当代音乐

2024年10期

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适合专业院校音乐工作者；刊载音乐论文、音乐理论、音乐作品。

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民族地区口传文化的保护与开发研究 [摘要]我国民族地区的口传文化是传统民族文化的重要载体，尤其在我国少数民族群体中，由于文字的发展还不够成熟，口传方式就成为民族文化传承与发展的重要路径。一方面口传方式形成文化传承的鲜活性、衍变性，同时也容易造成传承的脆弱性与局限性。广西壮族...
基于文化自信背景下的中国钢琴作品创作 [摘要]随着经济全球化的发展，同时也带动了文化与世界的交流，我国高等院校的音乐教育面临了新的发展机遇。在西洋器乐教学发展过程中，民族器乐作品的传承性和时代性是待思考的问题之一，需要不断地改进和完善。我国高校音乐教育不仅是为了培养优秀的专...
地方高校的音乐美育实践路径探究 [摘要]地方高校是我国高等教育体系的主体部分，致力于为地方培养高素质人才，服务于区域经济社会发展。于地方高校而言，学生的专业综合素质和专业应用能力是人才培养目标之重，在人才培养过程中充分地实施美育能极大地促进以上培养目标的达成。本文通过...

爵士钢琴传奇 [摘要]奇克·科瑞亚（Chick Corea）是爵士乐史上的重要人物，有着爵士乐百科全书的称号。他的作品介于几种爵士乐风格的边界上，科瑞亚的风格包含了从传统爵士乐（Traditional Jazz）到现代爵士乐（Modern J...
论咏叹调的多元伴奏与演唱艺术的分析 [摘要]本文通过对作品中不同类型伴奏的分析，揭示了其在节奏处理、音色搭配等方面的技巧，并阐述了伴奏与旋律之间的相互关系。同时，对演唱者在作品中的技巧运用、情感表达以及与伴奏的互动进行了细致剖析。研究发现，多元伴奏与演唱艺术的交融不仅提升了...
音乐创新与科技融合下音乐表达新模式分析 [摘要]当前时代背景下，许多先进科技不断被研发出来，也开始运用到各个行业中，对于音乐艺术领域而言，其推进新时期的高质量发展也需依赖科技，尤其是积极运用多媒体技术、数字化技术，焕发出音乐作品的活力，科技与音乐的跨界融合具有许多益处。本文通...
现代音乐美学对声乐表演艺术的关系与启示 [摘要]新时代现代音乐美学与声乐表演艺术具备密切关系，其在美学理论上存在许多共通之处，二者融合意义在于共同推动艺术的创新与发展，对未来的声乐艺术表演提供更多创新思路和理论支持，同时声乐表演艺术的实践也为音乐美学提供丰富的案例和实证数据，从而...

中国艺术歌曲中的意象之美 [摘要]中国艺术歌曲作为中国传统音乐与诗歌完美结合的产物，以其独特的艺术魅力在音乐史上留下了浓墨重彩的一笔。在中国艺术歌曲中，意象之美的分析是找到民族声乐传统审美的重要一环。艺术歌曲中音乐与诗歌融为一体，创造了超越文字和旋律的审美体验。本文...
中国声乐作品演唱中音乐美学的体现 [摘要]在音乐艺术发展过程中，音乐美学扮演着重要的角色。然而，目前学术界对于中国音乐作品演唱过程中音乐美学的研究相对较少。本研究旨在分析声乐作品演唱中音乐美学的作用，选择艺术曲目《望乡词》作为研究对象，探讨如何在音乐演唱过程中体现音乐美...
现代音乐美学研究对音乐表演艺术的启示 [摘要]为了深入理解现代音乐美学如何塑造音乐表演艺术，本文采用理论分析方法，系统地分析了现代音乐美学的主要概念、演变趋势及其对表演实践的影响，音乐表演艺术中的自由表达、即兴演奏和多媒体融合等创新表演形式，以及跨文化交流对音乐理解的影响；推广...

融合STEAM教育理念的音乐美育课程设计与实施策略探讨 [摘要]本文基于STEAM教育理念，探讨了音乐美育课程的革新设计与实施策略。分析了当前音乐美育课程在课程设置系统性、教学方法多样性等方面存在的问题，提出了构建跨学科融合课程、运用多元参与式教学等改革策略。这些策略的实施将有助于培养学生的...
新时代高校超学科交叉融合教师队伍建设策略研究 [摘要]当下世界快速发展的时代背景下，结合音乐艺术类高校人才培养现状，提出运用超学科思维，依托音乐艺术自身学科优势，整合内外部资源，建设“超学科”课程体系教学，更新多学科交叉融合的研究范式、实践模式及评价机制。 [关键词]超学科；学科交叉...
美育改革背景下普通高中艺术类管弦专业特长生培养模式探究 [摘要]本论文旨在探究在美育改革背景下，普通高中艺术类管弦专业特长生的培养模式。首先分析了当前特长生招生现状，包括各地区规模和招生标准；其次研究了影响特长生录取的因素，涵盖学科水平、专业技能和综合素质；接着，从美育角度出发，论文思考了艺术...
锡剧在视唱练耳中的应用与实践探索 [摘要]本研究旨在探讨将传统锡剧艺术元素应用于视唱练耳课程中的效果和可行性。通过在视唱练耳课程中引入锡剧唱腔和音乐素材，实施教学实践，并进行实地观摩和听课讲座，研究者分析了学生的学习反馈和表现。 [关键词]视唱练耳;锡剧艺术在当今多元...
师范类高校二胡选修课教学实践探索 [摘要]师范类高校音乐教学担负着塑造未来合格的中小学音乐教师的重任，其“一专多能”的培养模式，对音乐师范生全能型教学能力的奠定起到了至关重要的基础作用。本文通过二胡选修课的教学实践，对音乐学（师范）专业教学策略进行思考与探索。 [关键词]...
地方文化融入音乐微课设计的思考 摘要：微课作为一种新型的教学模式，得到广大教育工作者的青睐，而地方文化也越来受到人们的关注与重视，地方文化融入音乐教育可以为学生提供更多元化的音乐学习体验和表现机会，激发学习兴趣和创造力，促进不同文化之间的交流和融合，推动音乐教育的创新和发...
学科融合视域下高校民族器乐教学改革研究 [摘要]本研究针对当前高校民族器乐教学的现状进行了深入分析，指出教学内容、方法以及与其他学科的融合等方面存在的问题，并强调了学科融合在高校民族器乐教学中的重要性。通过探讨学科融合对教学内容的拓展、学生综合素质的增强以及音乐与文化深度融合的...
论高校钢琴多元化思维教学的改革与创新 【摘要】随着教育理念的不断更新，高校钢琴教育正面临着改革与创新的挑战。多元化思维教学作为一种新型的教学方式，注重培养学生的多角度、多层次思维方式，对于提升学生的音乐理解能力、创新思维和自主学习能力具有重要意义。通过探讨高校钢琴多元化思维...
优化教学策略，夯实音乐基础能力 【摘要】本文探讨了夯实学生音乐基础能力的必要性，以及通过优化音乐教学策略实施的方法。通过运用多元化的教学手段，如增强学生对音乐的感知能力、利用现代教育技术创设审美情境以及激发学生的创造力等，旨在全面提升学生的音乐素养和审美能力。这些教学策略...
传统戏剧融入高校教育及路径研究 [摘要]如今年轻群体对传统戏剧兴趣逐渐减少，且新媒体时代下传统戏剧面临来自电影、电视、网络等新媒体形式的竞争压力，使其选择范围更加广泛，或难以适应年轻观众喜好，需要开展大范围的创新和改革工作，但其在传统民族文化传承和世界文化交流中仍然具有...
高职院校钢琴教学中分层教学法的应用研究 【摘要】本文旨在研究分层教学法在钢琴教学中的应用，首先，探讨分层教学法的基本原则，介绍高职教育中钢琴教学所面临的挑战和问题，随后，通过实践经验分析分层教学法在钢琴教学中的应用情况，旨在为高职教育中钢琴教学的改进和创新提供有益的参考。通过本研...
浅析《让我痛哭吧》音乐背景结合声乐教学法 [摘要]《让我痛哭吧》是亨德尔的歌剧《里纳尔多》里主角阿尔米列娜在被拘捕后感叹自己不幸的命运咏唱的。歌曲的层次感鲜明，由宣叙调转咏叹调更能突出人物内心的情感也满足了听众听觉上的享受，这首作品是对于学习声乐者用于练习气息和把握情感的作品，...
卢梭自然主义视角下的小学音乐教育：以感官听觉器官为切入点洪明 [摘要]卢梭，法国著名的教育家，以自然主义的代表人物而闻名。他强调儿童的身心发展应与自然相协调，特别在音乐课程中注重通过感官入手进行教育。本文从人类的自然状态、音乐的自然属性以及社会现状出发，深入研究了为何应该重视听觉训练在感官培养中的地...
基于美育视角下的高职音乐教学研究 [摘要]音乐作为人类文化的重要载体，其独特的艺术魅力跨越了时空和文化的界限。在高职教育中，音乐教学不仅是一门技能传授的课程，更是培养学生审美观念、人文素养和社会责任感的重要途径。随着教育理念的更新和美育观念的深入人心，高职音乐教学正面临着一...

民族歌剧咏叹调《来生来世把你爱》演唱阐释 [摘要]咏叹调《来生来世把你爱》是由中国作曲家印青创作的，选自中国首部以民族唱法为载体的原创民族歌剧《运河谣》中女主人公“水红莲”的一个极具感染力的唱段，将水红莲对心爱之人的不舍和为爱甘愿牺牲自己的大爱充分地表现出来，感动了无数观众。笔...
扬琴与中国少数民族音乐的文化交融 [摘要]本文探讨了扬琴在中国音乐中的独特地位以及其与中国少数民族音乐的文化交融。首先，分析了扬琴的音乐特点，包括其独特的演奏技巧和多功能性，强调了其在不同音乐流派中的普遍吸引力。其次，探讨了扬琴在中国音乐传统中的重要作用，特别是在传统音...
艺术歌曲《葬花吟》的艺术赏析 [摘要]乐曲《葬花吟》源于中国古典文学，以其丰富的情感和深邃的意境成为艺术歌曲中的瑰宝。本文将艺术歌曲《葬花吟》作为研究对象，从艺术层面探讨其特色。首先，对艺术歌曲《葬花吟》的基本情况进行简要论述。其次，从五个方面指出了歌曲《葬花吟》的艺术...
水族歌曲《虽借端》的演唱和传承探析 [摘要]《虽借端》这首民歌是贵州省黔南州三都水族自治县最具特色的民族歌曲。它是三都水族最隆重的节日“端节”必唱歌曲，因为这首歌既表达了水族人民节日的热闹场景，也抒发了人们愉悦的心情。每逢节日，家家户户，男女老少，敲起铜鼓、举起酒杯高声歌...
泗州戏唱腔在民歌演唱中的运用研究 [摘要]本文旨在探讨泗州戏唱腔在民歌演唱中运用策略的研究项目。泗州戏作为中国传统戏曲剧种之一，具有独特的地方特色和表演风格，其唱腔在民歌演唱中的运用具有一定的艺术特点和表现方式。本研究对泗州戏唱腔与泗州戏中的民歌小调进行了深入分析，重点...
柳琴戏的起源与发展 [摘要]戏曲，乃我国人民创造的独具个性和形式的戏剧文化，虽逾百年，至今依然璀璨夺目，瑰奇于世。柳琴戏作为中国传统戏曲剧种之一，承载了丰富的文化内涵，历经千年传承发展至今。其起源和演变过程，不仅反映了中国古代文化的多样性和繁荣，也展现了戏曲...

男中音歌剧唱段《你赢得了诉讼》的音乐分析与形象塑造 [摘要]男中音是歌剧演唱中的一个重要声部，对人物形象的塑造有着非常重要的作用，本文以莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中男中音唱段《你赢得了诉讼》作为探讨对象，基于唱段创作背景的论述上，着重从音乐分析和形象塑造两个方面进行了探讨。从音乐的角度看...
《费加罗的婚礼》 摘要：《费加罗的婚礼》是莫扎特最富有盛名的代表性歌剧之一，也是古典主义时期音乐与戏剧结合的典范。这是一部具有深刻思想内涵和艺术价值的经典喜剧，通过对当时社会的讽刺和批判，展现了人类对自由、平等和幸福的追求。同时，该剧也为我们提供了一个了...

再现自然之声：德勒兹解域视野下的谭盾协奏曲《永恒的水》 [摘要]在当代法国著名哲学家德勒兹审视世界万象的差异哲学、流变思维和游牧思想中，“界域—解域—再界域”（territorialize—deterritorialize—reterritorialize）是其重要的后结构主义哲学和美学概念。...
拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》Op.39 NO.1的创作风格与演奏分析 [摘要]拉赫玛尼诺夫作为浪漫主义时期俄罗斯的代表音乐家之一，其作品《音画练习曲》从根本上跳出了纯技术性的练习曲体裁框架，音响色彩也充满了别具一格的韵味。本文以《音画练习曲》中的代表作品Op.39 No.1为例，重点分析作品的艺术特点包括...
论《幻想奏鸣曲“黑土”——二人转的回忆》音乐结构的二人转特色 [摘要] 文章将二人转音乐的调性布局和音乐结构，与汪立三创作的钢琴曲《幻想奏鸣曲“黑土”——二人转的回忆》作对比分析，认为该作品的音乐结构除了有较为自由的“奏鸣曲”特征外，还带有二人转音乐的曲牌连缀体特征。 [关键词]二人转；调性布局；汪立...

舒曼《三首幻想曲》单簧管演奏要点分析 [摘要]舒曼是德国浪漫主义音乐成熟时期最杰出的音乐家之一，他的《三首幻想曲》在众多单簧管演奏曲目中占据着重要地位。通过对这首经典作品的风格特征和演奏要点进行分析，可以进一步了解该乐曲，并帮助我们更好地演奏和欣赏这部作品。本文将首先解析舒曼...
音与诗的流露—浅谈阿图尔.鲁宾斯坦演奏肖邦《夜曲》 [摘要]夜曲（nocturne）是首见于十八世纪的器乐体裁。十九世纪时以为钢琴独奏而写的单乐章作品最为突出，而肖邦的21首夜曲则将这一题材推向了巅峰。得益于作品所透露出来的高超的艺术性，还有让人回味无穷的悲剧性，使得肖邦的名字与浪漫画上...
声乐理论在单簧管演奏中的借鉴性和应用性研究 摘要：音乐是声音的艺术，人类从未停止过对美妙声音的追求。对音乐家而言，他们的工作就是将动人的声音传递给每一位观众。单簧管被称为交响乐队中的演说家。人们这样比喻单簧管的声音，也充分证明了他们对这件乐器多向性和戏剧性的声音的喜爱。本文的主要目的...
音乐表演姿态理论在古典吉他舞台表演分析中的应用 [摘要]在音乐表演理论研究当中，“姿态”为近些年的热点话题，本文通过对音乐姿态理论的记谱、音响与身体三个层面，以及音乐姿态理论中的四种表演姿态在古典吉他演奏中的具体体现进行阐述，并重点对两位演奏家所演奏的《绅士幻想曲》录制文本中的表演姿态...
李砚古诗词歌曲《青玉案·元夕》艺术指导层面的分析研究 [摘要]《青玉案·元夕》是一首古诗词艺术歌曲，原词乃宋代代表性豪放派词人辛弃疾所作，歌曲的旋律是由我国近代炙手可热的作曲家李砚所谱写，他的作品涵盖了传统及古诗词音乐作品，尤其近年来他的创作更集中在古诗词歌曲的创作，包括本文要研究的...
格里格钢琴作品的艺术特征及演奏技巧分析 [摘要]爱德华·格里格是挪威著名钢琴家、作曲家，也是挪威民族音乐乐派的代表人物之一。挪威民族独立运动的高涨激发了他对祖国和民族的热爱。受音乐家布尔、诺瓦克等民族乐派领袖的影响，格里格在作品中展现了斯堪的纳维亚半岛的自然美景，并...

大江奔流 大江奔流...

中国古典舞“和合”的审美研究 [摘要]古籍中记载的传统舞蹈渊源且辉煌，虽已看不到他的原貌，但新世纪的中国古典舞仍继承着中国传统文化的命脉，故对中国古典舞审美的研究要到中国传统文化中去寻找根源。本论文以中国传统文化为根，将“和合”思想精髓渗透到中国古典舞审美的研究当中。...
断裂与反叛：“国潮”舞蹈现象中“刺点”的生态学释义 摘要：近年来，中华民族文化认同感和文化自信不断增强，“国潮”舞蹈热作为一种新的现象，渐渐成为国人表达民族情怀和文化态度的新方式，人们对于“国潮”舞蹈的追寻成为一种时尚。而“国潮”舞蹈现象中“刺点”的出现，使中华民族历史悠久的传统文化与现代...
舞剧中“旋转舞台”的运用分析 [摘要]近年来，“旋转舞台”在舞剧编导的创作实践中逐渐被重视，对于舞台装置的运用使编导不得不面对能动的物质与身体之间的协同性问题。舞剧编导在舞蹈语言上“简化”舞蹈调度与群像塑造，在舞剧叙事上通过灯光的明暗、物与人的动静对比、人体动作的快...

钢琴音乐作品的表现手法刍议 [摘要]钢琴艺术发展已有数百年历史，音乐作品表现手法多元化。部分作品拥有时代性、民族性等方面特征，在作品创作或者演绎过程融入不同的表现手法能够赋予作品差异化演绎效果。下文从钢琴音乐人表现手法出发，探讨非连奏、连奏、断奏等手法的运用技巧，...
音乐治疗对青少年心理健康教育的探究 [摘要]在中学时期，青少年处于心理快速发展的阶段，这个阶段，青少年更容易受到学校、家庭、社会的各种影响，从而导致出现严重的心理健康问题。诚然，近几年心理健康教育相较之前已更加重视且有了较大改善，但是部分学校心理健康课堂教育体系建设还有待...
美育视野下吉林省中小学管乐社团课外实践活动策略研究 [摘要]随着美育理念的深入人心，各地中小学也积极开展了丰富多彩的艺术社团和课后实践活动，以期丰富学生的课余生活、拓展艺术思维。目前，吉林省的各中小学也在推动艺术社团的建设，并取得了一定的成效。本文将结合美育视野下，吉林省中小学的管乐社团...
基于乡村振兴解读区域特色的音乐艺术风格 [摘要]乡村振兴持续推进背景下，区域特色音乐不仅是民众智慧与乡村文明的凝结，亦可作为乡村振兴中的文化象征符号。通过加强对区域非遗音乐的传承，能够在推进乡村振兴工程有效开展的同时，进一步增强中华民族文化自信的树立。本文从区域非遗音乐风格的分...
艺术作品基于家国情怀的独特表达 [摘要]在中华传统文化中，家国情怀是所有中华儿女的精神支柱，始终散发着光亮，推动中华民族向前发展。在音乐、文学与绘画等艺术领域，“家国情怀”成为艺术作品一个永恒的主题，也是创作灵感的一大源泉，更是许多中国艺术歌曲的思想核心。本研究选取《沁...
原型特征﹒重构手法﹒当代演绎 [摘要]本文从原型特征、重构手法、当代演绎三个方面对中国传统音乐素材钢琴改编曲进行了探讨。结合文艺学观点和原型理论观点，认为钢琴改编曲的原型特征体现在现实性、意象性和民族性三个方面；从中国传统音乐素材钢琴改编作品的重构手法看，从经典作品的...
新时代高校音乐师范生教学能力提升路径探究 摘要：新时代对音乐教育人才提出了新的要求，也给高校音乐师范生的培养带来了新的挑战。从新时代视角出发把握音乐教育对音乐师范类学生的要求，采取新技术、新方法和新模式开展专业教学是提高人才培养质量，发展音乐师范生教学能力的有效途径。文章简要论述新...
探索中国钢琴音乐作品的民族化审美特征 [摘要]中国钢琴音乐作品的创作与传播自20世纪之初开始，距今已有一百余年的时间。经过许多音乐家坚持不懈的努力和卓越的艺术才华，打造出中国钢琴音乐作品丰富的内容和独特的艺术色彩，并构建起东方钢琴音乐学派。从中国钢琴音乐作品技术技巧、艺术特色...
古诗词歌曲的钢琴伴奏艺术表演 摘要：中国古诗词艺术歌曲集凝聚了华夏文明数千年的卓越文化精华与民族声乐的精粹，以其鲜明的民族特色、深沉的意象和雅致的旋律，展现中国诗词独一无二的韵味。将中华古典文化的独特艺术魅力璀璨地展现在全球的文化舞台上。钢琴，作为西欧古典音乐体系中的键...
钢琴伴奏在不同音乐风格中的运用研究 摘要：钢琴伴奏是钢琴演奏实践中与器乐、声乐或舞蹈等共同合作完成的音乐表演艺术，对于音乐风格的形成具有极为关键的作用。基于此，本研究深入探讨了钢琴伴奏在不同音乐风格中的运用，并对其艺术效果进行了细致分析。研究涵盖了古典音乐、流行音乐和爵士乐三...
钢琴音乐在电影中的运用 【摘要】电影是图像和声音艺术流派的有机结合，自诞生以来就赢得了世界人民的赞誉，随着电影事业的发展，音乐在其中的地位也日益突出。钢琴音乐是一种独特的艺术表现形式，作为电影原声带的一种，其独特的音乐表达方式可以促进电影中情节的发展、丰富人物形象...
贾湖骨笛出土对中华文明探源的意义 [摘要]1986-1987年间，在河南舞阳发现几十支贾湖骨笛，其中一支骨笛保存完好，甚至能够吹奏出完整的七声音阶。经过碳14和树木年轮的测定，发现这些骨笛已有八千多年的历史，进而证明了我国音乐可考证的历史至少可上溯至八千多年的新石器时代。...
基于音乐音调节奏律动在感统训练中的探索 [摘要]1972年，美国南加州大学心理学家爱尔丝（（J.Ayres）博士根据脑功能研究，提出“感统理论”。感统全称为感觉统合，是指一种由大脑进行的生理功能，感觉统合是一种大脑和身体相互协调的学习过程，没有感觉统合，大脑和身体都不能发展；感...
铜管小号演奏中的表现力提升研究 [摘要]铜管小号的音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力。小号的丰富表现力是其魅力所在，体现了演奏者对音乐的细腻把握和内心的真挚感受。然而，如何在小号演奏中充分发挥表现力并非易事，需要演奏者从...
数字化时代背景下的混合式舞蹈教学模式研究 [摘要]在数字化时代背景下，“互联网+教育”已经成为线下教学模式的重要补充形式，两者相互依存、优势互补，不仅可以推动教育资源分布的公平化，还利于满足学生的个性化学习需求。将舞蹈教学与数字化技术相结合，是职业学校舞蹈教育未来发展的必然趋势...
国内器乐教学的研究热点及发展趋势 [摘要]本研究主要借助 BICOMB2.0 软件和 SPSS26.0，对 CNKI（中国知网）2013—2023 年收录的 1807篇器乐教学领域的学术期刊论文进行统计分析，借助高频关键词相似矩阵和聚类分析矩阵等途径进行“我国器乐教学”...
互文性视域下《大地之歌》的文本与意境阐释 [摘要]基于符号学“互文性”视角深入马勒《大地之歌》第二乐章“寒秋孤影”，从文本表征与意境内核对交响曲各文本的互渗互阐展开分析，试图透视唐代中晚期的凄婉诗风在马勒交响曲呈现的“德国镜像”，并在中西方文化对话中总结出原始诗境与西方世纪末情...
基于CiteSpace软件对昆剧《十五贯》的研究热点与趋势进行可视化分析 【摘要】检索中国知网数据库中的《十五贯》相关文献，通过CiteSpace软件对作者、关键词等节点信息进行可视化共现分析，探讨该领域的研究热点及趋势。基于CiteSpace软件的可视化分析图谱能够直观地呈现昆剧《十五贯》的研究热点及趋势，为相...
钢琴教学中初学者手型训练的探索 【摘要】从手指接触钢琴那一刻开始，作为初学者，就必须注意加强对正确手型和弹奏方法的掌握。手型的正确与否，决定了手指正确施力以及能否弹奏出优美的音色。弹奏方法的掌握，则决定了学生能否为未来的音乐表现或技术发展找到一个正确的基点。【关键词】钢...
对“从三个方面试论音乐的特殊性”一文的分析 摘要：本文以高士杰先生的《从三个方面试论音乐的特殊性》一文为基础，笔者将从音乐的物质材料、音乐的作品内容、音乐作为社会意识形态的反应三方面进行进一步的思考，从音乐的理论方面，更深刻地理解音乐的特殊性。关键词：音乐材料；音乐作品；音乐社会形...