大观·东京文学

2025年06期

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坚持“二为”方向和“双百”方针，弘扬主旋律，立足中原文化土壤，提倡“汴味儿”文学，表现当代意识与历史文化的碰撞，追求文学... 展开

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月刊

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文学小说

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论中国古典美学“游”范畴的审美张力 摘要：以“数字”为代表的媒介技术飞速发展，它跨越了工业、人文，对美学也提出了一系列的挑战。“游”作为中国古典美学的一个重要范畴，是古人重要的审美体验方式之一，深刻地影响着艺术、人生等各个领域。以“游”范畴的审美张力为切入点，通过对“游”多重...
从“自然灵气”到“冰雪之气”：张岱对汤显祖创作观的继承与超越 摘要：“气”最早是一个物质概念，后从自然之气引申至生命体气。文字学意义上的“气”逐渐成为一个哲学范畴，继而进入美学领域。在众多小品文中，汤显祖高举“自然灵气”，使其作品成为明代小品文创作高潮中一朵绚丽多姿的浪花。张岱创造性地提出“冰雪之气”...
从食单到诗心：袁枚《随园食单》中的诗学意蕴 摘要：袁枚所著的《随园食单》并非一本普通的食谱，而是蕴含着其诗学思想与饮食智慧的艺术文本。从诗与食的角度出发，探究《随园食单》如何将饮食美学与诗歌创作相融合。通过探讨美食本味与诗歌性灵的呼应，阐述饮食与诗歌审美中的个性差异，研究饮食余味与诗...
梁启超《情圣杜甫》研究理念和方法的现代性探析 摘要：《情圣杜甫》是梁启超于20世纪20年代初发表的古典文学研究作品，其学术研究理念和研究方法借鉴了西方逻辑分析方法，涉及一系列文学基本问题，并提出了自己对于审美与艺术的看法。以梁启超的《情圣杜甫》为研究对象，聚焦其研究理念与方法的现代性转...
又见散文集《大地之眼》中的生态书写 摘要：青年作家又见在散文集《大地之眼》中以独特的生态书写视角，聚焦于各地的名泉、名潭与名水，通过细腻而深邃的笔触，展现了自然生态的丰富多样性与人类文化的深厚底蕴。该书不仅描绘了泉水的自然之美，更深入探讨了与之相关的社会生态与精神生态，将泉、...
中国古代文学作品的艺术特征及价值探究 摘要：中国古代文学作品是中华文化的重要组成部分，不仅承载着深厚的思想内涵与精神文化，还生动地展现了古代社会的风貌，具有重要的艺术价值与文化意义。研究中国古代文学，不仅能够深刻理解中华民族的精神内涵，还能够为传承和传播中华优秀传统文化提供重要...
中国古代文学作品中的鲲鹏意象 摘要：鲲鹏意象是中国古代文学中极具想象力和哲理性的艺术形象之一。以庄子的《逍遥游》为切入点，探讨鲲鹏意象的重要意义、具体描绘、隐喻象征、与庄子个人境遇的关联，以及在后世文学中的传承与影响。通过分析发现，鲲鹏形象体现了庄子追求绝对自由、超越世...
现当代文学中色彩词汇对意境的营造探究 摘要：“天下之物，不外形色而已”，在人们的日常生活中，色彩能够通过人类的视觉带给受众不一样的美感体验。马克思也说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。”在文学作品中，要想对生活中的色彩进行表达，必然离不开对色彩词汇的使用。从多角度探究现...

英美文学作品语言特点及现实意义分析 摘要：英美文学作为世界文学宝库中一颗璀璨的明珠，受到了许多文学爱好者的追捧。对英美文学作品的发展历史、类型、语言特点及现实意义进行分析，剖析其在文化传承与交流、语言学习教育、思想启迪等方面的重要影响，以期为进一步加强文学爱好者的交流，促进英...
英美文学作品改编为电影的策略探究 摘要：科学技术的进步促进了影视行业的发展。将英美文学作品改编成电影，既是文学作品创新发展的体现，又是实现文化交流与传播的有效方式。从世界范围来看，这对于促进文学发展和文化交流都有着重要意义。简单分析英美文学作品与改编电影之间的关系，并深入探...
英美文学与其改编电影之间的联系探析 摘要：随着人们精神文化需求的不断增加，现阶段名著、电影阅读鉴赏等精神娱乐活动广泛开展。其中英美国家的名著作品众多，《杀死一只知更鸟》等作品被改编成对应的电影作品。为保障改编的科学合理性，需要深入分析文学作品与电影之间的内在联系。...
吴尔夫小说《达洛维太太》的听觉叙事探析 摘要：声音是《达洛维太太》中不可忽视的关键词，“门锁的转动声”“汽车的轰鸣声”“街道上的喧哗声”“飞机的轰鸣声”“大本钟的敲击声”等声音在小说中发挥了重要的作用。通过对小说中的重要音景进行分析，发现声音不仅具有推进叙事场景和叙事视角转换的功...
《飘》的文学价值与文学魅力探究 摘要：通过梳理《飘》的创作背景，明确作品诞生的时代背景，理解其历史发展与现实意义。对《飘》的文学价值进行分析，发现其人物塑造极具深度、主题多元、叙事技巧精湛。从文学魅力的角度出发，剖析《飘》在主题意蕴、意象魅力、美学审美及文学技巧四个方面的...

当代艺术多元化趋势下的美术风格演变 摘要：当代艺术多元化趋势推动了美术风格的深刻演变，具体表现为跨文化融合与风格创新、数字技术的创新应用以及个性化与多元化的艺术追求。这些变化不仅拓展了艺术创作的空间，促进了艺术创新，还极大地增强了艺术作品的感染力。面对美术风格的演变，高职美术...
中国画技法在当代艺术创作中的应用研究 摘要：中国画作为中华文化中重要的艺术形式，以其独特的技法和艺术精神在当代艺术创作中得到了广泛的应用与创新。对中国画的用笔、用墨、构图等传统技法进行梳理与概述，提出中国画技法在当代艺术创作中应用的三大原则：传承与创新相结合、传统精神与现代观念...
当代美术创作中民间美术元素的运用分析 摘要：探讨民间美术元素在当代美术创作中的运用及其艺术价值与影响。通过分析民间美术的造型语言、色彩象征、哲学意蕴及跨媒介实验，揭示民间美术元素在当代美术创作中的融合方式。典型艺术家的创作实践表明，民间美术元素的当代转化既需深入理解传统文化，又...
《陈子奋白描花卉册》线式美感研究 摘要：《陈子奋白描花卉册》作为传统中国花鸟画教学的范本，具有较高的艺术价值和审美价值。在传统花鸟画的学习中，线条是至关重要的，它承载着深远的意境表达。线条的形态、质感、节奏等，不仅能将物象姿态灵活描绘出来，还能将画家的个人情感与内心境界传递...
素描艺术的美学价值研究 摘要：素描是最基础的画面塑造能力。朴素、写实的风格是素描艺术的灵魂，再加上线条、光影、肌理等元素的应用，能够使素描作品呈现出独特的视觉效果，表达画家创造性的创作意图与主观意识、审美价值追求等。对素描艺术的研究由来已久，但大部分研究聚焦在素描...
手稿在艺术形态中的价值研究 摘要：在艺术史和美术史的研究中，手稿常被视为重要的考证材料。通过艺术家的手稿，人们可以洞察其创作过程中的心路历程和灵感碰撞，挖掘艺术创作背后的文化精神内涵，从而更深刻地理解艺术这一真实纯粹的永恒追求。随着数字技术的发展，新的工具带来了新的文...
二胡表演风格与情感艺术融入研究 摘要：二胡这种民族传统乐器起源于唐朝，距今已有一千多年的历史。由于二胡音色独特、表现力强，能够将乐曲蕴含的丰富情感表达出来，因此其在许多民族音乐与现代音乐中得到了广泛应用。演奏者针对不同风格的音乐作品，借助高超、精湛的技艺以及丰富的舞台表演...
中阮演奏作品的艺术特征及作品赏析 摘要：中阮是一种传统的民族乐器，历史悠久，在持续发展的过程中，其性能逐渐改良，进而为中阮音乐创作和演奏技术的创新奠定了良好的基础。新时代发展背景下，我国艺术发展具有多元化的特征，为人民群众带来了更好的艺术体验，丰富了其业余生活，提高了其文化...
钢琴曲《百鸟朝凤》的民族化特色研究 摘要：钢琴曲《百鸟朝凤》改编于同名唢呐曲，有着极为丰富的音色和完整的乐曲结构，实现了中国传统民族音乐元素与西方音乐艺术创作手法的完美融合，生动形象地描绘了具有浓郁民族特色的百鸟争鸣景象，促进了我国优秀传统民族音乐文化的弘扬和发展...
萨克斯管《希腊组曲》及其演奏研究 摘要：《希腊组曲》是一首由西洋乐器萨克斯管创作而成的经典乐曲，其创作灵感来自希腊传统音乐文化。整首曲子创新性地融合运用了希腊传统音乐元素和现代萨克斯管演奏技巧，充分展现出希腊音乐的艺术魅力和萨克斯管演奏水平。对萨克斯管《希腊组曲》及其演奏展...
从书法视角解析长沙窑陶瓷装饰手法 摘要：长沙窑作为唐代重要的陶瓷窑口，以其独特的装饰手法而闻名于世。其中，书法作为一种重要的装饰元素，在长沙窑陶瓷中发挥了重要作用。从书法视角出发，深入分析长沙窑陶瓷的装饰手法，探讨书法在长沙窑陶瓷装饰中的艺术价值和文化内涵。通过对长沙窑陶瓷...
扬琴与越窑青瓷瓯演奏技法的跨界融合可行性探究 摘要：扬琴音色清脆明亮、悦耳动听，而越窑青瓷瓯乐具有独特的音乐风格，多种吹奏与敲击演奏方式的结合能够营造出静谧唯美的氛围，产生的乐音宛若天籁。近年来，在民族音乐、戏曲音乐、现代音乐创作中，为了增强音乐作品的表现力与感染力，创作者将扬琴与越窑...
东北秧歌的风格特征研究 摘要：中国各地区人民的生活环境、风俗信仰、审美思想以及审美习惯有所不同，民族民间舞也各具风采。东北秧歌是东北人民热爱的民间舞蹈艺术形式，东北秧歌舞蹈风格热闹、欢快、喜庆、幽默风趣，其音乐节奏感强，律动鲜明，能够有效调动人们的情绪。东北秧歌常...

电影《风声》的视听语言艺术分析 摘要：聚焦电影《风声》，深入剖析其视听艺术。在视觉层面，影片借长镜头、特写镜头与多样景别构建叙事节奏，通过光影明暗、色彩象征及精妙构图传递丰富表意；在听觉层面，音乐、音效和人物语言协同发力，渲染情感、营造氛围、塑造性格并传递信息。视听语言在...
评剧打击乐演奏员的综合修养探析 摘要：随着社会的高速发展，人们在生活水平有所提升的同时，更加注重精神层面的提高。从评剧角度出发，分析评剧打击乐演奏员具备综合修养的重要性，提出评剧打击乐演奏员的综合修养提升策略，包括思想、文化与艺术修养三个方面，以充分体现评剧这一艺术形式的...
评剧司鼓发展研究 摘要：随着社会多元化发展，艺术领域发展更加多变。分析评剧司鼓发展历程，介绍评剧司鼓的重要作用、演奏技巧，阐述其面临的挑战和发展机遇，结合评剧司鼓目前发展状况与未来发展方向，提出科学有效的评剧司鼓创新策略，以提高艺术元素之间的配合效果，将评剧...

文物活化与民俗艺术传承互动机制研究 摘要：地方文物与民俗艺术共同构成了地方民族文化体系，二者在发展目标与文化本质上具有相通性。但从目前二者的传承情况来看，文物活化与民俗艺术传承始终是两条独立的路线，并没有体现出互动与融合的趋势，不利于地方文化资源的有效整合与利用。阐述泉州古城...
文旅融合视角下文物价值阐释与活化利用 摘要：文旅融合是新时代文化和旅游产业高质量发展的重要途径。文化资源是文旅融合的重要基础，为了充分挖掘文旅融合中蕴含的文化资源，需要让文物“活起来”。因此，明确文旅融合视角下的文物价值，促进文物活化利用，已成为文化旅游领域关注的重点。实践证明...
数字技术与文化传播双驱动下博物馆数字化创新研究 摘要：博物馆是保护和传承人类文明和文化的重要场所，具有重要的社会教育功能。数字化发展是新时代赋予的新使命。移动互联网的迅猛扩展是推动传统博物馆数字化转型的重要力量。鉴于国家“互联网 + ”战略的实施及全球博物馆的发展现状，推进博物馆的网络化...
音乐非遗文化数字化传播路径探索 摘要：伴随社会现代化进程的加快和技术手段的升级，传统的音乐非遗文化传播途径已经难以满足当代公众对高效性、互动性和个性化体验的需求。为促进音乐非遗文化的数字化传播，对音乐非遗文化及其数字化传播现状展开探究，明确当前音乐非遗文化数字化传播存在的...
民族舞编创中的文化传承与创新 摘要：民族舞蹈是我国舞蹈艺术的重要组成部分，具有深厚的历史文化底蕴和鲜明的民族特色。探讨民族舞编创中的文化传承与创新问题，分析民族舞蹈存在的意义、传承方式以及在现代社会中的创新发展。通过融入现代舞元素，提升民间舞蹈的吸引力，并在教育传承中推...
漆器传统工艺传承与人才培养模式研究 摘要：漆器工艺是我国传统工艺的瑰宝，承载着丰富的历史文化内涵。在新时代背景下，如何有效传承漆器传统工艺并培养优秀的传承人才成为亟待解决的问题。分析漆器传统工艺传承面临的挑战，并提出漆器工艺传承与人才培养模式创新的路径，以期为漆器工艺的传承与...
中西音乐文化融合在高校音乐教学中的实践与探索 摘要：在全球文化交流日益密切的背景下，中西音乐文化的融合已成为音乐教学的重要内容。以高校音乐教育为实践领域，采用文献研究、教案设计和教学实验等方法，探索中西音乐文化融合在高校音乐教学中的可行性和实施策略。研究发现，中西音乐文化的融合教学可以...
梅山剪纸艺术数字化保护与可持续发展探析 摘要：梅山剪纸作为湘中梅山文化的活态遗存，其原生性特征融合新石器时代的自然崇拜与多元文化碰撞，通过程式化符号与木版拓印工艺构建了映射集体记忆的民俗叙事体系，但面临传统口传身授模式与当代文化生态的结构性矛盾。数字化保护通过三维扫描、虚拟现实及...

人工智能技术在公共音乐教育中的应用研究 摘要：近年来，人工智能技术发展迅速、应用广泛，给社会发展带来了全面而深入的变革。在音乐教育领域，通过应用人工智能技术，可以给创作、鉴赏和表演等多个方面提供全新的推动力，提升教学有效性。对人工智能技术进行概述，分析人工智能技术在公共音乐教育中...
“互联网 +”背景下高校传统音乐课程改革与实践探索 摘要：目前，“互联网 + ”已成为推动社会各领域创新发展的强大动力，在这样的大背景下，高校传统音乐课程面临着前所未有的机遇与挑战。通过分析当下传统音乐课程教学弊端，探索“互联网+”背景下高校音乐教育的机遇，提出一些改革措施，希望能够切实提升...
古典诗词中的情感体验融入高校人文通识教育的路径 摘要：古典诗词蕴含丰富的情感体验，有利于引发学生的情感共鸣，提升高校人文通识教育效果。系统梳理与归纳古典诗词中的情感体验主要类别，探讨古典诗词中的情感体验融入高校人文通识教育的内在逻辑，从课程体系构建、师资队伍建设、教材内容优化、教学模式创...
高职语文古典诗歌诵读教学研究 摘要：剖析高职语文古典诗歌朗诵教学存在的问题，分析古典诗歌的文化价值及其在现代教育中的重要性，指出诵读经典文化是培养学生人文素养的有效途径。通过诵读教学，学生不仅能增强语言表达能力，还能深化对传统文化的理解，提升审美鉴赏力和道德情操。提出具...
基于“以赛促教”的高职舞蹈表演人才培养模式分析 摘要：“以赛促教”对于高职舞蹈表演人才培养具有重要意义，详细阐述“以赛促教”背景下高职舞蹈表演人才培养模式创新路径，包括构建赛教融合课程体系、创新教学方法与手段、强化师资队伍建设、拓展实践平台与资源，旨在全面提升高职舞蹈表演人才培养质量，以...
舞蹈美育浸润策略探析 摘要：基于艺术教育与美育理论，对舞蹈美育浸润展开深入探究。舞蹈美育浸润指通过舞蹈艺术实践，以长期、渐进的方式实施审美教育，旨在培育学生的审美感知、艺术创造力与健全人格。采用调查研究法与案例分析法，发现当前舞蹈美育浸润面临资源配置不均、师资力...
本土非遗音乐在高职美育中的应用 摘要：随着教育事业的发展，社会对人才培养的要求日益提升。高职院校作为高素质人才培养的摇篮，其美育工作直接关系专业人才的培养质量。探讨本土非遗音乐在高职美育中的应用价值，并从完善美育课程体系、加强多方合作、优化校园美育环境、加强非遗美育教学管...
中原民间美术与高校美术教育的融合 摘要：在全球化与现代化的浪潮中，世界文化交流日益频繁，各种新兴文化和艺术形式不断涌现。这种多元化的文化环境在为人们带来丰富精神享受的同时，也对本土传统文化造成了一定的冲击。中原民间美术作为中国传统文化的重要组成部分，承载着中原地区人民的智慧...
素描表现技法之结构素描的深度教学解析 摘要：素描作为绘画艺术表现的重要基础，在艺术教育中占据非常重要的地位。以“素描表现技法之结构素描的深度教学解析”为重要的研究视角，对结构素描的概念及特点进行阐述，分析其在艺术教育中的重要作用，针对结构素描教学当中的观察方法、构图要点、线条运...
现代行书教学中笔法运用实践研究 摘要：随着现代书法教育的快速发展，现代行书教学日益受到人们的重视。然而，在课程教学中，笔法运用教学依旧存在着一些问题。以现代行书教学中的笔法运用实践为研究视角，通过详细分析行书笔法的特点，结合现代教学的实际需求与学生目前的学习状况，提出一系...
高校音乐教学中民族器乐教学的创新探索 摘要：在高校音乐教学中，民族器乐教学作为传承和弘扬民族音乐文化的重要环节，是提升学生审美能力和演奏能力的关键。在当前课程改革的背景下，分析民族器乐的特征和教学关键点，阐述高校音乐教学中民族器乐教学创新的意义，包括转变学生的思维观念、增强学生...
高校钢琴教学中学生自主学习能力培养的策略 摘要：随着我国社会经济的高速发展，我国教育事业也取得了长足的发展，在教学中，学校需要顺应时代变化不断更新教育理念，创新教学方法，培养出具有自主学习能力的人才。基于此，就高校钢琴教学中学生自主学习能力培养的策略进行深入探究，简要分析高校钢琴教...
建构主义视角下高职奥尔夫音乐教学法实施研究 摘要：聚焦于建构主义视角下高职奥尔夫音乐教学法的实施成效，旨在通过质性研究方法深入探究其影响。运用深度访谈、课堂观察等多种手段收集并分析相关数据。研究揭示，在高职音乐课程中应用建构主义教学理念与奥尔夫教学法，能够显著提升学生的课堂参与度、自...
点面结合方法在高职古筝集体教学中的运用 摘要：点面结合教学法在高职古筝集体教学中具有重要的实践价值，能够有效解决传统集体课堂中“重整体轻个体”的弊端。从优化教学模块、强化基础训练、丰富授课形式三个维度，探讨点面结合方法的具体运用策略，以期为高职古筝集体教学质量的提升提供理论依据与...
高职声乐教学中融入舞台经验的实效性研究 摘要：高等职业教育旨在培养具备实践能力的应用型人才。在声乐教学中，单纯的课堂教学往往难以全面提升学生的艺术表现力和职业适应能力，将舞台实践融入声乐教学，不仅可以弥补课堂教学的不足，还能为学生提供真实的实践环境，培养他们在舞台表演中的技术能力...
本土传统音乐与音乐教学融合策略分析 摘要：音乐是师范院校中较为重要的学科内容，在其中有意识地融入本土传统音乐，可让传统文化传承工作得到进一步落实，同时也可增强学生的文化自信和文化认同。从本土传统音乐在音乐教学中的融入现状入手，立足本土传统音乐教育的必要性和可行性，深入探讨本土...
高校舞蹈教育现存问题与未来发展思索 摘要：舞蹈是一种重要的艺术形式，既可以传递思想文化、表达情感诉求，又可以陶冶情操、提高审美意趣，培养健康人格，强健人的体魄。新时代背景下，素质教育已成为教育领域的核心目标，旨在培养学生的综合素养，使其具备适应社会发展和个人成长的能力。舞蹈因...
高校音乐教育中的声乐教学发展研究 摘要：在现代化高校音乐教育中，声乐教学不仅迎来了多元的发展机遇，而且面临着严峻的挑战。近年来，社会层面对于多元化艺术人才的需求显著增加，传统模式下的声乐教学活动已无法满足新时代社会对于多元人才的需求。因此，结合声乐教学发展过程中面临的现实挑...
高职钢琴教学中情感教育的实施探讨 摘要：随着新课改教育理念的逐渐深入，高职钢琴教学也需要与时俱进，除了需要培养学生的钢琴演奏技巧外，还需要顺应新兴教育理念，对学生的内在品质、鉴赏能力以及创新思维进行培养。以情感教育在钢琴教学中的融入为目标，结合当今高职钢琴教学中情感教育融入...