美与时代·中

2024年04期

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《美与时代》下半月刊出版八年来在广大读者、作者朋友的支持下，它已经走进各院校、各文艺专业、各艺术研究机构，成为全国美学、... 展开

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月刊

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文化综合

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偶然之间山水共生 王艺的水墨人物画，脱胎于传统文人画的笔墨、意趣，又与当代新文人画所建立的世俗化、趣味性的审美表达和叙事逻辑拉开了距离。他以一种不断重构的创作理念和表现方法，不断地实验、创新，但他不去追逐成规的体系，也不去建构固定的模式，只是在笔墨之间、性情...

中国没骨画的脉络渊源及其绘画理念 摘要：没骨画是中国传统绘画中介于工笔和写意之间的绘画形式，作为中国画体系里一种独特的绘画技法，对中国绘画风格的形成有着重要的影响。对没骨画的脉络渊源及其绘画理念的演变进行梳理，有助于更为深入地了解与掌握没骨画的发展历程及其不同朝代的绘画理...
对《中国画论史》的归纳与解读 摘要：《中国画论史》由北京大学哲学系教授、中国当代美学家、美术史家葛路编写，是研究中国美学和书画美学的史论著作。葛路在书中按照历史顺序，记录了春秋至清代具有代表性的部分绘画理论。对其进行阅读思考，将其归纳为品评方式、形神关系、主客观联系、...
探索艺术创作中的模糊性绘画语言 摘要：艺术创作中的模糊性是一种绘画语言和思维方式，也是一种较高的艺术表现境界。模糊性在艺术创作过程中，能够反映艺术家对自然、对社会、对人存在的某种认知态度，对于个体创作风格的塑造和个性表达具有重要意义。它是可以丰富艺术创作的一种绘画语言，...
中国画艺术发展继承与革新的相关性探析 摘要：在社会发展和文明演进的过程中，无数的文化结晶凝聚形成了独具特色且丰富的中华优秀传统文化。其中，中国画艺术占据着重要地位。从本质来看，中国画艺术的发展建设是一个不断优化创新的过程，即继承与革新相互依存、互相关联，缺一不可。曾有学者说：...
中国画的构图形式及规律 摘要：一幅中国画作品的成功，离不开合理的构图，因此我们必须加强对中国画构图的研究。画家只有合理地运用构图原则和技巧，才能够创作出和谐平衡、富有表现力的作品。阐述中国画构图的重要性，分析常见的构图形式以及中国画构图的一般规律，旨在有效地提升...
当代水墨人物画构成形式探析 摘要：自“85新潮”后，西方的现代艺术思潮席卷中国，影响着中国传统的绘画形式。尤其是水墨人物画，深受西方构成观念的影响，逐渐由古典走向当代。新时代背景下，水墨人物画构成形式呈现出与时俱进的新风貌，关于画面构成形式的理论研究与实践创作也逐渐...
当代水墨画中的意象表达与审美情感研究 摘要：水墨画作为中国传统艺术的瑰宝，历经千年沉淀，不仅承载着古人的智慧和精神，更在当代艺术家手中焕发出新的生机与活力。在当代艺术领域，水墨画以其独特的艺术形式与深厚的文化内涵，成为表达意象与审美情感的重要载体。在此背景下，通过对当代水墨画...
解读传统绘画艺术中的留白手法 摘要：我国传统绘画艺术创作中的留白，是一种独特的绘画表现手法，以“无”生“有”，以“虚”托“实”。画者通过笔墨与色彩的挥洒，彰显画面的节奏与韵律，形成中国绘画艺术独特的艺术特点与审美观念。从传统绘画艺术中留白手法的内涵特征入手，探讨留白在...
色彩在中国画人物创作中的运用技巧探析 摘要：中国画作为我国传统艺术表现形式之一，既是中华民族智慧的结晶，又传承了中华民族特有的艺术精神。中国画在造型上讲究以线为主，并通过线条与色彩的结合，展现出独特的东方神韵。在绘画艺术中，无论是景物的描绘还是人物的塑造，都离不开色彩，色彩在...
油画艺术在数字艺术环境中的应用与创新 摘要：随着信息技术的进步，传统油画与数字艺术的融合为艺术家提供了新的创作工具和平台，推动了艺术表达的多样性和创新性发展。分析数字艺术的发展动向、油画艺术在数字绘画和数字交互领域的应用，以及这种融合对艺术市场和教育的影响，并阐述油画艺术与数...
拼贴艺术在当代绘画中的启发与尝试 摘要：拼贴艺术作为当代艺术的重要组成部分，在现代绘画艺术中起到不可或缺的作用，其以视觉传达为主要表现形式。随着时代的发展和社会文化观念的改变，拼贴艺术开始出现一些新的变化和特征，这些变化也影响了当代绘画。新技术带来了新观念，这对艺术创作者...

宋元山水画表现风格演变探析 摘要：宋元时期作为我国山水画史上的关键发展阶段，其绘画风格面貌迥异。总的看来，宋元山水画风格的演变有两个阶段。北宋至南宋为第一阶段，中国山水画由发展走向成熟，这一时期的绘画以全景式构图为主，并以写实的手法真实自然地描绘出北方山河的势壮雄强...
南宗文人山水笔墨发展研究 摘要：笔墨是中国画的重要表现语言和形式之一，在艺术史的发展中引领着中国画的发展，反映了文人画对民族文化精神的弘扬，并以其深厚的文化品格成功塑造了东方艺术的独特形象。阐述宋代至清代各个时期中国山水画的笔墨特点。明代董其昌以笔墨风格为标准，将...
郭熙《早春图》艺术赏析 摘要：《早春图》是北宋画家郭熙的代表作。郭熙以其宏大的全景视角，生动捕捉了初春时节北方山水的壮美，巧妙地将视觉焦点置于中轴线上，并运用高远、平远与深远的多元视角构图技法，将初春时节的北方高山深谷之雄浑壮美展现得淋漓尽致。深入探讨该画作在题...
郭熙《早春图》中的“山高水远”图像 摘要：郭熙作为李成、范宽之后北宋中后期的山水画代表人物之一，其著作《林泉高致》在中国绘画史上占有重要地位。以郭熙最具有代表性的作品《早春图》为例，结合其山水画美学思想，从中可看出郭熙对“山高水远”的图像处理。关键词：《早春图》；山高；水...
吴镇山水画的艺术表现特点探析 摘要：中国山水画是在悠悠历史长河中形成的独具中国特色的一种艺术表现形式。元代著名画家吴镇最具特色的是他笔下所描绘的隐逸生活。从吴镇的山水画入手，对他的山水画进行初步分析，揭示他超强的艺术表现力。吴镇的山水画在构图上继承了董源、巨然的平远和...
唐寅仕女画中的忧郁情结 摘要：唐寅是一位全才式的画家，他不仅在山水、花鸟画方面成就斐然，还在仕女画方面有着深厚的造诣，并对后世仕女画的发展产生了重要影响。以唐寅的仕女画为例，分析其中带有的忧郁情结，从中感受明代中期文人普遍的失落感与消极情绪，以及他们对政治的不满...
呼应与延续：张宏自然主义绘画风格的形成 摘要：关于明末清初山水画家张宏自然主义绘画风格形成原因的争辩，众人各执一词，至今未有定论。学者高居翰认为，张宏自然主义风格形成的主要原因，是受同时期传入中国的西方绘画摹本和其绘画理论的影响。然而，通过探究中西方自然主义的思想内核，并以张宏...
积墨法的运用 摘要：积墨法是中国画创作的技法之一，尤其是在山水画创作领域。积墨法的运用不仅仅是墨色的叠加，更是对画家笔法的考验。《千岩万壑图》是龚贤运用积墨法绘制的一幅极具力量感的作品。他师承董源、米芾、米友仁、沈周等中国古代山水画大师，但没有受他们的...
徐悲鸿绘制风景油画的动因研究 摘要：对徐悲鸿的风景油画进行统计与归类。统计显示，目前能够确定为徐悲鸿所绘制的风景油画暂且认定为20幅。将徐悲鸿的风景油画从总体上区分为写生类、创作类和习作类，也有不少风景油画作品介于写生与创作、写生与习作之间。着重论述徐悲鸿绘制风景油画...
陆俨少巴蜀时期绘画风貌探析 摘要：陆俨少作为20世纪山水画代表的杰出画家，在传统经验的传承、时代创新等方面具有突出的贡献。他的绘画风格和思想面貌得到广泛流传。寓居重庆时期，陆俨少受到时代文化、历史背景、地域环境、生活体验的影响，对其后期山水画风格面貌、绘画语言、审美...
外观内省当代哲思 摘要：方向对中国传统山水画艺术及其精神在当代新的可能性的持续思考和探索，受到广泛关注，并成为极具研究价值的个案。对比方向2020年前后的创作及思想，分析其创作选题及其心境意象的构建和叙事逻辑，联系它们与时代生活和文化语境的关系，理清其创作...

罗伯特·康平油画中的风景研究 摘要：以15世纪尼德兰文艺复兴时期画家罗伯特·康平油画中的风景为主题，分析罗伯特·康平画面中的风景在不同画面中呈现出的样貌形式。以罗伯特·康平首创的窗外远景风景描绘方式为重点，总结其画中风景的特点，并通过分析...
勒内·马格利特的绘画语言结构 摘要：勒内·马格利特以其独特的创作手法和前卫的艺术创作理念，另辟蹊径地探索出一条独特的超现实主义道路。不同于《超现实主义宣言》宣扬的那般激进的革命精神，马格利特展现的是具有思辨意义的图像艺术。他凭借精湛的写实技法，重新审视物体之...
卢西安·弗洛伊德的写实主义绘画 摘要：作为20世纪英国最重要的画家之一，卢西安·弗洛伊德的写实主义绘画风格对当代艺术产生了深远的影响。分析20世纪英国绘画语境，探讨卢西安·弗洛伊德写实主义探索的渊源，并从人物形象的塑造、色彩与光影的运用两方面分析卢西...
论西方具象主义绘画中的“主观真实” 摘要：从研究西方具象主义画家的绘画手法与理念出发，以不同时期具有代表性的具象主义画家对真实空间的观念为线索，研究西方画家在表现画面时对“真实”的不同理解，并阐述艺术家在表现个人观念下的真实性时的绘画手法。关键词：具象绘画；具象主义；“主...

“一封家书”打开书法学专业信札创作教学新篇 摘要：家书即家人之间来往的书信，它饱含着家人之间真挚的亲情，是家庭教育中相互沟通交流的重要桥梁，也折射出家教家风。随着信息技术的发展，手机电脑的普及使用，家人之间的交流方式发生了变化，家书慢慢地被电话、视频等取代，虽然显得更为便捷，但却缺...
高师美术教学能力培养课程适应新课标 摘要：针对传统高师美术课程教学能力培养课程存在的问题，探讨如何结合2017年新课标对高中美术课程的要求，对相应高师美术学（师范）专业的学生教学能力课程进行改革培养。通过文献分析法、案例分析法等方法分析高师美术学专业课程适应新课改的意义，目...
民间美术资源在高校美术教育中的运用研究 摘要：民间美术是我国优秀文化传统的重要组成部分。高校美术教育对民间美术资源的利用，不仅有助于改善当前高校美术教育的局面，还对弘扬我国优秀的民间艺术形式、创新我国民间美术形态具有积极的价值与意义。从我国民间美术的分类及艺术特色入手，在民间美...
项目教学法在高职绘画教学中的运用 摘要：高职绘画课程对于学生审美鉴赏能力和艺术修养的培养起着非常重要的作用，而为了更好地提高学生的艺术审美水平，加强高职绘画教学的教育质量就成了当前高校绘画教育教学创新发展的关键。从当前课程教学实际来看，项目教学法具有目的性强、周期短和理论...
新形势下高职院校美术课程思政教学改革对策分析 摘要：新形势对教育教学工作提出了新的要求，所以在新形势下开展教育教学工作，需要结合实践调查对教学策略、教学方法等进行调整，以此来满足教育目标和学生成长的具体要求。为了让课程效果更加突出，让学生的综合素质获得显著提升，高职院校积极开展美术教...

宋代绘画与杭式极简生活美学的关联性研究 摘要：通过调查研究发现，宋代绘画艺术与杭式生活美学存在着对简约、平衡、自然以及情感表达等方面的共同追求。可以说，宋代绘画艺术不仅为杭式生活美学提供了审美范本，也为其提供了艺术表现的手段和精神内涵，是杭式诗意生活的体现和真实记录。从宋代绘画...
朱耷绘画美学对水墨动画角色塑造的启发 摘要：中国水墨动画角色在长时间的发展过程中逐渐形成了一种稳定的审美趣味，但其视觉表现焦点仍局限于统一的黑白配色和传统笔墨风格，制约了水墨动画的创作深度。国画与动画的结合应当超越现有形式，动画创作有必要吸收中国传统绘画的卓越艺术风格和美学思...
中国水印木刻的“韵味”营造 摘要：水印木刻是我国独特的印刷方法和艺术形式，在中国有着悠久的历史。它以木板为载体，通过水墨印刷的方式，用以复制水墨画、彩墨画、绢画等手迹艺术品，也用于创作体现自身特点的艺术作品，具有中国独特的民间艺术形式和艺术品味。这种特有的“韵味”使...
中国版画艺术实践与地域文化融合研究 摘要：探讨地域文化与中国版画艺术的融合现象，分析不同地域文化如何影响版画艺术的创作风格、技法以及主题表达。通过深入研究中国各地域文化的特色，结合版画艺术的历史发展，揭示地域文化在版画艺术中的独特作用和价值。关键词：地域文化；版画艺术；创...
套色木刻版画印刷顺序对色彩呈现的影响 摘要：针对套色木刻版画印刷顺序对画面色彩呈现的影响进行探讨，通过实践与对比分析，发现印刷次序对色彩效果具有显著影响，进而塑造出独特的视觉体验。揭示色彩混合与色彩层次之间的紧密联系、相互作用，共同增强画面的色彩深度和丰富性。合理的色彩混合能...

岜字山摩崖题壁书法遗迹探析 摘要：通过对广西崇左岜字山摩崖题壁书法遗迹进行实地考察，并翻阅各类文献，对比其他类型的书法作品，岜字山摩崖题壁书法在形式和内涵上具备较强的独特性。探讨岜字山摩崖题壁书法与美学特征，阐述其在古代书法艺术中的地位和影响力，重点评估岜字山摩崖题...
知觉平衡理论下看书法结体的疏密原则 摘要：邓石如之观点“字画疏处可以走马，密处不使透风”与六朝书法疏密处理原则暗合，可视为中国书法艺术疏密处理之标准。以中国文化思想看此疏密标准，可见其受太极二元对立统一思想的影响，由阴阳运动变化孕育生命；以西方视知觉理论观之，则疏密对比是为...
以《李璧墓志》探析魏碑书法艺术特征 摘要：魏晋南北朝时期在中国书法史上是极为重要的时期。其中，魏碑是碑学理论的重要支撑，在很大程度上丰富了中国书法的美学体系。魏碑书法各具特色，或朴拙险峻，或舒畅流丽。《张猛龙碑》《郑文公碑》《元桢墓志》等，都是魏碑中的经典碑帖，而《李璧墓志...
蔡羽的交游与其书风形成的关系简论 摘要：蔡羽是明中期的书法家、文学家，其书法艺术成就与他个人的仕途经历、家庭环境、时代环境等有关，亦与其同时期的书家交游有密切关系。通过分析蔡羽与文征明、王宠等人的交游及书风特点比较，从而得出蔡羽的交游与其书风形成的关联性。关键词：蔡羽；...
祝允明对王宠晚年行草书的影响探析 摘要：书法是我国自古传承至今的一项重要艺术，在当今中国乃至世界范围内都具备相当大的影响力，并且现如今我国社会在用字上也脱离不了古代书法的影响。就草书来说，祝允明是我国明代中期吴门书派的领军人物，他的狂草书法传承了前代张旭、黄庭坚等人的风格...
结字规则再探：数智时代汉隶的解析 摘要：探讨如何在数智技术发展的背景下，有效研究汉隶结字规则。通过利用数智技术，特别是图像处理和模式识别，匹配数智技术模型去解析东汉碑刻的结字规则，揭示其背后的结构规律及演变特点，为书法研究提供新的思路。此外，还对数字化技术，尤其是数智技术...
隋唐楷书风格传承研究 摘要：隋唐楷书以其独特的风格特点和在书法史上的重要地位，成为中国书法艺术中不可或缺的一部分。随着时代的变迁，隋唐楷书的影响仍在持续扩展，并将继续为后世书法艺术家所借鉴与传承。探讨隋唐楷书风格的传承与发展，分析其特征、历史演变以及在当代书法...

林荣辉作品 作者简介：林荣辉，别署容翚，广州大学美术与设计学院副教授，硕士研究生导师，广东省高等教育学会书法教育专业委员会理事，广东省美术家协会会员，广州市美术家协会山水画艺委会委员。...
姜旭昌作品 作者简介：姜旭昌，云南经济管理学院副教授。研究方向：油画创作、美术教育。...
龚为作品 作者简介：龚为，硕士，北海艺术设计学院副教授。研究方向：油画。...
刘思颖、李凤霞、翁川凤、郭莹洁作品 作者简介：刘思颖，黄冈师范学院美术学院硕士研究生。研究方向：美术教育。李凤霞，黄冈师范学院美术学院硕士研究生。研究方向：美术教育。翁川凤，黄冈师范学院美术学院硕士研究生。研究方向：美术教育。郭莹洁，黄冈师范学院美术学院硕士研究生。研...
曹培丽、甘清露、江冉、张筱啸作品 作者简介：曹培丽，黄冈师范学院硕士研究生。研究方向：学科美术。甘清露，黄冈师范学院硕士研究生。研究方向：学科美术。江冉，黄冈师范学院硕士研究生。研究方向：学科美术。张筱啸，黄冈师范学院硕士研究生。研究方向：学科美术。...
张皎娟、林辰、戴诗汝、娄泽娟作品 作者简介：张皎娟，黄冈师范学院美术学院硕士研究生。研究方向：学科教学（美术）。林辰，黄冈师范学院美术学院硕士研究生。研究方向：学科教学（美术）。戴诗汝，黄冈师范学院美术学院硕士研究生。研究方向：学科教学（美术）。娄泽娟，黄冈师范学院...
姚蔼萍作品 作者简介：姚蔼萍，硕士，湖南工艺美术职业学院教师。研究方向：绘画创作与工艺美术。...
陈杨辉作品 作者简介：陈杨辉，硕士，漳州城市职业学院讲师。研究方向：美术、数字媒体。...
李梦漩作品 作者简介：李梦漩，广西师范大学美术学院学生。研究方向：美术学。...
代欣欣作品 作者简介：代欣欣，硕士，武汉设计工程学院成龙影视传媒学院助教。研究方向：美育教学。...
张创作品 作者简介：张创，雅安职业技术学院讲师。研究方向：油画、水彩画创作。...
李新宇作品 作者简介：李新宇，吉林师范大学硕士研究生。研究方向：美术。...
彭心宝、陶艺维、张语轩、陈浩民作品 作者简介：彭心宝，郑州大学美术学院硕士研究生。研究方向：当代具象表现油画艺术。陶艺维，郑州大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画艺术。张语轩，郑州大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画艺术。陈浩民，郑州大学美术学院硕士研究生。研究方...
吴梦帆作品 作者简介：吴梦帆，湖南工艺美术职业学院助教。研究方向：美术学。...
汪莉作品 作者简介：汪莉，重庆师范大学硕士研究生。研究方向：学科教学（美术）。...
孙政作品 作者简介：孙政，硕士，山西省蒲县段云书艺馆馆员。研究方向：书法。...