剧影月报 (2024年01期) 电子版

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影视窗丨家庭伦理片的历史流变与多元文化探索

全球多元文化背景下，现代观念冲击着传统文化中的家族观念。随着女性主义思潮的发展，国际上出现了《亲爱的格洛莉亚》《小偷家族》等作品，主要探讨女性困境和女性觉醒，展现非血缘关系的陌生人组建家庭建立亲情的社会现象，表现种族融合和跨种族家庭中的伦理...

影视窗丨电影娱乐业与城市文化变迁

商埠，在鸦片战争之后，作为西方列强“炮舰政策”的副产品在中国大量出现。东南沿海诸多城市均被迫开放，开通商埠后成为通商口岸。济南则不同，济南开埠是由中国人自主决定，主动开放。济南的开埠推动着济南城的发展进入下个阶段，近代工商业、文化教育业、娱...

影视窗丨影视音乐人才在多元文化环境下的创造力思维培养

在思维的解构与重构中我们可以得知，电影音乐是以文化获取其意义的，不同的文化赋予了电影音乐不同的意义。而在这样多元文化环境的大背景下，创造力的培养需要汲取文化中的多元态，感受中华传统文化与西方音乐文化的差异和融合性。在这样的文化视域下，电影音...

影视窗丨志怪文化的动画创新

“志怪”一词的起源可追溯自《庄子·逍遥游》中的引文：“齐谐者，志怪者也。”该引文表明，鬼神怪异之事是著书人齐谐所记录的内容，后来将记录鬼神怪异之事的故事称为“志怪”。战国时期正值百家争鸣的时代，志怪文化从诸子百家中汲取灵感。志怪文...

影视窗丨动画电影的音乐与意象之融合表达

2021年，原定5月21日上映的《少女歌剧Revue StarLight剧场版》终于在6月4日与心急如焚的观众见面。作为tv原作剧情的后续，其新剧场版不管是在作画上、剧情补完上还是在重头戏的“Revue StarLight”上都可谓下足了功...

影视窗丨电影《银翼杀手》的主体性问题分析

20世纪中后期以来，随着生物工程技术、传媒技术、人工智能技术以及仿生技术的发展进步，人类的身体机能与认知水平都实现了前所未有的飞跃与拓展。科技与电子信息技术的发展使有机体与电子机器的结合体——“赛博格”从身体和意识上都与人类渐趋一致，甚至在...

影视窗丨创意短剧的多模态话语分析

网络创意短剧作为一种新兴的表演形式，以其独特的创意和多样化的展示方式吸引了越来越多的观众。2023年9月，由自媒体人“煎饼果仔”执导，“夏天妹妹”和“煎饼果仔”主演的网络创意短剧《逃出大英博物馆》进入大众视野，该创意短剧一经发布，立即引发社...

影视窗丨“一国两制”视域下的家国叙事新探索

为了庆祝香港回归25周年这一伟大历史时刻，中国内地和香港两地创作团队同心勠力，联合制作了27集电视剧《狮子山下的故事》。在香港回归25周年纪念日前夕，这一重要剧集在中央电视台、腾讯视频和香港多个电视台同步播出，以地道的香港故事抒发了香港民众...

影视窗丨数字影视后期编辑与特效合成研究

随着数字影视产业的发展，后期编辑与特效合成在影视制作中的作用随之凸显。在数字影视后期制作中，后期编辑与特效合成之间存在相互协同、流程集成以及技术交互的密切关联，需合理安排两者工作，以保证数字影视后期制作质量。在后期编辑中，要把握数字影视作品...

影视窗丨纽马克交际翻译理论指导下的电影《长安三万里》字幕翻译

全球化发展使得国与国之间的竞争更加激烈，而国家竞争力最明显的体现是一国的文化软实力，所以各国都努力通过各种方式提升自己的文化传播力，而电影作为文化传播的重要媒介，可以实现润物细无声的传播效果。好的字幕翻译能在实现文化传播的过程中让电影观众有...

影视窗丨美术纪录片的融合创新与价值呈现

近年来，美术纪录片为融媒体时代传统美学的表达提供了新的路径。随着多元移动终端的普及，我国的美术纪录片在艺术表达上进行了拓展，呈现出多元价值。以《向美而行——江苏省美术馆典藏精品中的水韵江苏》（以下简称《向美而行》）系列纪录片为例，《向美而行...

剧评丨人世之殇

《阮玲玉》是焦媛实验剧团的作品。作为上海国际艺术节无锡分会场的一场重头戏，《阮玲玉》以其细腻入微的人物表演、独特灵动的舞台设计征服了观众，它以充满怜悯的笔调，刻画了一代名媛阮玲玉真诚热情、不断挣扎却又终于陷落的一生。虽然全场对话都是通过粤语...

剧评丨一扇桃花别样开

一扇桃花艳，滴血染花瓣。由江苏省演艺集团推出的原创歌剧《桃花扇》，于2023年10月24晚在紫金大戏院拉开了帷幕，剧场外，一票难求。 《桃花扇》剧作问世300余年来长盛不衰，其中重大事件均属真实。各剧种和影视在一些细节上做了艺术加工，以男女...

剧评丨歌剧唱段《无情的风雨》中的人物形象剖析

《无情的风雨》是歌剧《沂蒙山》中的经典唱段，继承了传统歌剧精髓，又具有新时代歌剧的特点，具有极高的艺术价值和丰富的精神内涵。歌剧选段《无情的风雨》唱词质朴洗练，运用了比喻、反复、排比等修辞手法；演唱时要求气息饱满而有力，咬字吐字清晰圆润，声...

剧评丨论话剧《青蛇》中东西融合的美学品格

作为中国当代话剧界极具影响力的导演，田沁鑫从历史和经典文本中汲取养分，致力于继承中国传统戏剧美学精神，体现民族传统艺术特色，反映民族精神、民族性格。然而，田沁鑫导演的戏剧策略与理念却是现代的，她将西方现代戏剧的美学理念融入自己的作品中，试图...

戏剧论坛丨戏曲教育历史与现状

豫剧文化是中原儿女的骄傲，更是中华民族的骄傲，豫剧发展需要与素质教育联系起来。豫剧在历史的嬗变。因此，想要让豫剧焕发出新的活力与光彩，就必须了解豫剧的历史与现状，同样也需要我们当下的共同努力与保护，而这一切，都跟豫剧教育密不可分。 一、豫剧...

戏剧论坛丨后殖民主义视阈下百老汇音乐剧的改编策略

音乐剧《国王与我》是根据玛格丽特·兰登的小说《安娜与暹罗王》改编而成，描述了英国家庭教师安娜在19世纪暹罗皇室中发生的故事。这部作品从文本到百老汇音乐剧改编都呈现出西方的优越感，以凌驾于东方文化之上的姿态来表述东方。女主角安娜作为...

戏剧论坛丨田野考察下湖南溆浦县辰河高腔目连戏形态的多重解读

溆浦辰河高腔目连戏是“武陵民族走廊”众多乐舞互动的典型代表，其艺术形态的形成是“多元一体格局”下的结果。“走廊”“流域”在线性流动中凝结出个案的独特形态的音符，形成了具有意义的符号语言，并在多元文化因子的交互碰撞中产生整体的结构性意义。 在...

戏剧论坛丨淮剧的艺术特色及喜剧性创作思考

关于淮剧最早的记载在清朝嘉庆年间，距今已有二百余年，前身包括盐淮地区农民劳动和娱乐时所唱田歌与民歌基础上发展出的门叹词，以及童子做会基础上衍生出的香火戏。咏叹词与香火戏最终演变成盐淮小戏，而盐淮小戏正是淮剧的雏形。后续徽剧传入盐淮地区，其成...

戏剧论坛丨舞剧中经典文学作品的叙事以及人物形象的再塑造

舞剧改编是将文学作品（小说、诗歌、戏剧等）的情节、人物和主题等元素，通过舞蹈、音乐、舞台设计等手段重新演绎并呈现在舞台上的过程。舞剧可以充分利用舞台艺术的各种元素，包括舞蹈、音乐、服装和布景，来重新演绎经典文学作品的叙事和人物形象。 一、舞...

舞台实践丨现代古筝演奏技法中传统作韵技巧的应用研究

古筝，作为中国传统音乐中的珍贵遗产，一直以来都承载着丰富的文化内涵和深厚的历史传统。传统作韵技巧是古筝演奏中的重要组成部分，包括扬弦、按弦、颤音等丰富多彩的技法。这些技巧不仅代表了古老音乐传统的独特之处，更是演奏者表达情感、展现个性的强大工...

舞台实践丨浅析古筝演奏技法的发展与演变

伴随着当前的古筝演奏技法的发展，其表现技巧同样在持续提升。在弹奏古筝的过程中，各种元素都可能对其表现产生影响，其中一种关键的元素就是弹奏技巧。因此，弹奏古筝的专业人士必须深入理解并掌握弹奏技巧的历史和传统，这样才能在弹奏古筝时更加科学地运用...

舞台实践丨如何提高锡剧中二胡演奏的水平

二胡，属于胡琴类，是中国传统的弓弦乐器，它不仅流传度高而且是非常具有代表性的拉弦乐器。它的出现应该是晚于戏曲，我国的戏曲艺术早在先秦时期就已经萌芽。二胡是由唐代的胡琴发展而来的。在宋元明时代，民间说唱艺术很繁荣，它的伴奏乐器就是胡琴，但是长...

舞台实践丨演唱民族歌曲的技巧与情感投入

民族歌曲的演唱技巧应以歌唱的发声、咬字吐词和表情达意为基础。演唱者要掌握好声音训练中对音色变化与运用上的把握，了解不同民族的文化特征以及审美情趣，并结合作品内容、情感表达等因素进行综合考虑。演唱时还需要根据歌曲所表现出的情绪来调整自己的呼吸...

舞台实践丨浅谈竹笛演奏的舞台表达

在中国文化发展史中，音乐的作用不容忽视，意义重大。竹笛作为传统乐器，拥有悠久的历史，传说起源于黄帝时期，经历了四千多年发展历程，在传统文化中占有不可或缺的重要地位，因此，竹笛演奏的研究十分必要。竹笛能够演奏高亢入云的强烈音调，也能够演奏细如...

舞台实践丨浅析传统器乐在越剧音乐中的表现

我国向来以地大物博著称，因此各个地区的文化也存在着差异。戏曲作为我国最重要的传统文化之一，发展时间较为悠久，各个地区都有着不同的戏曲风格，这些戏曲风格都很好地演绎出了各个地方不同的风土人情以及文化气质。在越剧中的乐队里，二胡是经典的拉弦乐器...

舞台实践丨关于戏曲化妆造型及人物形象塑造的思考

国家近年来愈加重视优秀传统文化，这也带给戏曲艺术的发展良好的机遇与前景。戏曲化妆造型，是表现戏曲艺术的重要影响因素之一，备受社会各界关注。人物是體现戏曲精髓的主体，戏曲化妆造型要塑造适宜的人物形象，使演员与角色更加贴近，能够更真实地体现人物...

舞台实践丨浅谈《又见炊烟》的舞美设计

《又见炊烟》舞美的设计灵感来源于蒙德里安的一系列绘画作品，以黑色线条和明亮几何图形色块构成的纯粹抽象绘画风格。他认为艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界。这种极度提炼抽象后的作品，在糅进舞台设计中，会...

梨园茶座丨声情并茂 再现经典

才子佳人，恩怨情长，往往是各类戏曲剧目创作的主要题材，锡剧《玉蜻蜓》便是这样一部经典作品。《玉蜻蜓》是传统评弹书目，中国清代弹词作品，最初作者已无法考证，早在乾隆年间就有平湖调艺人传唱。清代嘉庆、道光年间的俗曲总集《白雪遗音》中选辑了该作“...

梨园茶座丨戏曲表演中演员的角色形象创造构想

戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，有着悠久的历史和丰富的表现形式。我们在戏曲表演中需要通过综合运用音乐、舞蹈、表演等多种艺术形式，将角色形象栩栩如生地呈现给观众。尤其是每个戏曲剧目都有其独特的故事情节、人物性格和社会背景，要求演员能够准确...

梨园茶座丨小儿戏 大道理

9月28日，由南通如皋市木偶艺术团创排的江苏艺术基金2022年度资助项目——大型儿童木偶剧《布罗镇的邮递员》在南通更俗大剧院首演，并接受江苏艺术基金管理中心专家组验收。该剧根据第十四届全国“五个一工程”获奖作家郭姜燕同名长篇童话改编，讲述了...

梨园茶座丨我演“凤先生”

凤先生，全名吕凤子，江苏丹阳人，中国近现代著名画家、书法家、艺术教育家，江苏画派（新金陵画派）的先驱和重要缔造者之一。他生于1886年、卒于1959年，经历了那个硝烟弥漫的年代，同亿万同胞一起躲避着炮火，遭遇着动荡，头顶时刻悬着死神的镰刀。...

梨园茶座丨浅析现代扬剧《亚夫新传》的现实主义意义

随着经济的迅猛发展，城市化进程日趋成熟，各式媒介和信息载体推陈出新，戏曲的社会责任更为凸显，尤其是以方言为载体的地方戏曲，因其有特定的受众群体和极强的地域特色，使其社会责任表达更能根植于民众心中。本文将从戏曲内容本身和戏曲的特质及功能等方面...

梨园茶座丨艺术灵魂的历练

世间百态情，台上一部戏。戏好看，角难演，鲜活生动的舞台形象是戏曲的核心。结合我数十年的淮剧演艺实践，通过歌舞音画美，把一个虚拟的、字面的、想象里的符号，幻化成有型的、可信、可亲或可憎的人物角色，需要一番艺术灵魂的历练。关于塑造舞台角色，应该...

梨园茶座丨浅谈评弹艺术的“趣”和“细”

长篇弹词《珍珠塔》的故事非常精彩。在中国明朝万历年间，河南开封府祥符县秀才方卿（又名方子文）原本出身富贵，祖父是宰相，父亲是吏部尚书，母亲杨氏是一品夫人。方卿4岁那年，方相国父子被奸臣罗同陷害，革职抄家，抑郁而死，方卿由他母亲纺纱织布养大成...

梨园茶座丨毛发化妆法对塑造人物形象的作用

一部剧目的整体制作风格根据制作方的要求以及导演对这部戏的风格定位而定，关联着舞美、服装、化妆、道具等各个专业。一旦方向确认，那么每个工作口的设计师就会朝着这一方向共同努力，创造出统一风格的剧目演出。不同的演出模式，存在不同的舞美制作模式。毛...

梨园茶座丨浅谈塑造人物的三度创作

一部戏曲作品，由剧本、导演、演员和舞台共同支撑并相互融合，作品的核心是人物，人物在舞台上的完美呈现离不开演员的三度创作。三度创作源自演员对剧情的充分理解、对人物深层次的剖析，严丝合缝地运用形体、动作语言来把控、塑造和提升作品的核心要素（人物...

梨园茶座丨昆曲的审美及发展刍议

昆曲已经不仅仅是一个剧种、一门艺术，更承载着厚重的历史意义和深刻广泛的文化内涵。昆曲艺术的魅力，以及它的最为宝贵之处，正在于它厚重的历史文化属性。它的声腔，是可以考证的古戏遗存；它的念白和演唱，是可以听得见的近古时代音韵发音，如果有人看过《...

梨园茶座丨苏州评弹的传承与创新

在苏州的地方文艺中，有两个剧种声名远扬：一个是被称为“百姓之祖”的昆曲，另外一个是享有盛誉的“江南名珠”以及被称为“中国最美声音”的苏州评弹。苏州评弹源远流长，起于明末清初、兴于清代乾隆年间，据记载，乾隆皇帝六次下江南，屡次来到苏州，在沧浪...

梨园茶座丨青春逢盛世 奋斗正当时

不知不觉，迎来了2023年国家艺术基金项目锡剧艺术表演人才培训的尾声。自7月3日以来，在数十位专家老师的关怀与教导下，我有幸与24位学员相伴前行、共同成长，回首来路，感慨万千！此次人才培训是在全国范围内整合优质团队，以江南大学资深教授团队为...

梨园茶座丨儿童木偶剧《铁道小飞虎》表演艺术特色

扬州市木偶研究所于2020年创作编排的儿童剧《铁道小飞虎》是一部抗战题材的大型红色木偶剧，讲述的是抗战时期，一群穷苦孩子配合八路军铁道游击队，扒火车、劫军火，打击日寇的嚣张气焰，赢得微山湖大捷的故事。 《铁道小飞虎》是著名导演马路，继《胡桃...

梨园茶座丨舞台监督对舞台艺术的影响分析

舞台监督是舞台演出中的一个重要角色，需要协调导演、演员、演职人员，需要安排好道具、灯光、布景等，需要负责演出场所内外的安全、应急管理等，还负责排练、后台秩序、演员管理等。所以舞台监督的工作成效关系着舞台艺术作品的质量。这也对舞台监督提出了更...

艺术广角丨悲剧之美的“致郁”与“治愈”

2023年7月，隐遁流行乐坛10余年的刀郎携新专辑《山歌寥哉》归来，一时间引发了现象级的传播与热议——“刀郎归来”成为该年度一大文化现象。被誉为“央视六公主”的中央电视台电影频道（CCTV-6）在此期间播放了《神州第一刀》，与之唱和。笔者无...

艺术广角丨试析钢琴作品《春江舟影》中的诗情画意

许多钢琴作品能给听众带来画面感，也可以通过不同的技法展现中国古诗词的不同诗境。钢琴曲《春江舟影》正是一部充满诗情画意的作品。该作品是我国现代作曲家储望华先生于1980年到湖南长沙游玩，被烟波浩渺、水天一色的洞庭湖倾倒后有感而发写下的。以下将...

艺术广角丨乐音之美 以真致远

“真”即“道”的本然，“道”是宇宙的本原，也是万物生长的自然规律，道家崇尚自然、崇尚本真，先秦庄子和老子追求“真”与“美”的统一，一切从自然出发，以真为基础去寻求美，近代梁启超亦认为“求美先从真入手”，可见，“真”是“美”的前提，艺术家只有...

艺术广角丨试析《菲伯尔钢琴基础教程》中的手指独立性培养

随着素质教育与音乐启蒙教育的全面普及，我国社会音乐教育进入蓬勃发展时期。钢琴对于琴童来说不仅只有爱好和兴趣，琴童启蒙中独立能力的培养也尤为重要。许多琴童因为年龄和生理条件的限制，手指独立能力较为薄弱，这一问题令教师和家长都倍感棘手。而《菲伯...

艺术广角丨宋代《琴苑要录》所载《琴声律图》考证

为清代四大藏书楼之一的瞿氏铁琴铜剑楼所藏的《琴苑要录》，属宋代琴学丛书，不著撰人名氏，不分卷，明正德抄本。《琴苑要录》虽然不似同时代田芝翁所辑之《太古遗音》本丰富，于编纂体量以及撰著者方面也不及明代蒋克谦的《琴书大全》庞大。但其所辑数篇，在...

艺术广角丨文化搭台 科技唱戏

2021年底，AR科技融合文化创新展示会演活动在深圳世界之窗圆满落幕。此次会演是多剧种+科技融合创新展示的會演。通过创新科技，利用LED大屏幕实现虚拟脸谱、服饰、人物动作识别等影像互动，借助视觉、听觉、触觉等信息的共同作用形成沉浸式中国传统...

艺术广角丨靖安“香花和尚舞”的艺术特征及保护传承

靖安“香花和尚舞”是一项传统的中国非物质文化遗产，起源于江西省靖安县。其可以追溯到唐朝，经过历代的发展和演变，逐渐形成了独特的艺术风格和表演形式。该舞蹈以手持香花为主要道具，通过优美的舞姿、灵活的步伐、高昂的情绪表达出民间信仰和敬祷之情。在...

艺术广角丨舞蹈表演艺术中的想象力应用及其重要性

想象力是人类大脑对外部信息进行处理和创造的重要过程。在舞蹈艺术的欣赏中，观众的想象力发挥着不可或缺的作用，而要将艺术的精髓传达给观众，舞者的想象力同样至关重要。舞蹈作为一种独特的艺术形式，无论是在创作还是在表演上都要求舞者充分发挥其想象力。...

艺术广角丨新时代镇江扬剧的非遗现状与未来保护路径

在经济快速发展的当下，精神文明建设也不容忽视，非物质文化遗产保护越来越受政府重视，而由于新事物涌入、技术手段落后、缺少相关传承人等诸多问题，非遗保护并不尽如人意。随着时代的发展，非遗保护也需要与时俱进，镇江市是扬剧金派的发源地，扬剧作为一个...

艺术广角丨从音乐作品二度艺术创作中探究萨克斯演奏的技巧性

萨克斯属于西方乐器，在19世纪40年代由比利时音乐家阿道夫·萨克斯发明，并于1875年前后流入我国。萨克斯作为一种西方外来乐器，其独特的音色和演奏风格受到了我国人民群众的喜爱，而后开辟出中国的本土化发展的新艺术道路。对于萨克斯演奏...

艺术广角丨用针灸式设计塑形、赋能、铸魂

乡村振兴战略是着眼于为全球解决乡村问题贡献中国智慧和中国方案，是从历史和传统的经验中提出来的重大战略。党的十九大报告提出“实施乡村振兴战略”之后，乡村振兴计划的布局不断升级，并且已经成为我国的重要发展战略。 早在1947年，“中国农民的代言...

艺术广角丨论思想政治工作和文化建设的融合

社会在进步，时代在发展。随着我国综合国力的不断提升，西方思想文化渗透，使传统文化中的腐朽思想在当下沉渣泛起。社会的多元化发展带来了很多不同的社会思潮、思想流源。这些恶潮将长期并存，是一个不争的事实。事业单位的职工多是高级知识分子，他们是国家...

艺术广角丨自由与逻辑：基于新里曼理论之三和弦变换及技术探微

塔鲁斯金说过：“贝多芬的音乐是最让我们想知道他在讲什么的音乐。”路德维希·凡·贝多芬是古典主义音乐的集大成者，一生涉及的题材非常广泛，他在器乐创作中取得了空前的成就，其中最重要的当推九部交响曲，历时7年创作的晚期作品《第...

艺术广角丨浅析非遗数字博物馆的技术支持与建设要求

2022年，中国演出行业协会联合8家网络平台共同举办了“云游非遗·影像展”，在线展播2300多部非遗传承记录影像、非遗题材纪录片，同步开展各类非遗短视频话题、主题直播、话题讨论等活动。非遗数字博物馆主要借助互联网技术加强馆际联系，...

艺术广角丨“人、乐、器、法”四位一体

近年来，钢琴教学法研究逐渐成为学界关注的焦点，除了连续举办六届颇具影响的“国际钢琴教学法学术周”活动外，还陆续出版了许多有关钢琴教学法的专著与教材。如对国外专著进行译介的有《巴斯蒂安钢琴教学成功之道》《莱舍蒂茨基钢琴教学法》等，还有国内学者...

艺术广角丨让非遗连接现代生活

非物质文化遗产是指被各社区、群体，有时是个人，视为其文化遗产组成部分的各种社会实践、观念表述、表现形式、知识、技能以及相关的工具、实物、手工艺品和文化场所。非遗的多样性令人叹为观止。世界各地有各种各样的非遗元素，包括传统工艺、语言、表演艺术...

艺术广角丨从《非遗里的中国》看非遗保护传承的历史与现状

文化节目《非遗里的中国》精彩呈现了众多非遗的传承传播与流变发展过程，电视机前的观众通过欣赏充满非遗元素的秀演和沉浸体验等方式了解非遗，对非遗保护传承中的创新成果、蕴含的文化底蕴、彰显的哲学智慧、洋溢的艺术之美有了真切感知。笔者赏析《非遗里的...

艺术教育丨钢琴演奏与教学中传统音乐文化的融合研究

传统音乐文化是中华民族传统文化的关键构成部分，不仅体现了中华民族的情感意志和追求，而且反映了中华民族的伟大精神。在多元文化时代背景下，全世界各个国家的传统音乐文化都在不同程度上受到了外来音乐的冲击。面对多元文化的渗入，在钢琴演奏与教学过程中...

艺术教育丨探析“互联网+”背景下高师钢琴教学体系的改革

钢琴教育是音乐教育中最重要的一环，也是许多音乐爱好者自学或求教的主要内容之一。随着互联网技术的飞速发展，“互联网”+的理念已经深入各个领域，包括教育领域。在这种情况下，如何利用互联网+的理念和技术，推进高等师范学校（以下简称“高师”）钢琴教...

艺术教育丨论中国艺术歌曲钢琴伴奏的教学创新

艺术歌曲伴奏教学应以课堂实践教学法为主，在教学中多开展积极的教学活动。在加强钢琴基础训练的同时，采用多元化的教学方法，充分调动学生学习的积极性，发挥音乐类课程的独特性和实用性，力求调整和改变传统以旋律、调式调性、伴奏织体这些曲式结构进行分析...

艺术教育丨浅议少儿舞台作品的编创实操路径

艺术教育对于孩子的成长具有不可或缺的作用，南京小红花艺术团以艺术教育为抓手，创设了独特的多维度的艺术课程体系，取得了丰硕的教学成果。艺术门类中的舞台表演艺术，如声乐、舞蹈、器乐、戏曲等，远远不止教室里单纯的“教”与“学”，是需要在舞台上呈现...

艺术教育丨贝多芬作品在音乐课堂的教学实践研究

路德维希·凡·贝多芬（1770-1827）不仅是古典乐派中最具代表性的作曲家之一，也是早期浪漫主义奠基人，被人们誉为“乐圣”。他的一生坎坷，在不断反抗病痛、和命运抗争中，贝多芬变得更加坚强、忍耐。这样的气质自然流露在他的...

艺术教育丨融媒体时代下摄影摄像类教学改革研究

融媒体时代下，新闻传播的形态与内容不断演进，促使新闻工作者不断地改变工作方法、提升专业能力与转换工作思路，以期更好地满足受众、行业与社会的需求。基于此，也为高校新闻传播学科人才培养带来新的挑战。作为以培养摄影摄像能力为基础，提高艺术审美能力...

艺术教育丨舞蹈教育中协调性与柔韧性训练方法研究

舞蹈是一种高度依赖身体协调性与柔韧性的艺术形式，在舞蹈教育中，科学有效的训练，可以帮助学生提高身体的协调性与柔韧性，使学生更好地完成各种舞蹈动作。舞蹈鼓励学生表达自己的内心世界与情感，通过舞蹈语言诠释自己独特的观点。这种创造力的培养不仅对舞...

艺术教育丨简述爱沙尼亚音乐教育历史发展

爱沙尼亚位于欧洲东北部，西面和北面临波罗的海，面积4.5万多平方公里，是波罗的海沿岸最小的国家。爱沙尼亚曾受俄罗斯帝国统治长达200多年，1918年2月24日爱沙尼亚第一次独立，成立爱沙尼亚共和国。1940年，苏联出兵占领了爱沙尼亚全境，建...

艺术教育丨浅谈手势和图形谱在音乐课堂中的妙用

中小学阶段的孩子正处于想象力和感受力最为丰富的时期，在这一阶段的音乐教学中，教师要学会借助中小学生的这一特点，能够学会结合多种有效的授课方式对其进行引导，将柯达伊手势和图形谱应用到音乐教学中，将抽象的音乐用形象化的方式直观性地为学生展现出来...

艺术教育丨多元文化视域下的大学音乐教育研究

在多元文化视域下，大学音乐教育面临着一些挑战和变革。传统的音乐教育模式注重西方古典音乐的教学，忽视了其他文化音乐的发展和传承。然而，随着全球文化交流的加深和多元文化的兴起，大学音乐教育逐渐开始注重跨文化音乐的研究和教学。现在的大学音乐教育越...

艺术教育丨国外软技能培养对我国高校音乐教育的启示

21世纪以来，伴随着越来越多的社会职业涌现，社会和就业环境对音乐专业的大学生的素质、才能等多方面的能力也有更高的要求，即使是高学历的文凭和出色的专业技能也不一定适应社会对于音乐人才质量的需求。软技能培养在国外的研究起步较早，研究涉及的范围广...

艺术教育丨儿童钢琴教学中突出问题的应对

钢琴自19世纪传入中国以来，至今已有百余年。在这百余年里，钢琴艺术通过许多途径与中国文化相结合，逐渐形成了具有中国文化底蕴的中国钢琴文化。随着社会的快速发展和人民生活水平的不断提高，许多家长逐渐认识到提高孩子音乐素养的重要性。因此越来越多的...

艺术教育丨浅谈多元文化背景下的素描色彩教学

在当今多元文化融合的社会中，教育的目标不仅仅是传授知识，更重要的是培养学生的跨文化交流和理解能力。而在教育领域，素描色彩教学作为一门重要的艺术教育课程，不仅需要传达绘画技巧，更需要引导学生在多元文化背景下发展自己的创造力和表达能力。在这个多...

艺术教育丨“教学做合一”视域下音乐大单元的开展

为了深入学习体现育人为本的基本理念，促进中学生浓厚的音乐学习兴趣，笔者从“教学做合一”出发，开展中学音乐大单元研究，和广大音乐教育工作者一样，进一步研读新课标，并将新课标的要求落实到教育教学实践中。从2022年版与2011年版课程标准的异同...

艺术教育丨戏曲表演专业中职阶段新生过渡的难关与解决方案

中等职业学校戏曲表演专业是指地方戏曲院校专门培养从事昆曲表演、京剧表演、地方戏各剧种表演等戏曲表演人才的教育。由于其专业特殊性，必须从小培养童子功，因此招生以小学毕业或同等学力的学生为起点，学制5～6年。以江苏省戏剧学校为例，自2005年以...

艺术教育丨探讨舞蹈教育中的人文内涵及实现途径

舞蹈教育作为一种人文教育方式，具有重要的教育价值和社会意义。通过舞蹈教育，学生不仅可培养身体协调性和艺术表达能力，亦可发展其情感表达、自我认知和人际交往等各个方面的综合素养。学生通过鉴赏和理解各种舞蹈作品，可培养其对美的感知和欣赏能力。通过...