剧影月报

2024年04期

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《剧影月报》创刊于1959年，是江苏省文化和旅游厅主管、江苏省戏剧文学创作院主办的艺术类双月刊，是展示当代中国戏剧影视生... 展开

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秀美河山秀美人：苗月主旋律电影作品研究 进入21世纪以来，随着我国经济社会稳步发展、综合国力不断增强和电影产业化进程不断推进，主旋律电影创作迎来了一个数量与质量均显著提升的繁荣期。在这波创作热潮中，苗月导演是为数不多的女性导演之一，也是一名成就不凡却较少受到关注的电影人。她于19...
东方家庭电影中的女性成长与和解之路 受儒家思想影响，东方家庭有其独特的价值观，这些价值观指导着人们在家庭生活中的行为，形成了具有东方特色的家庭文化，东方家庭电影通常植根于此。在这个背景下，家庭被视为社会的基本单位，是儒家思想的核心理念之一。儒家思想为不同的身份安排了不同的使命...
海外电影本土化翻拍回顾：以《夜半歌声》为例 2024年春节档上映、贾玲导演的《热辣滚烫》翻拍自日本电影《百元之恋》，取得了34.58亿元的票房成绩，翻拍电影的票房成绩已不容小觑。此外，近年来可圈可点的翻拍作品也层出不穷，如陈思诚监制的《误杀》和《误杀2》，分别改编自印度电影《误杀瞒天...
电视剧中的佛道哲学：以《甄嬛传》为例 《甄嬛传》无疑是2011年的一部热播剧，其影响力延续至今。该剧由著名导演郑晓龙执导，流潋紫编剧，根据流潋紫的同名小说改编。它以清朝雍正时期的皇宫为背景，讲述了甄嬛从一个普通秀女一路成长成为太后的故事。与《人世间》一样，《甄嬛传》也是一部充满...
流媒体时代“电影+直播”传播模式分析 互联网技术的发展催生了流媒体平台的兴起，短视频直播成为各大流媒体平台发力的重点领域。随着流媒体时代来临，影视作品的制作成本越来越高，电影票房持续走低，传统院线放映也受到了一定的冲击。电影频道作为我国最大的电影电视综合媒体平台之一，为应对这一...
论纪录片《大河之洲》的国际传播之道 习近平在二十大报告中明确指出，“增强中华文明传播力影响力”“加快构建中国话语和中国叙事体系，讲好中国故事、传播好中国声音，展现可信、可爱、可敬的中国形象”。有学者指出，“纪录片因其生动形象的非虚构媒介特性，被公认为是国家形象跨文化传播的高效...
从《永远的0》的叙事策略透视日本二战“反战”文化的偏面性 2013年12月《永远的0》上映，蝉联8周票房冠军，达到了87亿日元，成为近10年以来日本最为卖座的真人影片，并于第38届日本电影学院奖中荣获包括最佳影片在内的八项大奖。该片主要讲述了废柴青年佐伯健太郎意外得知真正的祖父是曾经的天才飞行员宫...
电视剧《唐明皇》“李隆基汴州灭蝗”剧情背后的历史真实 20世纪90年代由中央电视台出品，陈家林执导，刘威、林芳兵等主演的历史剧《唐明皇》，以唐代历史为背景，描绘了唐玄宗李隆基的人生历程。该剧第22集讲述了蝗灾使中原大地民不聊生，宰相姚崇为民请命，李隆基亲食蝗虫激励百姓灭蝗、安抚民心的情节。众所...
编辑语言与播音主持艺术创作的融合路径研究 在融媒体视域下，编辑语言与播音主持艺术创作的融合，能够优化编辑语言的艺术表达方式，对播音主持而言是一项不小的挑战，其需精心挑选词汇、巧妙安排句子结构，以更加生动和吸引人的方式呈现播音主持内容，能够吸引听众的注意力、增强节目的吸引力。一、编...
浅谈总导演对文艺晚会整体风格的把控 文艺晚会作为一种综合性艺术表演形式，需要整合音乐、舞蹈、戏剧、视觉效果等多种艺术元素，呈现出统一的艺术风格。总导演作为文艺晚会的最高负责人，承担着整体风格把控的重要责任。与节目导演相比，导演需要保证某个节目的节奏，而总导演需要保证晚会的整体...

虚实相生传承创新 对中国戏曲表演艺术而言，其传承与创新是发扬中华传统文化的必然途径。通过传承，我们能确保中国戏曲艺术的稳定性与流传，进而弘扬其独特的表演艺术、传统演出内容及风格。而创新，则是中国戏曲适应时代变迁的必由之路。在创新过程中，我们必须尊重传统的历史...
文化自信更加坚定：超八成江苏大学生认为戏曲进高校很有必要 中华优秀传统文化是中国特色社会主义文化资源的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴，既是中华民族宝贵精神财富，又是新时代青年坚定文化自信的底气来源。为给以戏曲为代表的中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展提供数据支撑和现实依据，研究分析江苏省青年...
试论《世说新语》中王戎的戏剧性形象 王戎，字濬沖，琅琊临沂人。三国曹魏明帝青龙年间生（公元234年），西晋惠帝永兴年间卒（公元305年）。《世说新语》里王戎的戏剧性形象非常突出。他是位列竹林七贤的隐士，又热心功名，身居高位；廉洁不收重礼，又贪财吝啬；既有母亲去世时形销骨立的哀...
浅析南京市级非遗“曲社清曲”的戏剧传承 “曲社清曲”是南京市第五批非物质文化遗产代表性项目之一。该项目是民间曲友在曲社组织下，在不化妆、不配乐的情景下，用清唱的形式研习传承清曲内容。它不受社会审美与市场需求的影响，将昆曲唱腔原原本本地保存、流传下来，对昆曲传承、戏剧人才培养具有非...
从建筑到戏剧：17—18世纪“中国瓷塔”形象在欧洲的跨媒介传播与重构 伴随着17—18世纪在欧洲兴起的“中国热”，“中国瓷塔”形象成为欧洲艺术创作中的一个重要主题。雅克·布罗斯在《发现中国》中写道：“中国被发现之后，所产生的即使不是一种真正的相遇，至少也是一种冲撞，也就是使近代西方文明与另一种遥远而...
音乐戏剧活动对增强青少年社会协作能力的影响 音乐戏剧活动起源于20世纪中期，它结合了戏剧艺术和心理治疗技术，通过戏剧活动帮助个体探索和表达内在情感。这一方法的理论基础主要来源于心理学和教育学。音乐戏剧活动通过戏剧艺术促进心理和情感疗愈，特别在应对青少年日益增多的人际交往挑战方面展现了...
浅谈皮影戏在南京的传承与发展 皮影戏，又被称作“影子戏”或“灯影戏”，是一种综合性民间非遗艺术项目。中国皮影戏至今已有2100余年的历史，始于西汉，盛行于唐宋，发展至明清已形成众多流派，可谓中国最古老的剧种之一。新中国成立之初，南京尚未形成具有地方特色的皮影戏。1955...

戏曲作曲有规律 听说由王啸冰担任作曲、配器、指挥的莆仙戏《踏伞行》总谱即将出版，非常高兴。因为我由衷地喜欢这出戏。我一般很少写剧评，因为目前的新创剧目还很少能够引起我真切的写作冲动。但是在看了莆仙戏《踏伞行》之后，我却未受任何方面的邀约而主动写出了一万多...

十年踪迹十年心 2024年5月，由江苏省委宣传部、江苏省文化和旅游厅、江苏省文学艺术界联合会主办的紫金文化艺术节小剧场单元（第三届）颁奖典礼在南京举行，我为无锡市锡剧院新创作的锡剧《聊斋·紫尾》幸在其列。继越剧《金粉世家》、锡剧《红豆》后，蝉联三...

舞剧《只此青绿》艺术特征探析 《只此青绿》成功地将中国传统文化与现代舞蹈艺术进行了融合，在舞蹈语言、视听效果、舞蹈对比、美学境界、东方意象运用等多个方面进行了大胆创新。这不仅推动了中国现代舞蹈的发展，为观众提供了一个深入理解中华文化的窗口，也丰富了现代舞蹈的表现手法，增...
民族歌剧选段演唱艺术特点的探索 民族歌剧《沂蒙山》自2018年首演以来，以其深厚的民族特色和动人的故事情节在中国歌剧舞台上占据了一席之地。该作品不仅是对沂蒙精神的生动诠释，更是对中华民族不屈不挠精神的礼赞。歌剧通过描绘抗日战争时期沂蒙山地区军民团结一致、奋勇抗敌的感人故事...
戏曲演员应具备的表演素质与戏曲艺术的传承 戏曲是中华民族的一种优秀文化，戏曲是前人留给我们的宝贵财富，是一种综合性的艺术，是我们民族的精华。戏曲逐渐走进了老百姓的生活，成了老百姓的娱乐生活不可或缺的组成部分。一、培养戏曲演员综合素质的作用成为一名出色的表演艺术家，不仅需要才华和...
原创话剧《牌局》导演杂记 《牌局》是2023年3月创作的一部关于女性选择与自由的原创话剧，并在南京艺术学院黄瓜园剧场进行首演，演出受到业界的一致好评。剧作一方面再现了当代女性生活的真实诉求，同时也将中年女性生活的困处展现在观众面前。该剧故事围绕一个基本的中心事件进行...
浅谈综艺类舞台灯光设计中的艺术造型 舞台灯光是演出空间构成的重要组成部分。它是对人物、情节以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的设计，并有目的性地将设计意图以视觉形象的方式传递给观众。其中综艺晚会舞台灯光大多服务于综艺晚会，早期也只以面光和颜色的变化作为主要表现形式，但是随...
萧惜芬的双面表演 《艳云亭》是清初传奇剧目，讲述书生洪绘与枢密使萧凤韶之女萧惜芬经历层层波折，最终结为夫妻的故事。如今的昆剧舞台上，仅余《痴诉》《点香》两折，表现萧惜芬从仪制司逃出来，经由毕泓指点，装疯卖傻以求助于诸葛暗的情节。这两折戏为萧惜芬和诸葛暗的小旦...
锡剧《涓生之路》中的二胡演奏技巧与情感表达 锡剧《涓生之路》取材于鲁迅先生的短篇小说《伤逝》且做了较大改编，将主要着力点放在了旧中国知识分子涓生这个人物身上，并由此生发情节。涓生原是鲁迅笔下《伤逝》中的主人公，一个“五四”时期具有觉醒意识的知识分子。他与子君相爱，并试图勇敢地建构起无...
舞剧《林青的远方》中的音乐 舞剧《林青的远方》由贵州工程应用技术学院党委副书记汤宇华担任编剧，聘请优秀的青年舞蹈新锐赵小刚担任编导，原创音乐部分由关鹏和周正军创作完成。该剧由“序”“求索”“星火”“光芒”“远方”五个部分组成。序中，幕布以林青所作的《悼亡妹》——“五...
引领童心共筑梦想 儿童剧，是儿童文化艺术的一种重要表现形式，如同璀璨的艺术明星，为无数儿童的生活和艺术成长之路点亮了光彩。随着社会的进步和教育观念的转变，儿童剧的创作更应与时俱进，用它独特的教育方式和艺术感染力，引领孩子们感受艺术的美好，培养他们的人生观、价...
与角色对话：演绎中的自我定位与角色塑造 作为一名在南艺学习四年、毕业后在市场上摸爬滚打了三年，最终选择进入专业院团继续学习、工作的“新人演员”，我也尝试创作了很多角色，各种角色所处的年代背景、性格、年龄、阅历都有很大的差异，有莎士比亚经典《李尔王》中的李尔，有《赵氏孤儿》中的赵武...
浅析无锡民族乐团民族管弦乐作品《梁溪音诗》 《梦华江南》在2022太湖文化艺术季演出并广受好评，这是一部由无锡民族乐团委约、多位作曲家联合创作的民族交响音画作品。该作品以无锡太湖地区的地域文化为贯穿全曲的主线，由上篇“吴风梅韵”、下篇“瑰丽太湖”组成，包含《大运之河》《梁溪音诗》《梅...
浅谈滑稽戏的守正创新 滑稽戏，作为中国传统戏剧的瑰宝，其幽默风趣的表演艺术深受观众喜爱。历经数百年的沉淀与传承，滑稽戏不断吸纳多元艺术元素，铸就了其独树一帜的艺术风格。在当今社会快速发展的背景下，科技进步与文化交流的深度融合为滑稽戏的创新发展提供了广阔空间。一...
浅谈舞剧《运河》创演过程中的舞台监督 所有搬上舞台的剧目都离不开导演、主创团队和全体演职员的辛勤耕耘，舞台监督作为导演在舞台上视角的延伸不可或缺的作用。舞台艺术是一个包含多种艺术门类的四维艺术。舞台监督在其中协调、组织、控制各个演出的艺术部门，将它们有序贯穿在演出的始终，作为纽...
浅谈话剧表演中眼神的运用 演员除了用肢体表达，面部表情是最直接的传达方式，而眼神则是内心感情最集中的体现，所以，一个作品能达到什么样的高度，不只是编剧的剧本、导演的把控，更是靠演员对于人物的拿捏，尤其是在塑造人物时眼神的运用。那么，如何在多种情绪状态下运用眼神？我们...
锡剧司鼓：节奏与情感的交响乐章 在锡剧的伴奏乐队中，司鼓就像灵魂般的存在，与锡剧一同诞生、一同成长。司鼓，是无声的指挥家，它以起承转合的节奏引领，使得乐队的唱腔伴奏始终紧贴台上演员的演唱及表现，如同乐队与演员之间的默契桥梁。在锡剧发展的早期阶段，司鼓的作用受到剧目和传统折...
论基本“功”的重要性 一提到“功”，便想到“功夫”二字，大多数人会想起中国功夫，直接与武术、武功挂上了钩，这很正常。在中华民族的历史长河中，人们对拥有一身好武艺的正义之士，一向都是崇敬有加的。因此“功夫”二字的含义，慢慢地成了衡量和赞美某一技艺的常用名词，更随着...
浅谈舞台表演中控制力的重要性 控制力是舞台表演者必须具备的重要基本能力。在表演中，控制动作占很大比例，是舞台表演的重要手段。肌肉力量是完成各种控制动作的物质基础，控制力量是完成基本控制和好的舞台表现能力的体现。因此，发展舞台表演者的控制力是基础训练的重要组成部分。控制...

新编历史剧中帝王角色的入戏与出戏 戏剧舞台上的帝王，特别是开国帝王，大都具有雄才大略、口衔天宪、说红不绿。在古装传统戏中，帝王一角相对好演，没有太多的思想活动和性格刻画、人性展示，甚至这角色就是一尊高居庙堂之上的木偶。而新编历史剧要求就不一样了，编剧、导演要把帝王作为“人”...
城乡淮剧热文化惠民生 淮剧歌盛世，舞台竞风流。由江苏省文化和旅游厅、盐城市人民政府主办，盐城市、淮安市、扬州市、泰州市文化广电和旅游局共同承办的第九届江苏省淮剧艺术展演月，从4月26日在盐城市文化艺术中心拉开帷幕，至5月28日闭幕，历时33天。开幕式当晚，省文旅...
AI时代戏曲传承与发展研究 在过去，戏曲常常作为人们娱乐和休闲的主要方式之一。但是随着我国社会的发展，出现了更多新鲜有趣的娱乐方式，使得我国的戏曲逐渐受到了冷落，严重影响了戏曲的传承与发展。因此要想更好地推动我国戏曲长远地发展和传承下去，就必须让传统戏曲进行改革与创新...
浅谈戏曲导演对艺术形象的创造与构思 戏曲风格独特，文化底蕴深厚，群众基础广泛，是我国传统艺术和综合艺术门类。在戏曲艺术繁荣发展的过程中，戏曲导演的重要作用是呈现高水平、完整的舞台表演。导演的艺术创作是设计和优化表演者的实践活动，反映表演者的动作和情节冲突，增加艺术呈现的独特性...
从评弹《描金凤》到滑稽戏《钱笃笤求雨》的创作感悟 《描金凤》是苏州评弹一部长篇弹词，经过评弹老艺人多年的创造，这部戏富有剧种特色，成为评弹的传统剧目之一。滑稽戏《火锅为媒》《钱笃笤求雨》讲的是同一故事，并且经过代代滑稽艺人的打磨提升，成为滑稽戏的经典保留剧目。我有幸作为评弹演员跟随江肇琨老...
柳琴戏音乐特色与表演技巧探析 柳琴戏作为中国传统戏曲艺术中的珍贵遗产，具有独特的音乐特色和表演技巧。本文将从音乐特色和表演技巧两个方面入手，探析柳琴戏曲艺术的魅力所在，以期为读者提供对这一艺术形式的更深入了解。一、柳琴戏中的音乐特色探析第一，柳琴是一种古老的传统乐器...
浅谈小剧场昆剧《归途》元好问的人物塑造与设定 《归途》故事发生在元金换代、金国将亡之时，金国国史编修元好问之友白华将幼子白朴托付于他。国破之后，元白二人身陷囹圄、流放山东。十年后，北方初定，二人重获自由。不料，白朴之父却在此时传书索子，元好问虽心中不舍，但于情于理应当将其送还父亲身边。...
解说我对昆曲《慈悲愿·认子》中殷氏人物的理解 我想了很久才着手准备写这篇文章，因为这出戏的唱词很普通，也很易懂。很多人都知道殷氏是《西游记》中的人物，是唐僧的母亲、陈光蕊的妻子但并未提及她的名字。在昆曲中，我们把这出戏叫《慈悲愿》，只称她为殷氏，不过在《西游证道书》对唐僧身世做了扩充和...
昆曲在当代的继承与发展 昆曲发源于昆山，由昆山腔发展而来。根据现有的资料分析，早在北宋时期就有了昆山腔的雏形，经过南宋、元明两代的发展，形成了曲牌丰富、音韵和谐的曲牌体戏曲形式。到了明代，以弋阳腔和昆腔为基础，吸收当地民间音乐与戏曲元素，逐步形成了具有地方特色的剧...

从《歌剧“奥伯伦”序曲》谈钢琴曲改编管弦乐作品的意义 《奥伯伦》歌剧序曲是浪漫主义早期德国作曲家·韦伯的代表作之一，该作品管弦乐版创作于1826年，是为德国伟大的戏剧家席勒的同名戏剧《奥伯伦》配乐而创作的序曲。作曲家以富有想象力的音乐刻画了人类与仙境的冲突，展现了浪漫主义情感和多彩的...
古筝弦韵：探寻筝乐艺术的审美之境 古筝，又称汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是华夏民族传统乐器中的筝乐器，属弹拨乐器。古筝的历史源远流长，可追溯至两千多年前的战国时期。它以其独特的音色和韵律，赢得了无数音乐爱好者的喜爱。古筝弦韵之美，既在于音色的纯净与和谐，也在于韵律的抑扬顿挫；古...
文化自信与思想政治工作的融合发展研究 文化自信关乎国家长远。它是国家凝聚力的基石。全球化下，文化自信促社会共识，强化认同与归属，抵御外来文化冲击。文化自信提升国家软实力，帮助自信参与国际，展现文明成果，增强国际影响力与尊重。同时，文化自信是民族复兴的精神引擎，激励人民进取，为现...
浅析门德尔松《无词歌》op.102 no.6 门德尔松作为浪漫主义时期后期重要的人物，他的钢琴小品《无词歌》，是他所有抒情小品中最突出的，鲜明表现出浪漫主义的一个主导倾向——追求器乐的声乐化。它的音乐所蕴含着的生命力，使得门德尔松音乐具有永久的魅力。他的无词歌以优美多样见长，无矫揉造作...
舒伯特艺术歌曲的创作特色探究 弗朗茨·舒伯特是浪漫主义时期极为重要的作曲家，是浪漫主义风格重要的奠基人。他短暂的一生创作了丰富的音乐作品，包括600多首艺术歌曲、10余部歌剧、9部交响曲等。其中，《小夜曲》是舒伯特创作的经典之一，以其独特的音乐风格和深刻的情感...
探析舞蹈表演中情感传达的技巧与方法 舞蹈作为一种综合性的艺术表现形式，通过身体语言与情感的结合，能够传递深刻的情感内涵。本文旨在探讨舞蹈表演中情感传达的技巧与方法，分析舞蹈故事线的构建、舞者的身体语言与表情管理以及情感起伏与转折的处理，探究这些技巧对观众情感的影响。一、舞蹈...
音乐在特殊儿童治疗领域的运用与实践 音乐治疗作为集音乐、心理学、医学的边缘学科，目前在我国有着积极发展的趋势。作为一种非介入式疗法，有着受众人群不受限制的优势，从儿童、青少年、成人到老年人等都可使用；音乐治疗目前应用范围较广泛，包含特殊儿童、成人减压、无痛分娩、临终关怀等众多...
自觉与他律双向驱动：福州茶亭十番音乐的多元传承路径 茶亭十番音乐是器乐类的国家级非遗项目，在有关部门和传承群体的多重努力下，乐种初步实现活态传承。相关保护主体和传承主体着力探索多元传承路径，民间自觉和官方他律共同作用于乐种的发展。十番传承路径的多样性主要表现有三：其一，地方艺术人才与音乐学者...
艺术歌曲《春思曲》中演唱与伴奏的结合 艺术歌曲是在欧洲盛行的艺术歌曲的统称，这种艺术形式是诗与乐的结合，对于人物情感的表达细致入微，不仅留下了无数经典的旋律，并且在其发展的过程中，将钢琴伴奏进一步发展。如今用更复杂的作曲技巧配合情绪表达，意境烘托。艺术歌曲的伴奏实现了从简单走向...
韩国舞蹈学科的探索性研究 “人工智能”一词最早是在1956年美国达特茅斯学院举办的研讨会建议书中由约翰·麦卡锡（JohnMcCarthy）正式使用。在2016年瑞士达沃斯世界经济论坛第四次工业革命兴起之后，作为即将到来、主导未来产业的新技术，云、物联网、大...
浅谈巴赫音乐中的小号声部 J.S.巴赫是德国作曲家和管风琴家，他的作品与巴洛克时代（1600—1750年）有关。巴赫出生于1685年3月21日，父亲是约翰-安布罗修斯-巴赫，母亲是玛丽亚-伊丽莎白-拉默希尔特。1695年，巴赫的父母双亡。J. S.巴赫从何时开始作曲...
数字化视域下新媒体舞蹈的发展对传统舞蹈创新的推动意义 信息技术的发展与进步，为艺术创新提供了广阔的空间与平台。传统舞蹈在新媒体技术的应用下推动了多元化舞蹈创作，丰富了传统舞蹈的艺术内涵和传统舞蹈的创作形式，拓宽了传统舞蹈的传播空间。数字化视域下新媒体舞蹈要持续转变思维观念，坚持创意驱动、美学引...
高职院校教育专业书法教学的策略研究 职业院校的书法教学不同于高校的书法教育专业，它主要以软笔、硬笔和粉笔的三笔字为教学内容，让学生掌握好三笔字的书写技能，拓宽学生的就业渠道。因此，教师要根据学校人才培养方案结合学生实际情况，合理地安排好教学内容和进度，提高学生的综合素质，发展...
全民艺术普及的深化与创新研究 群众文化作为一种大众的娱乐形式，已经逐渐融入人们的日常生活中，它在促进人类精神文明发展、提高艺术水准方面发挥着日益显著的作用。群众文化是顺应时代发展需要的，它必将能更加有效、快速地改变当今人们的思想生活方式，保障着人们当前的思想精神文明事业...

跨媒体艺术STEAM课程模型构建研究 STEAM理念萌芽于20世纪六七十年代的西方国家，随着科学技术迅猛发展，一系列社会问题涌现，围绕这些问题的产生以及如何解决问题，STS研究与STS教育被学者关注，其研究领域与成果是为适应社会发展需要。“STS”是科学、技术和社会三门学科的首...
新时代背景下高校声乐专业应用型人才培养教学改革 “应用型人才”的概念是随着社会进步和企业需求的变化，从教育实践中逐渐形成和普及的。其主要指的是那些既具备扎实的理论知识，又能将这些知识灵活运用于实践中，从而解决实际问题的人才。应用型人才不仅需要掌握专业本领，还需拥有卓越的实践技能和创新实践...
大思政背景下红色音乐在高校文化场域的传承与创新 随着我国经济腾飞和物质文明持续繁荣，人民对于精神生活的追求亦不断提高。在这一时代背景下，红色基因的弘扬愈显重要，它不仅仅有助于满足人民对美好生活的理想追求，更将推动物质和精神的共同富裕。此外，红色基因承载了中华优秀传统文化，熔铸了社会主义核...
师徒制传授方式对应用型高校艺术设计第二课堂的启示 中国传统手工艺代表着中华文明的深厚底蕴，其中湖北管窑陶艺师徒制作为重要组成部分，自古以来扮演着技艺传承的重要角色。随着高等教育改革，应用型高校教学逐渐受到重视，探讨两者之间的关联与启示，对于推动艺术设计教育模式的创新具有重要意义。本文首先通...
地域红色音乐融入民族高校音乐育人的路径探究 湖湘地区，古称“楚南之地”，现代以湖南和湖北的部分地区为主。其由长江以北的湖北省咸宁、黄石、宜昌等城市，以及长江以南的湖南全省共同构成，整体覆盖地理范围广阔，气候典型富饶，被誉为“中国南方的田园”。这个富含文化历史烙印的地区，产生过大批杰出...
就业导向下高校声乐专业学生创新创业精神培育策略探索 就业始终是最大的民生问题。近年来，随着我国本科和研究生的不断扩招，毕业生的就业问题日益显著。我国政策对于高校毕业生的就业问题一直保持高度关注，在推动高校毕业生的就业创业方面形成了一系列完备的政策体系。声乐专业与通用性专业相比，就业面较小，就...
高职院校音乐表演专业多元合作模式的策略研究 随着全球艺术教育的发展和技术的进步，高职院校音乐表演专业面临着日益增长的教育改革需求。产教融合作为提升教育质量和学生实践能力的重要策略，需要院校与行业之间建立更紧密、更有效的合作模式。一、高职院校产教融合模式的发展和意义在当前的教育体系...
简笔画技能培养路径研究 简笔画，作为一种精练而直观的艺术表达方式，凭借其简约的线条与形态，巧妙地将繁复的教育内容转化为生动形象的视觉语言，极大地促进了学生对知识的吸收与记忆。它不仅像一把钥匙，解锁了学习兴趣的宝库，还像一面放大镜，提升了学生们的观察敏锐度与想象力的...
音乐学科素养在高职学前教育专业人才培养的路径研究 音乐能够激发幼儿的想象力、创造力和表达力，通过音乐活动，幼儿可以更好地感知世界、理解情感，发展节奏感和协调能力。优秀的音乐素养能够使学前教育专业人才更有效地运用音乐手段开展教学活动，提升教育效果，为幼儿带来更丰富、更有意义的学习体验。基于以...
职业院校钢琴专业教学与课程实践良性互动的探索与思考 职业教育肩负着培养多元化人才、传承技术技能、促进就业创业的使命。作为职业高校的教师，深知职业教育改革要切实实行。教师在每一堂课重复这个过程，但是面对不同的教学内容和教学对象，要具有创造性的更新系统。钢琴课程的内容安排和其他学科模式大有不同，...
红色音乐文化铸牢中华民族共同体意识的实践研究 为了使我国的民族工作得到有效强化与改进，需要有效铸牢中华民族共同体意识。尤其是历史文化发展过程中，逐渐形成的一种“我们”的认同感，可以促进中华民族成员间的相互认同，有效提高民族凝聚力。为了使此意识得到有效铸牢，需要对红色音乐文化充分利用。红...
古典音乐在音乐教学中的引入探究 音乐是文化的载体，对学生的思维和情感有重要影响。古典音乐，作为音乐的重要部分，不仅带来愉悦，还提供了一种思考人生的方式。在音乐教学中，古典音乐很重要，但有效引入的案例并不多。古典音乐需要教师具备专业素质和教学技巧，同时欣赏和理解古典音乐需要...
高职院校美育评价体系建设 美育是审美教育、情操教育、心灵教育，也是丰富想象力和培养创新意识的教育。针对高校美育工作的开展教育部、国家相关部门对新时代高校美育改革发展提出明确要求，相继印发《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》（2020）、《高等学校公共艺术课...
高校音乐专业“一专多能”应用型人才培养模式探索 各地高校在向应用型转变时，要坚持需求导向、创新引导和持续优化。但因为高校的师资水平、学科设置、地方财政、生源质量等存在较大差异，实际转变工作中面临较多困难。在进入知识经济时代后，随着科学技术的不断革新，行业发展对劳动者的素质能力要求越来越高...
高师和声课融入合唱作品分析与演唱的教学实践 与专业音乐院校不同，高师院校的和声教学更应该注重学生的和声应用及编创能力的培养。但是由于部分学生的键盘基础较为薄弱，在面对键盘练习以及钢琴谱的和声分析时感到困难，进而对和声学习有畏难情绪，未能达到预期的教学目标。相比钢琴谱而言，合唱作品中的...
重育人亦重育己：音乐教师专业发展路径探究 2018年，教育部印发了《教师教育振兴行动计划（2018——2022）》，这是贯彻落实《中共中央、国务院关于全面深化新时代教师队伍建设改革的意见》的重要举措。教师作为国家教育政策的落实者，为了提高教育质量、实现全方位教育，增强教师专业发展意...

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