中国音乐剧

目录

特稿

论音乐剧在中国的“本土化”发展

摘要：音乐剧在中国的“本土化”发展面临着一系列问题，包括引进原版音乐剧的本土化、中国原创音乐剧的本土化，以及音乐剧教育的“本土化”等多个层面。本土化需要对原版音乐剧以符合中国观众的文化背景和审美习惯进行改编，使其“本土化”，让中国观众看得懂...

在多元文化中嬗变发展的音乐剧艺术

音乐剧作为第七艺术——戏剧中的一个嬗变与分支，它更注重在叙述故事的过程中，加入更为贴合故事剧情、情绪色彩以及能使舞台表现更丰满的色彩手段，譬如从歌唱到舞稻、从杂技到舞美声光电的技术和音效，而这也为音乐剧多元化的嬗变与发展提供了更加充足的空间...

观点

忠诚·诱惑·回归

摘要：《帕西法尔》是瓦格纳创作的最后一部歌剧，也是他晚年唯一一部歌剧。继《尼伯龙根的指环》后，瓦格纳开始对精神与虔诚进行探索，并思考善与恶两种相互对立的势力。昆德丽是《帕西法尔》中一位具有矛盾体的女性角色，她既是一位为圣杯虔诚服务的忠臣，又...

终焉怀故土，遂尔弃殊伦

作为一部被誉为“真正具有中国气魄的，并且可以走向世界的歌剧”，1995年，歌剧《苍原》一经首演，便广受赞誉，在全国各地上演百余场，先后获“文化部文华大奖”、“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目”等多个奖项。2021年中国共产党成立100周年之...

综述

守旧与创新

摘要：戏曲是传统中国民间社会的一个非常重要的文化形态，保留了众多传统中国民间艺术和文化的元素。“十七年”新中国的戏曲电影开始起步，尝试用新的戏曲作品作为电影的题材，创造出了一批优秀的戏曲电影。在“十七年”特殊的时代语境下，戏曲电影中关于婚恋...

诗中有乐,乐中有诗

摘要：本文以“诗中有乐，乐中有诗”为主题，深入研究李白诗歌与民间音乐的交融关系。首先，本文从三个层面探讨了李白诗歌与音乐的联系，包括其中的音乐元素、音乐创作的特点，以及李白诗词与民间音乐的交互影响;其次，研究聚焦于李白诗歌与民间音乐在主题呼...

创作

风之呼啸，刃将出鞘

摘要：音乐剧《风刃》是由沈阳市文化旅游和广播电视局、沈阳市公共文化服务中心（沈阳市文化演艺中心）出品，沈阳演艺集团（沈阳歌舞团、沈阳曲艺团）创排演出的一部红色原创谍战舞台剧。该剧于2023年度进行提质升级之后重装上阵，在盛京大剧院再度公演，...

从一场梦到另一场“梦”

一、谁是“宴之敖”？ 宴之敖原本是鲁迅小说里的一个角色。在这部剧里，一个着重安排之处便是宴之敖从鲁迅的笔下“走出来”，变成了有思想的活人。其中需要处理的关系有三种：一是宴之敖与全剧的关系。叙事双线的其中一条是鲁迅与学生们的故事，另一条是宴之...

音乐剧《铸剑 》 剧本节选

开场曲 野草 （合） 沉默 沉默 夜雨中的沉默/执剑的是侠客 还是那审判者 灵魂长满野草 初心锈迹斑驳/时代的深渊里 你将如何选择 （宴之敖） 谁和镜影共视枪口/谁在烈日下睁开眼眸 灵魂背负文字走过/生存与毁灭无人来和 （合） 沉默 沉默...

音乐

桓谭的音乐职官与音乐思想研究

摘要：桓谭是生于西汉时期的古经文学家、政治家。更重要的是，他是两汉之际精通音乐的文人，是一位逆潮流的特殊人物。文章将桓谭的音乐身份重新梳理，研究桓谭矛盾的音乐思想，以探索两汉文人的音乐思想在音乐文化发展中的影响与贡献。 关键词：桓谭；音乐职...

中国音乐剧演唱风格与技巧分析

摘要：在中国，虽然音乐剧的发展历史不长，但是表现出了多样化的风格，单一的模式被打破，因此，研究中国音乐剧的演唱风格和技巧，对推动我国音乐剧的发展具有重要的研究价值和意义。 关键词：中国音乐剧；演唱风格；技巧 音乐剧这种艺术表现在一定程度吸引...

关于若斯坎“释义”技法的探究

摘要：佛兰德乐派的代表作曲家若斯坎推动了文艺复兴时期音乐领域的发展，中世纪的圣咏旋律在若斯坎的作品中已经不完全是以原样出现。“释义”技法是若斯坎打破传统约束的突出手段，既保留了传统圣咏的轮廓，又融入了自己独特的音乐思维。本文以弥撒曲《唱吧，...

音乐剧中的音乐创意与艺术表现

摘要：音乐剧是一种重要的艺术形式，它蕴含着丰富的情感因素与艺术元素。其中，音乐创意与艺术表现是音乐剧的主要发展形式。通过对音乐中音乐创意与艺术表现的研究，能够更加透彻地理解音乐剧的表现与创作形式。 关键词：音乐剧；音乐创意；艺术表现 音乐剧...

民族声乐演唱在中国音乐剧中的运用

摘要：民族声乐在演唱过程中融合了中华民族传统音乐中的精髓，而音乐剧在中国的发展也有十几年时间，其中有很多关于中国体裁的相关音乐剧作品出现，逐渐发挥出音乐剧在音乐形式中的优势。通过在中国音乐剧中运用民族声乐演唱，不但可以让作品更好地呈现多元化...

二胡艺术传统与现代的结合及在音乐剧中的体现

摘要：随着我国社会经济的不断发展与进步，现代艺术的发展速度越来越快，同时有关传统文化的保护与传承也颇受重视，传统文化发展意义不断彰显。二胡艺术作为传统文化的重要分支，以及传统文化的主要表现因素，其应贯彻的传统与现代相结合，自然需要高度重视。...

唢呐曲《欢庆》的演奏艺术特征及在音乐剧中的体现

摘要：本文通过对唢呐曲《欢庆》的演奏艺术特征进行分析，探讨了唢呐演奏技巧、音色、节奏等方面的表现。通过对乐曲的分析，《欢庆》在演奏过程中充分利用了唢呐的各种演奏技巧，如手指技巧、舌技巧、气技巧等，使乐曲呈现出热烈欢腾的氛围。同时，通过变换不...

戏剧

从“青春版”《牡丹亭》看昆曲的现代改编

摘要：昆曲是中国最古老的剧种之一，自明代中叶以来，独领中国剧坛近300年。然而20世纪上半叶，戏曲发展一度停滞不前，这一优秀传统文化似乎行将就木。为了让传统戏曲与现代剧场接轨，白先勇先生带领团队对《牡丹亭》这一昆曲经典剧目进行了精心改编，从...

浅谈音乐剧《猫》的艺术特征

摘要：作为世界四大名剧之一的《猫》深受人们的喜爱，每次演出都座无虚席。为什么它会如此受大众欢迎呢？本文从音乐剧《猫》的剧情结构、角色介绍、经典曲目三个方面，浅析其在剧情、音乐、舞蹈以及舞台设计四个方面的艺术特征，从而揭示音乐剧《猫》广受大众...

表演

当代中国音乐剧歌唱表演体系的构建

摘要：中国音乐剧具有浓厚的地域化、民族化和本土化特征，而这也是其区别于其他国家音乐剧的独特之处，在对当代中国音乐剧歌唱表演体系进行构建的过程中，既要吸收传统音乐文化精髓，同时还要把握民族舞蹈和音乐文化传统，通过舞台表演，将作品当中的情感和叙...

艺教

音乐剧在音乐教育中的价值与实践

摘要：作为一种独特的艺术表现形式，音乐剧具有较强的综合性，包含了众多艺术要素，具体如舞蹈、歌唱、表演等等，音乐欣赏价值极高。高校在开展音乐教育工作的过程中，可尝试对音乐剧的艺术特色进行借鉴，积极创新教学模式，促进音乐教育拓展与延伸。基于此，...

浅析韩国大邱国际音乐剧节的人才教育模式

摘要：音乐剧的发展与国家的收入水平有一定关联。一般而言，业界普遍将人均GDP 1万美元作为重要指标来参考的。例如，韩国在1994年人均GDP达到1万美元以后，音乐剧产业也开始加速发展。尤其进入2000年代以后，更是呈现出飞速发展的姿态。韩国...

寓情于戏，情剧交融

摘要：小学音乐作为培养学生音乐审美感知的学科，通过丰富学生音乐课堂的课程体验，能提升学生的音乐学科核心素养。戏剧作为我国艺术文化瑰宝的重要组成部分，在小学音乐课堂中渗透戏剧教育，不仅能丰富学生对音乐美学的审美感知，同时对于学生提升民族自信力...

从历史角度透视高校声乐教育的改革与发展

摘要：高校在我国教育体系中占据着重要地位，是为我国社会发展培育所需人才的主要阵地。高校声乐课程是为我国培育声乐人才的主要载体，对我国声乐行业的发展具有重要的推动作用。社会发展及教育改革政策对高校声乐教育提出新的要求，这使得高校声乐教育变革成...

综合类大学音乐专业发展探究与思考

摘要：“海到尽头天作岸，山登绝顶我为峰”，艺术的最高境界就是出作品、出人才，随着习近平总书记民族文化自信理念的不断强化，国家对于美育教育的重视程度不断加大，促进高校美育教育课程更为完善也成为当前关注的焦点。众所周知，音乐审美最重要的是追求真...

如何在音乐教学中实施心理健康教育

摘要：在乡村初中音乐教育中实施心理健康教育非常具有必要性。首先，音乐教育可用于情感释放和压力缓解，帮助学生应对生活和家庭的压力。其次，音乐教学能够促进社交互动和情感发展，为社交资源有限的乡村学校学生提供社交机会。最后，音乐能够培养审美意识和...

基于缓解大学生心理压力的音乐治疗曲目分析与研究

摘要：通过收集大学生的心理压力水平数据和他们对不同类型音乐的喜好，研究发现，舒缓、轻快、抒情的音乐对缓解大学生的心理压力具有积极影响。具体而言，古典音乐、轻音乐、自然音乐和放松等类型的音乐被大多数学生认为是最有效的缓解心理压力的曲目。这些曲...

青少年扬琴早期规范化教学的实践探究

摘要：童年时期的音乐启蒙教育是艺术成长道路上具有决定性意义的一个重要阶梯。在这一时期，学生开始接触音乐，逐步学会掌握一件乐器，迈出他们跨入音乐殿堂的第一步。教师的职责除了教会他们掌握乐器演奏的基本功以外，更重要的是培养他们对音乐艺术的感情，...

“以人为本”教育理念下的高校钢琴教学改革策略

摘要：以人为本是当代教育发展的根基和灵魂，也是科学发展观的核心概念。以人为本的教学实践需要以尊重和关怀每一位学生为基础，在德育实践中以多元的标准对学生的能力特征进行评定，为每一个个体有针对性地制定教学策略。此外，在情感教育中，以人为本的教学...

行业

作为商品的音乐：中国流行音乐的消费逻辑

摘要：流行音乐是指当下广受欢迎和传播的音乐类型，通常具有易于记忆的旋律、朗朗上口的歌词和现代化的制作风格。流行音乐具有商品的特征，源于其是一种可以通过市场交换获取经济利益的文化产品。适应社会精神需求的音乐生产、富于艺术创造性的音乐生产、立足...

论坛

传承与创新：丝绸之路上的音乐演变与发展

摘要：丝绸之路不仅是古代东西方文化传播的关键路径，也是东西方文化交流互动的重要纽带，它不仅推动了经济贸易增长，也为不同文化之间的交流互鉴创造了条件。同时，由于历史上各民族间相互交往频繁，各国人民之间形成了深厚的友谊和联系。在古代中国音乐历史...

文化自信视阈下中国传统音乐的民族性与世界性

摘要：中国传统音乐是文艺的一种重要载体，在新的时期，我们应该考虑怎样才能对中国传统音乐的民族性进行创新性发展和创造性转化，从而将中国传统音乐推向世界，增强整个民族的文化自信。 关键词：中国传统音乐；民族性；世界性；文化自信 中国传统音乐历史...

流行歌曲中传统与现代的融合

摘要：我国是一个拥有五千年传统文化的文明古国，在中华文明不断演变和发展的过程中，我国的民族性特点逐渐演变和转化为民族文化。针对国风潮现象，本文以纪录片《紫禁城》的几首主题曲为例，阐述传统与现代融合之美。 关键词：传统文学；民族戏曲；民族器乐...

调性布局中的平衡关系探究

摘要：19世纪民族乐派的作曲家安东尼·德沃夏克作为继斯美塔那之后捷克音乐的领路人，为浪漫主义时期音乐的发展添砖加瓦。本文将从《降A大调弦乐四重奏》音乐本体出发，对其调性布局进行探究，探索作品各乐章内部与套曲总体在主调性的中心控制下...

莫扎特协奏曲中的“对话”原则

一、莫扎特钢琴协奏曲的创作背景 莫扎特钢琴协奏曲的创作年代正是18世纪70年代末至80年代，这时，巴罗克的一些音乐形式开始向古典主义形式风格过渡。伴随着古典主义时期奏鸣曲、四重奏、交响曲等一批器乐体裁的兴起，传统协奏曲如何在新的器乐环境下生...

莫扎特的音乐创作特点及音乐风格浅析

摘要：莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）是18世纪奥地利著名作曲家，被公认为古典音乐史上最伟大的作曲家之一。他的音乐创作特点和音乐风格对后世产生了深远影响。莫扎特的音乐作品将本民族与意大利的音乐风格相融合，让人耳目一新...

青主艺术歌曲《我住长江头》钢琴伴奏的民族特色与美学阐释

摘要：中国艺术歌曲在借鉴西方作曲技法的同时，因融入了中国本民族特有的民族音乐元素而独具特色，许多优秀的艺术歌曲作品经久传唱。通常艺术歌曲以现代诗或古代诗词为歌词文本，其文本具有较高的文学性，作曲家往往兼顾伴奏与歌唱声部的创作，使艺术歌曲在声...

左权民歌《樱桃好吃树难栽》腔词关系探析

摘要：左权民歌《樱桃好吃树难栽》是山西民歌中开花调体裁的代表性作品，本文之所以对这首歌曲的腔词关系进行探析，首先，因为经过查阅文献资料，目前关于这首歌曲的文章主要是对其演唱技巧及风格特征进行分析，没有研究其腔词关系的文章；其次，笔者希望在对...

钢琴伴奏在小学生合唱中的运用

摘要：本文探讨了钢琴伴奏在小学生合唱中的重要作用以及如何有效地应用于音乐教育之中；通过回顾钢琴伴奏的历史和演变，强调了其在音乐教育中的演进；讨论了小学生合唱的重要性和音乐教育在小学的地位，强调音乐对学生综合发展的积极影响；详细阐述了钢琴伴奏...

桂林抗战音乐家林路的音乐活动研究

摘要：桂林文化城以文艺抗战而著名，轰轰烈烈的歌咏运动早已成为抗战文艺的代表性符号之一。林路便是为桂林歌咏运动做出重要贡献的一员。1938年12月—1943年4月，林路驻留桂林四年多。在此期间，他积极参演各大歌咏运动、组织参与战友纪念会以及担...

云冈石窟造像中的乐器组合下的古代音乐考古

摘要：云冈石窟位于山西省大同市西郊17公里处的武周山南麓，是中国著名的石窟群之一。云冈石窟的开凿始于北魏时期，由昙曜主持，历时约150年，历经多个朝代，现存主要洞窟45个，大小窟龛252个，石雕造像5.9万余尊。其中云冈石窟第12窟是一个廊...

多元文化融入音乐鉴赏课的教学设计研究

摘要：理解和包容多元文化是全球化发展趋势中的重要部分。多元文化主要是指非本地区的文化，而如何包容这些其他地区优秀的文化是多元文化教育的中心任务，目的就是为了营造一个能够平等交流的友好平台。而音乐与文化之间相辅相成，优秀的多元文化往往伴随着音...

红色音乐在中小学音乐课程中的思政教育研究

摘要：我国各个版本的中小学音乐教科书都采用了一定比例的红色音乐，在课程教学中关注这些红色音乐的思政内涵，有助于落实立德树人的根本任务，有利于在“全员全程全方位”的大思政体系下打通学校思想政治教育的“最后一公里”。文章从具体课例入手，根据音乐...