当代音乐 (2024年05期) 电子版

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当代音乐家丨我爱祖国的蓝天

［中图分类号］ J605 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1007-2233（２０２4）05-0001-03 第一次拜访原空政文工团歌唱家郑莉是2019年8月底。听说我从长春来，她特别高兴，因为长春无论和中国空军还是和空政文工团都有...

教授专栏丨舞韵之美　传承经典

［摘 要］ 静态美作为一种艺术表现形式，在中国古典舞当中得到了广泛运用，且呈现出了非常理想的应用效果，但大多舞者因受到创作理念等因素的影响，对静态美的重视程度明显不足，这实际上不利于静态美及我国古典舞的传承与发展。在古典舞教学当中，教师要善...

教授专栏丨新疆“花儿”与西北其他地区“花儿”的对比研究

［摘 要］ 新疆“花儿”是我国西北地区独特的民歌艺术形式，兼具丰富的文学价值和独特的地域风格。为深入理解新疆“花儿”的艺术特征，本研究通过文献研究与案例分析，从唱词内容、唱词格律、曲调结构等方面系统比较了新疆“花儿”与我国西北其他地区“花儿...

教授专栏丨高校圆号教学中学生审美感知的培养

［摘 要］ 音乐审美感知是一切音乐审美心理活动的基础，是音乐审美感觉力和审美感知力的统称。目前高校圆号教学中传统的教学模式忽视“审美感知”、缺乏圆号专业实践与观摩活动等问题制约了学生审美感知的培养和发展。基于此，需要从教师、学生以及平台三方...

博士论坛丨米约艺术歌曲和声技法探究

［摘 要］ 米约是20世纪上半叶法国“六人团”作曲家之一，艺术歌曲写作是他创作的重要领域，其中的和声技法既有对传统的继承也兼具时代的新气息。本文将从调式音列化和声思维运用、色彩化的和弦结构、泛自然音和声风格的应用这三个方面来探讨米约艺术歌曲...

博士论坛丨罗查诺夫《单簧管练习曲》的音乐特征与技术要点探究

［摘 要］ 罗查诺夫是20世纪上半叶俄罗斯最为重要的单簧管艺术家之一，在单簧管演奏、创作、教学等方面均有着突出的建树。作为俄罗斯学院派单簧管教学的开拓者，由其创作的单簧管练习曲在世界范围内产生了深远的影响。一般认为，练习曲作为突破技术难点的...

博士论坛丨夏米娜德的艺术歌曲特点及在声乐教学中的应用

［摘 要］ 塞西尔·夏米娜德是一位19世纪和20世纪活跃的法国女性作曲家和钢琴家，一生创作约400件作品，其中包含了大约125首艺术歌曲，她在1913年成为首位被授予荣誉军团勋章的女性作曲家。夏米娜德生于巴黎，家庭富足，初期在私下...

音乐教育研究丨美育视域下高校音乐通识课程中浸润思政内容的措施

［摘 要］ 当今社会，音乐作为一种普遍存在的艺术形式，不仅是日常生活中娱乐的手段，也是未来实现综合发展的关键点。因此，在音乐通识课程的课程设置中明确融入思政内容的目标和意义是非常重要的。通过音乐欣赏、音乐史、音乐文化等模块，引导学生了解和思...

音乐教育研究丨新标准　新思维　新方法

［摘 要］ 2017年10月26日，教育部出台《普通高等学校师范类专业认证实施办法（暂行）》，为全国高校师范类专业认证指明了方向。在毕业要求部分涵盖了践行师德、学会教学、学会育人和学会发展四个维度，对应师德规范、教育情怀、综合育人、学会反思...

音乐教育研究丨混合教学中作曲理论课程线上线下一体化设计教学模式研究

［摘 要］ 混合教学中作曲理论课程的线上线下教学一体化设计模式，通过综合利用线上和线下教学资源，结合技术资源整合优势，旨在提升学生的学习效果和教学质量。如何结合线上和线下教学资源，设计出有效的教学模式，是目前教学研究中关注的重点。在这个过程...

音乐教育研究丨视唱练耳在童声合唱梯队建设中的重要性与训练方法

［摘 要］ 视唱练耳是基本乐科中的重要组成部分，也是一切音乐学习的重要基础，在衡量个人是否具备基础音乐理论知识，以及良好的音乐听、唱、记能力中起到至关重要的作用。在我国的童声合唱团中，大多由非音乐专业的学生组成，其参差不齐的视唱练耳水平会对...

音乐教育研究丨关于高校音乐教育多元化培养模式的应用分析

［摘 要］ 在当今高等教育体系中，为满足学生多样化的学习需求，许多高校纷纷引入了音乐公开课或者选修课，以拓宽学生的知识视野，培养学生的综合素养。这些课程往往脱离了传统学科框架，提供了更为开放、丰富的学习机会，备受学生的喜爱。在这个背景下，音...

音乐教育研究丨OBE理念导向下的学前教育专业声乐课程教学改革研究

［摘 要］ 学前教育的发展对培养高素质教师提出了新的要求。声乐课程作为学前教育专业的核心课程之一，其课程设置和教学方法亟须改革创新。文章首先介绍了OBE教育理念的基本内涵，指出OBE理念强调以学生学习成果为中心来规划教育教学活动，分析了学前...

音乐教育研究丨数字化时代高职学前教育音乐课程混合式教学研究

［摘 要］ 线上线下混合式教学模式具有自主性、信息化的特点，可以突破传统音乐教学的限制，推动高职音乐教学向数字化转型，提升高职音乐教学效果。本文探讨了混合式教学模式在高职学前教育音乐课程教学中的应用，先阐述了混合式教学模式在高职学前教育音乐...

音乐教育研究丨课程思政背景下地方本科高校声乐教学改革研究

［摘 要］ 基于课程思政背景，我国地方本科高校在声乐教学改革上做出了重要调整，并取得良好的成绩。声乐教学改革要体现应用型人才培养作用，通过在声乐教学过程中贯穿课程思政元素，帮助学生寻找全新的声乐学习突破口，通过不懈努力形成声乐学科核心素养。...

音乐教育研究丨文化自信视域下钢琴作品《梅花三弄》的演奏教学分析

［摘 要］ 如何将西洋创作技法与中华民族传统音乐文化相融，传承和发展民族文化，推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展，坚定文化自信，碰撞出独具民族特色的乐曲篇章是近代作曲家们不断探索的目标。琴曲《梅花三弄》在数百年间承载着琴曲历史脉络被...

音乐教育研究丨基于OBE理念下高校声乐教学与改革探究

［摘 要］ 随着我国社会经济的迅速发展，高校的声乐教育也要适应社会的发展做出改革，从过去的声乐教学模式转变为寻求新的声乐教学模式。OBE理念是一种“成果导向型”理念，该理念经长期变革成为了全世界公认的教育理念。本文基于OBE理念所带来的教学...

音乐教育研究丨钢琴艺术指导在高职院校中的应用与策略

［摘 要］ 在高职院校器乐演奏教学、声乐教学、舞蹈教学的过程中均有钢琴艺术指导的身影，如何提升钢琴艺术指导水平并优化育人效果，成为高职院校要探究的问题。文章针对钢琴艺术指导在高职院校中的应用现状、策略加以分析，结果表明，高职院校要把钢琴艺术...

音乐教育研究丨高校音乐教育专业钢琴教学体系建设与创新

［摘 要］ 音乐教育作为我国高校教育体系中的重要组成部分，对音乐人才的培育已经引起国家广泛重视。钢琴作为一种重要的乐器，在音乐教育中占有重要地位，但是从现实角度来看，高校音乐教育专业的钢琴教学体系存在一定的差异和不足。通过分析我国高校音乐教...

音乐教育研究丨红色歌曲融入高校思政课研究初探

［摘 要］ 红色歌曲融入高校思政课教育的意义就在于用红色文化引领学生走向正确的人生道路，成长为“德智体美”全面发展、有使命担当和爱国情怀的接班人。本文从红色歌曲概述入手，进一步研究高校红色歌曲“唱、演、讲”相结合的表现形式，以期为高校思政教...

民族音乐研究丨安徽淮河流域花鼓灯音乐的分析与探究

［摘 要］ 安徽省淮河流域的花鼓灯音乐产生于淮河一带劳动人民的生活与实践中，蕴含着独属于淮河流域的风土人情和民俗文化，深受安徽省乃至全国广大人民的喜爱。秦岭淮河一线是中国重要的南北分界线，诞生于此的花鼓灯艺术兼具南北文化的过渡与兼容，具有极...

民族音乐研究丨新时期戏曲振兴的发展进程研究

［摘 要］ 昆曲经过六百年的风风雨雨，受多次摧残，几度濒临枯萎，想要再重新焕发生机，如何实现创新发展是目前要攻克的难题。本文以江苏省地方戏——昆曲为例，对新时期昆曲振兴的历史进程、昆曲振兴举措、昆曲振兴面临的困境进行探讨，为中国戏曲的继承与...

民族音乐研究丨务川仡佬族盘歌的内容分类及艺术特征探析

［摘 要］ 作为一种以问答进行互动的古老民歌形式，仡佬族盘歌是仡佬族人民在生产生活过程中创造出来并世代传承的文化瑰宝。文章通过田野调查、文献分析等方法，对务川仡佬族盘歌的内容、艺术特征进行分析，根据盘问的对象将务川仡佬族盘歌分为盘事物、盘事...

民族音乐研究丨筝曲《夜深沉》中戏曲元素“润腔”的运用

［摘 要］ 古筝，作为一件传统的中国民族乐器，从古至今都受到人们的喜爱。如今，时代一直在不停地变化发展，现代筝曲也已经步入到多元化快速发展的阶段。演奏家和创作者们与时俱进，不断探寻新的演绎方式，创作出别出心裁的弹奏技法。本文以我国著名演奏家...

外国音乐研究丨肖邦e小调圆舞曲的音乐特征与演奏技巧分析

［摘 要］ 浪漫派钢琴家肖邦，是人类音乐史上不可或缺的音乐巨匠，肖邦将一生的精力都献给了钢琴。圆舞曲是肖邦钢琴作品创作中具有浪漫气质的一种音乐体裁，有着温柔抒情的特性，在其钢琴创作中占据重要地位。肖邦总共创作了大約二十首圆舞曲，有技巧高超、...

外国音乐研究丨民族主义与浪漫主义的完美融合

［摘 要］ 格里格作为19世纪挪威民族主义音乐代表人物，他的音乐创作既借鉴浪漫主义因素又突出挪威本民族的音乐特点。《索尔维格之歌》被誉为“挪威第二国歌”，是格里格为现代戏剧之父易卜生所写诗剧《培尔·金特》而作的戏剧配乐。本文对此曲...

外国音乐研究丨《贝多芬第三钢琴奏鸣曲》的音乐分析与演奏研究

［摘 要］ 《贝多芬第三钢琴奏鸣曲》是贝多芬于1792到1795年创作的C大调钢琴奏鸣曲，是题为《献给约瑟夫·海顿》中的第三首。此部作品是贝多芬的早期杰作，有着古典主义音乐的色彩，体现出贝多芬在音乐创作领域的天赋。文章简要介绍这部...

外国音乐研究丨肖邦《F大调马祖卡回旋曲》Op.5的音乐特点

［摘 要］ 本文以《F大调马祖卡回旋曲》Rondo A La Mazurka Op.5为研究对象，希望通过较为全面的分析，总结出肖邦在马祖卡舞曲创作中的个性化作曲技法与音乐特点，研究肖邦马祖卡舞曲的主题动机。总结舞曲中主题常用的动机类型，找...

作曲技术理论丨流行音乐创作中作曲技术的运用

［摘 要］ 随着社会不断发展，民众对于音乐审美的诉求和品位不断提升，音乐创作领域的风气也发生了深刻变化，音乐创作者迎来了全新的挑战。流行音乐由于风格多变，符合大众审美，其借助多种传播渠道和商业运作，近些年在我国的发展呈现迅猛的态势，收获了非...

作曲技术理论丨浅论巴赫BWV791a中的Rubato技法应用

［摘 要］ 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）是巴洛克时期伟大的作曲家、键盘演奏家，因其对欧洲音乐发展贡献巨大，被称为“西方音乐之父”，《创意曲》是J.S.巴赫1723年在圣·...

表演艺术研究丨浅谈笙的演奏技法与表现特点

［摘 要］ 我国的吹管乐器多种多样，在这众多的乐器当中，最具民族特色的当数笙。笙广泛应用在器乐的独奏合奏与民间戏曲表演活动当中，有着很长的发展历史，也深受人们的喜爱。在改革开放以后，民族管弦乐队获得了极大的发展，笙这种乐器也在逐步走向完善，...

表演艺术研究丨探究影响锡胡音色的基本要素及演奏要领

［摘 要］ 锡剧，最早起源于常州、无锡一带农村的苏南民歌，从抒情、叙事的山歌逐步发展到带有人物、故事情节的完整的叙事山歌，又与道情、唱春等相融合，再逐步演变成说唱形式的早期“滩簧”，并陆续开始由少数艺人进入苏州、无锡、常州等地进行演出，进城...

表演艺术研究丨中国早期艺术歌曲的特点

［摘 要］ 伴随社会的全面发展，人民群众的审美理念发生了重要的变化，音乐艺术能够发挥陶冶情操、愉悦精神的作用，艺术歌曲是声乐艺术中重要的组成部分。19世纪艺术歌曲在欧洲诞生，问世以来以其独特的艺术魅力和美学特征受到世人的喜爱。青主、黄自、谭...

表演艺术研究丨笙演奏的口内技巧与腹颤音演奏

［摘 要］ 笙作为我国的一项传统乐器，近年来在社会的不断发展下，广受关注。笙的演奏技巧也不断丰富和规范，逐渐形成了完整的笙演奏技巧体系，在笙演奏技巧中，口内技巧是其中的重要组成部分。文章具体结合口内技巧中的吐音、颤音、呼舌、花舌等众多技巧展...

表演艺术研究丨钢琴演奏中发力点与音色的关系解读

［摘 要］ 本文旨在探讨钢琴演奏中发力点与音色的关系。通过对发力点的分类、选择与优化，以及发力点对音色的直接影响和间接影响进行深入分析，进一步揭示了发力点与音色在钢琴演奏中的密切关系。同时，本文结合实际应用和案例分析，说明了理解并运用发力点...

表演艺术研究丨艺术想象与意境创造的二胡演奏之道

［摘 要］ 二胡是中国最具代表性的弓弦类乐器之一。二胡演奏不仅仅是技巧的展示，更是情感、创造力和意境的表达。演奏者通过进行充分的艺术想象，塑造不同的音乐形象表达出不同的情感，再通过情感的有效融入，能够将欣赏者带入相应的意境，从而产生情感上的...

表演艺术研究丨声乐表演中舞台表演的重要性分析

［摘 要］ 声乐表演是通过人聲演唱进行表演的一种形式，是通过表演者的声音和肢体语言完成艺术形象的塑造。因此想要在声乐表演中完美地呈现作品，不仅要求表演者的声乐技巧和艺术修养达到较高的水平，同时还要对作品有更加深入的理解，这样才能够在表演中准...

表演艺术研究丨《阿玛丽莉》的艺术特征与演唱分析

［摘 要］ 意大利是西欧文艺复兴的发源地，也是欧洲古典歌剧和美声唱法的故乡。其中意大利古典艺术歌曲无疑是意大利音乐的重要组成部分，因其独有的魅力至今仍受到世界各国音乐人的喜爱，成为美声唱法学员的最爱。文章从意大利古典艺术歌曲的代表作《阿玛丽...

表演艺术研究丨艺术歌曲《诔词》的艺术特点与演唱技巧分析

［摘 要］ 《诔词》是一部以徐志摩的翻译诗《诔词》为主要内容的艺术歌曲，其原作出自英国现代诗人Matthew Arnold之手，通过学唱《诔词》这首作品，笔者深刻感受到歌词、气息、情感相配合在声乐演唱中的重要性。艺术歌曲是诗歌与音乐结合而共...

表演艺术研究丨“以字行腔”声乐艺术理论在声乐演唱中的运用

［摘 要］ 讲好中国字是唱好中国歌的关键。著名的声乐教育先驱应尚能先生的声乐艺术理论专著《以字行腔》从其创作伊始至今，对我国声乐艺术发展的指导价值具有深远意义。笔者领会并沿用了应先生著作的核心观点，以中国古诗词现代艺术歌曲《山之高》为例，从...

表演艺术研究丨民族歌剧《扶贫路上》选段《来不及》的创作特点及演唱分析

［摘 要］ 中国民族歌剧《扶贫路上》是以广西壮族自治区百色市乐业县百坭村原第一书记黄文秀为原型，根据其真实事迹改编创作而成，表现了年轻一代扶贫干部为实现贫困地区脱贫，艰苦奋斗、无私奉献的高尚品德。该剧由田沁鑫担任导演与编剧，曲作者为武警文工...

表演艺术研究丨黄自艺术歌曲创作特征及演唱风格研究

［摘 要］ 黄自是我国近现代重要的音乐教育家、作曲家，培养了很多的音乐人才，在音乐创作方面有着很高的造诣，艺术歌曲也是在学习声乐过程中必不可少的一项声乐体裁。其中黄自先生的音乐创作中谱写了大量艺术歌曲，他的艺术歌曲创作最为经典，艺术价值较高...

表演艺术研究丨古筝协奏曲《枫桥夜泊》的演奏技巧探究

［摘 要］ 古筝协奏曲《枫桥夜泊》取材于古诗词，将诗词与民乐进行大胆的融合和创新，是一首具有高难度演奏技术和艺术价值的当代优秀古筝作品，该作品自问世以来，便受到社会各界的广泛关注。作曲家将个人对生活的无限感慨与中国古典文学中所蕴含的人文素养...

表演艺术研究丨中国钢琴作品“水”的奏法分析

［摘 要］ 中国钢琴作品有着深厚的民族文化底蕴，“水文化”作为一种民族传统文化如何用钢琴演奏技法加以诠释，成为专职人员要探究与解决的问题。文章针对中国钢琴作品“水”的奏法与基于“水”主题提升中国钢琴作品演奏水平的策略加以分析，分析结果表明，...

表演艺术研究丨浅析双钢琴合奏《黄河》第一乐章《黄河船夫曲》

［摘 要］ 乐曲《黄河钢琴协奏曲》原取材于一首抗日战争时期的救亡歌曲《黄河大合唱》，于1969年由殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪、石叔诚和许斐星六人共同重新谱曲改编为协奏曲。此文主要为对双钢琴版的《黄河》第一乐章《黄河船夫曲》的作品结构和演奏...

表演艺术研究丨古诗词艺术歌曲《白头吟》演唱分析

［摘 要］ 中国古诗词艺术歌曲是作曲家引用中国古代诗词作为歌词，融合了中国传统音乐元素及现代音乐表现形式创作的音乐作品。这类音乐作品在中国成为一种特有的文化现象，近年来受众颇广，广受艺术群体的喜爱，具有较高的艺术价值和欣赏价值。中国古诗词艺...

表演艺术研究丨古诗词艺术歌曲《大江东去》音乐特征与演唱分析

［摘 要］ 《大江东去》是中国近现代著名音乐家青主根据宋代文人苏轼词作《念奴娇·赤壁怀古》创作的古诗词艺术歌曲，被视为中国古诗词艺术歌曲的开篇之作。这首歌曲成功地将西方声乐体裁与中国传统文学进行结合，并借用西方艺术歌曲的创作手法，...

音乐作品丨羌喜

羌喜 ［基金项目］ 民族民间音乐舞蹈研究中心2023年度资助项目《音乐创作视域下羌族传统音乐创造性转化實践研究》的阶段性成果（MYZD2023-1）。 ［作者简介］ 王宬葓（1986— ），男，绵阳师范学院副教授。（绵阳 621000）...

音乐作品丨无畏

［作者简介］ 戴 樂（1989— ），男，南昌职业大学音乐舞蹈学院讲师，诗纳卡宁威洛大学博士研究生。（南昌 330007）...

音乐作品丨家乡盛开金达莱

［基金项目］ 国家艺术基金2020年度资助项目（2020-A-02-（064）-152）。 ［作者简介］ 李成柱，博士，著名歌唱家、声乐教育家，深圳技术大学音乐学院特聘教授、博士生导师；赋歌淳，童馨艺术文化產业有限公司法人，词作家，音乐人。...

音乐作品丨劳动赞歌

［作者简介］ 汪 媛（1981— ），女，江西师范大学音乐学院作曲与指挥系讲师，江西师范大学文学院博士研究生；陳德强（1971— ），男，江西师范大学讲师。（南昌 330029）...

舞蹈艺术丨从“鼓子”角色浅析鼓子秧歌中鼓、舞功能和价值的转变

［摘 要］ 鼓在民间鼓舞中有着重要的价值和意义，鼓子秧歌作为民间鼓舞中一种突出的表演形式，有着自身独有的风格特征。持鼓而舞的“鼓子”角色作为整个秧歌中的主力军，在乡土礼仪浓厚的鼓子秧歌中发挥着重要的作用。本文选取山东地区的汉族鼓子秧歌中典型...

舞蹈艺术丨汉画像静态向动态转换途径研究

［摘 要］ 在有关汉画像石图像研究中，汉代舞蹈研究者及一部分学者比较热衷于从历史资料中寻找探究汉画像舞蹈中所存在的艺术价值；也有少部分学者充分利用现有资料继续进行复现创作达到传承目的，这也正是撰写本文目的所在。汉代的袖舞不仅在结构上比较完善...

学术论坛丨“经典”得以建构的必要条件

［摘 要］ 當论及音乐中的“经典”时，我们究竟在谈论些什么？在所谓音乐“经典”的背后，是否存在使其得以建构的必要条件？对于这一问题的回答，本文首先追溯辨析了“经典”这一概念的词源。在此基础上，以部分音乐创作及音乐现象为例，文章试图提出几点“...

学术论坛丨群众钢琴普及性教学的方法研究

［摘 要］ 当今社会，音乐以及相关普及教育已愈发深入民众的生活中，而在众多音乐类型的普及教育中，钢琴往往更受群众的青睐。不过，与专业的钢琴教学相比，国内关于普及性钢琴教学的研究明显比较匮乏。基于此，本文分析了群众钢琴学习动机以及当下钢琴普及...

学术论坛丨新中国成立初期哈尔滨外国音乐团体演出研究

［摘 要］ 1954—1965年期间，共有来自苏联、民主德国等11个国家的19个音乐团体到哈尔滨进行访问演出。在《黑龙江日报》和《哈尔滨日报》中，以演出预告、演出报道和观后评论的形式记录了外国音乐团体在哈尔滨期间所进行的一系列演艺活动，从中...

学术论坛丨音乐治疗介入早期失智症老人近期记忆障碍影响研究

［摘 要］ 近年来中国已快速步入老年社会，全国第七次人口普查数据显示，我国65岁以上人口比例高达13.50%，尽显迈入深度老龄化社会之势，老人群体健康问题已经成为全社会共同关注的严重问题。老年人群脑部疾病、包括一些脑血管方面疾病、遗传因素或...

学术论坛丨新媒体艺术与传统民族音乐的当代融合

［摘 要］ 传统与现代的交融呈现出一场音乐的变革与创新，这一现象将传统民族音乐与现代电子音乐融合在一起，形成了独特的音乐体验。电子音乐剧场的出现将民族音乐的独特音色和文化传承作用得以充分展现，同时也为传统音乐注入了新的生命力。这种交融不仅仅...

学术论坛丨传达　感悟　回应

［摘 要］ 情感是音乐的灵魂所在，是一种贯穿创作及表演全过程的充盈、流动、抽象的无形存在。在一定意义上说，音乐的情感表达是展示其鲜活生命力独具特色的符号，并通过音乐的特有形式及途径传达给受众。受众在这一过程中，表现出强烈的主观能动意味，进而...

学术论坛丨跨文化交流视野下的指挥器乐研究与传承

［摘 要］ 随着全球化的进程不断加速，跨文化交流在各个领域日益重要。指挥器乐作为一种跨越国界的艺术形式，具有丰富的文化内涵和艺术表达。本文将以跨文化交流的视角，探讨指挥器乐在不同文化背景下的特点以及在中西文化交流中的地位与作用，同时，还将探...

学术论坛丨文本、体验与多元方法

［摘 要］ 将哲学中的主体间性理论作为一种指导思想运用于音乐批评实践，是对多元音乐文化价值观视角下音乐批评理论的再思考。通过对主體间性视野下的音乐批评理论的内涵、音乐文本、音乐体验以及方法等相关问题进行探讨，不仅可以重新审视音乐批评活动过程...

学术论坛丨鲁艺音乐文化创新性发展原则及路径研究

［摘 要］ 1938年，中国共产党在延安创办了国内第一所高等艺术院校——鲁迅艺术学院（简称“鲁艺”）。在抗日战争的洗礼中、转移至东北的征途中以及改革开放和社会主义现代化建设中，鲁艺人创作了大量满足人民需求和增强人民精神力量的经典作品，形成了...

学术论坛丨钢琴艺术指导与声乐演唱的相互作用探究

［摘 要］ 钢琴是人们在声乐表演中使用范围最为广泛的乐器之一，由于其独特的音色与极强的表现力，被人们称为“乐器之王”。想要打造一场完美的声乐表演，既需要演唱人员具有较强的专业技巧，还需要具备专业的乐器，一同对音乐作品中的情感与主题进行完美呈...

学术论坛丨声乐演唱中歌者心理状态培养重要性的探究

［摘 要］ 声乐艺术是综合的表演艺术，声乐表演是由生理学、心理学等多方面综合而成，在声乐演唱中，声乐心理学引导演唱者从感性认识上升到理性认识，从而使理性认识指导理论实践的过程，本文从声乐心理学理论引入，探究歌唱与心理的关系，以及如何培养良好...

学术论坛丨我国地方志中音乐史料的价值与开发

［摘 要］ 地方志又称为地志、地记等，主要记录了我国各个地区的文化习俗、自然风貌以及社会发展现状。地方志为历史学者研究音乐史料创造了便捷条件。鉴于此，本文以我国少数民族地方音乐、清朝时期广西地区地方音乐以及汉唐时期的潇湘音乐作为研究对象，对...

学术论坛丨音乐与中国古代绘画的关联研究

［摘 要］ 我国艺术文化独具特色，音乐、书画之间存在着关联，只有解析二者关联，才能助推中华民族艺术文化良性发展。文章针对音乐、中国古代绘画产生关联的着力点以及二者关联性发展的策略加以分析，分析结果表明，二者以体味、形象、模糊、整体为着力点关...

学术论坛丨谈文化素养在音乐教育工作中的重要性

［摘 要］ 本文从文化素养的基本内涵，文化素养与音乐教育的联系，以及文化素养对音乐教育工作的重要性三个角度进行了阐述。音乐教育工作者作为活跃在一线的教育群体，不仅需要具备较高的专业能力和教学能力，还需不断提升自身的文化素养来深化教育思想和水...

学术论坛丨VR技术赋能下构建川西艺术云游APP

［摘 要］ 当今互联网VR技术的广泛应用已渗透于各个创新领域，如何利用资源优势，实现现代科技与传统艺术、文化精神的有机交融，将现代科技与非遗舞蹈艺术传承路径相融合，成为新时代值得深思的命题。本文以挖掘川西非遗舞蹈艺术的文化内涵、传承价值为核...