认同方面存在的问题，阐述了红色音乐通过“以歌唱史、以史敘歌”的方式，融入高校选修课、党课、思政课、校园文化等实施路径，并结合互联网...

学术论坛丨情感因素在钢琴演奏中的运用

［摘 要］ 情感是钢琴演奏艺术的灵魂，是钢琴演奏艺术感染力与表现力的来源。随着钢琴艺术不断发展，演奏技艺日趋完善，情感因素在钢琴演奏中的作用愈发凸显，并且积极倡导情感因素的技巧化。本文简要论述情感因素在钢琴演奏中的作用，分析情感因素在钢琴演...

学术论坛丨新媒体时代下我国流行歌曲的“审美饱和”现象研究

［摘 要］ “审美饱和”现象是在音乐审美活动中的一种受人类自然心理活动规律而决定的现象，即由于对音乐音响过于熟悉而产生的拒绝态度与厌烦感。本文以当下的新媒体传播方式作为时代背景，以“审美饱和”现象这一音乐美学领域中的音乐审美现象作为理论支撑...

学术论坛丨新时代吉林市满族秧歌人才培养策略

［摘 要］ 吉林市满族秧歌作为满族文化的重要载体，是承载着深厚民族文化与历史记忆的艺术形式，不仅是地方文化的象征，更是民族文化自信的体现。但在多元文化浪潮中，吉林市的满族秧歌艺术面临着传统与现代的交织挑战，亟需新的发展动力和传承路径，破解制...

学术论坛丨回顾、直面与更新

［摘 要］ 民间音乐伴随着中华民族几千年的发展，早已成为民族文化不可分割的一部分，音乐仅仅只是它的一种形态，它所承载的情感、民俗、历史文化是千姿百态的，同时更是一份独特的“文化记忆”。如今，随着全球化对于文化的“冲击”、现代化对于传统的“更...

学术论坛丨演绎世界音乐新声音

［摘 要］ 本文以马友友丝绸之路乐团为研究对象，从全球化的背景切入，分析该乐团在跨文化音乐合作中演绎世界音乐的创作和表演思路。主要从立足双重音乐能力背景，融合跨界表演形式以及探索交互主义下的音乐创新三个方面讨论多种音乐相遇时音乐文化互补、借...

学术论坛丨影视配乐对影视风格的影响和作用

［摘 要］ 影视配乐是影视作品中的一种重要元素，指的是以音乐为介质用来增强情绪、塑造角色和提升故事的张力，不同的音乐类型涵盖了不同的艺术风格和主题特点，或优美动听，或庄重大气，以其独特的音色节奏为影视作品带来了非同寻常的感受，促使观众陶醉其...

学术论坛丨黄自艺术歌曲中的音乐美学思想探究

［摘 要］ 黄自是我国杰出的作曲家、音乐理论家、音乐教育家。他的一生虽然短暂，却创作了众多优秀的音乐作品，其中艺术歌曲是他最具代表性的体裁之一。他的艺术歌曲作品从多个方面体现出他独特的音乐美学思想，具有极高的艺术价值，在中国近现代音乐史上有...

学术论坛丨音乐信号时域分析技术赋能老年人“艺术康养”

［摘 要］ 我国作为世界上老龄化速度最快、人口老龄化规模最大的国家，基于满足老年群体社会属性及精神属性层次上的文化型养老“艺术康养”将发挥重要的作用。文章立足于“艺术康养”理念，介绍了计算机专利软件“音乐信号时域分析系统V1.0”的基本性能...

学术论坛丨《概念化音乐：认知结构、理论和分析》述评

［摘 要］ 本文主要对兹比科夫斯基（Lawrence M. Zbikowski）的《概念化音乐：认知结构、理论和分析》（Conceptualizing Music：Cognitive Structure，Theory，and Analysi...

学术论坛丨《当代音乐》投稿须知

《当代音乐》（月刊）面向全国发行，由吉林省文学艺术界联合会主管，吉林省音乐家协会、吉林音像出版社有限责任公司主办，《当代音乐》编辑部出版。国际标准刊号为：ISSN 1007-2233，国内统一刊号为：CN 22-1414/J。办刊宗旨为：坚...