美与时代·中

2023年05期

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《美与时代》下半月刊出版八年来在广大读者、作者朋友的支持下，它已经走进各院校、各文艺专业、各艺术研究机构，成为全国美学、... 展开

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西南山水画的建构与探索 耿杉，四川美术学院中国画与书法艺术学院山水画教研室主任、教授、硕士研究生导师，中央美术学院博士，中国艺术研究院博士后，中国美术家协会会员。摘要：近年来，不少山水画家将视线投向西南地区，成为西南山水画建构与探索的重要主体。从作品内容来看，...

中国传统绘画中的人文精神探究 摘要：中国传统绘画中包含较多的优秀人文精神，因此其是传承传统文化、提升传统文化影响力的重要媒介。要想将我国的优秀传统文化发扬光大，应挖掘中国传统绘画中的人文精神，将此作为欣赏传统绘画作品的立足点，感受画家的品性与精神。以中国传统绘画中的人...
写意性在工笔画创作中的表达 摘要：就中国画而言，按照表现技法，可以分为写意画与工笔画两种。写意性是中国画本质面貌的体现，贯穿整个中国艺术精神之中，同时也彰显着中国画独特的气质与魅力。围绕工笔画中的写意性进行细致分析，探讨工笔画中写意性的表达，希望能推动工笔画的多元发...
笔墨当随时代献疑 摘要：当下对石涛“笔墨当随时代，犹诗文风气所转”的误读，导致人们普遍认为石涛是在鼓励和倡导中国画因时而变，甚至将这一观点与“笔墨等于零”一同作为中国画“创新”的重要理论支撑，但该画跋或其画学并无此意。通过对画跋中主要文字的解读，结合石涛画...
绘画艺术的时代精神探讨 摘要：在浩瀚的艺术世界中，我们会发现经典、永恒的作品都贴近时代生活，无论是哪个时代的艺术家，在创作时总是能以独特的视角发现时代的精神，并通过自己的绘画语言将其表现出来，传达人民的心声，与时代同行。艺术是时代的号角，画家理应在创作中展现时代...
工笔花鸟画形式语言和精神内涵的当代思考 摘要：近年来，随着中外文化的深入交流，工笔花鸟画取得了长足的进步，受到了越来越多的关注。然而，随着时代的变迁，工笔花鸟画的发展面临着严峻的挑战，需要思考如何与当代的审美观念相融合。因此，分析工笔花鸟画的表现形式、色彩语言、章法布局、精神内...
对当代中国画发展的认知与思考 摘要：中国画为适应时代发展，在发展中不断继承传统，推陈出新。进入现代，文化环境更加包容、开放，中国画也势必融入适应当今时代发展的元素，在继承传统的同时刻上时代印记。为此，从中国画的发展历程出发，围绕中国画的当代性特点及发展创新途径进行论述...
山水画观念的变迁探析 摘要：早期的山水画非常简单，仅仅是作为人物画的背景出现。隋唐时期，山水画开始从人物画中分离出来，独立成科，后以青绿山水加速了发展进程。至唐代，出现了以水墨渲染为法的山水画艺术形式。在当代，又出现了城市山水这一类型。这些画风的转变离不开人们...
中国画笔墨的艺术表现形式探析 摘要：中国画运用笔墨进行创作时具有独特的艺术表现形式，如笔的运用技巧、墨的比例关系、线条的运用等。画家在创作时根据创作意图及构思布局等进行起笔、行笔、收笔等，借助泼墨、积墨、破墨、蘸墨等技法来展现画作的意境，并运用线条进行画作创新，从而使...
综合绘画创作中的解构思维运用研究 摘要：造型语言不是一成不变的，是随着时代条件和文化思想的发展而不断变化的。解构思维作为造型语言中的一种思维方式，有其自身的特征和独特的美学价值。解构思维在当代艺术创作中有着越来越丰富的应用，无论是在各类设计中，还是在传统技艺的创新方面，都...
新具象绘画的现状研究 摘要：随着社会的发展和人民生活水平的提高，人们对绘画作品有了更高、更深层次的要求。在现代绘画中，新具象绘画作为一种艺术表现形式被广泛运用到各个领域。通过对新具象绘画的产生背景、美学特征、表现手法等方面的分析，深入研究新具象绘画的发展现状和...
中西比较下中国写实油画的自我变迁研究 摘要：20世纪不同阶段中国写实油画变革的内在驱动力是多方面的，既包括对传统文化的反思和重建，也包括新文化运动和西方现代艺术的影响，同时反映了社会现实和艺术家个人的创作追求。这些驱动力共同促进了中国写实油画的不断发展和变迁。在中西比较的语境...
乡村振兴视角下的创意油画分析 摘要：文化振兴是乡村振兴的重要组成部分。以乡村振兴为视角进行创意油画创作，不但能够对农村居民审美水平的提高产生积极影响，还能帮助其他地区的人民了解当地的风俗，有助于文旅融合后乡村经济的发展。分析创意油画与乡村振兴之间的联系，研究创意油画的...
水在中国画创作中的应用探析 摘要：水是生命之源，是世间万物生长必需的物质。古人对水有独特的偏爱，水也是中国画中最常见的元素。以水为研究对象，着重分析水在中国画中的不同表现形式及在中国画创作中的具体应用，希望能推动中国画的发展。关键词：水；中国画；表现形式；艺术创作...
李公麟《五马图》之“满川花”真伪考 摘要：“满川花”是《五马图》中最具争议的一幅，它与其余四幅有较多差异。通过分析“满川花”题记、主题内涵以及设色三方面内容，认为此画虽非伪作，但也不是原作。原作已被好事者割走，并以李公麟其余时期绘制的“满川花”填补到其中，变成了现今的《五马...

中国画的构图与意境研究 摘要：阐述中国画的概念，而后以中国画的构图特点为切入点，重点分析中国画的构图技巧及中国画意境美的表现路径，以期提升中国画绘画水平，推动中国画的传承和发扬。关键词：中国画；构图；意境无论哪种艺术形式都具有审美意味，而且各种艺术形式的组成...
平面构成在工笔花鸟画中的运用 摘要：随着社会的发展和时代的进步，人们的物质生活水平不断提升，同时审美意识和个人修养也得以提升。人们对于艺术作品的要求越来越高，传统的工笔花鸟画作品已无法满足当代人的审美需求，因此对当代工笔花鸟画家提出了更高的要求。工笔花鸟画在蓬勃发展的...
溪光初透彻秋色正清华 摘要：古代文学作品中描绘秋色的主题，多以“悲秋”为情感基调，“喜秋”之作鲜有，在诗画互文的语境下，绘画中也不乏“悲秋”之作。对此，以“喜秋”为线索，探究古代山水画中描绘明丽之秋的意境类型，通过对董其昌与蓝瑛经典作品的阐释，总结明净与明艳两...
中国画审美认知与探索 摘要：中国画既是中国文化中的瑰宝，又是中国文化的重要象征与艺术体现。以中国画的发展现状为切入点，简要论述中国画创作中的笔墨观，重点从骨法用笔、笔墨线条、留白、主客观融合、意境营造五大方面阐述中国画的笔墨技法。中国画作为中华优秀传统文化中的...
素描对写意人物画造型的影响研究 摘要：中国现代美术教育的奠基者徐悲鸿曾留学法国学习西画，归国后从事美术教育行业。在五四运动后，随着新文化思想的发展与传播，以他为首的一代艺术家把西方素描引入了中国，使得西式艺术教育开始在中国普及。试从古往今来多位画家对素描与写意人物画关系...
唐代仕女画中的人物形象特征 摘要：唐代是仕女画发展的鼎盛时期，在这一时期，仕女画一改之前紧窄婀娜之风貌，呈现出以“丰肌为美”的审美特征。这对后人认识唐代仕女的形象特点来说是重要的参考资料和依据。以《簪花仕女图》为研究对象，分析唐代仕女图中的女性形象。关键词：唐代；...
隐秀美学精神在油画中的体现 摘要：基于传统美学中的隐秀来实践写意油画创作的诗性表达，呈现江南地域写生的时空写意与形态写实、精微之笔触与广大之气势相辅相成的隐秀之美。关键词：隐秀美学；写意油画创作；江南地域写生刘勰《文心雕龙》中论述艺术技巧的篇章不少，其中最重要的...
伊犁中国画发展路径研究 摘要：中国画的发展与研究一直都是艺术家们长盛不衰的讨论话题。文章对伊犁中国画的发展现状进行深入分析，结合新时代文艺发展的要求和地域自然、人文资源的优势，梳理伊犁中国画发展的方式方法，以丰富伊犁中国画发展研究的相关理论成果，为伊犁中国画事业...
米芾《春山瑞松图》艺术风格赏析 摘要：关于《春山瑞松图》的品鉴，以作者米芾生平活动和特性为起点，结合作品的画技、构图和意境进行多角度赏析，进而提出该画画技具备米氏落点法特色，多用米点皴画法，色彩巧妙，富含生机，构图层次丰富，意境彰显个人顺自然合乎“道”的追求，呈现平淡纯...
钱选《秋江待渡图》题跋考 摘要：《秋江待渡图》是元朝钱选所画，图卷有十九段题跋。跋文保留完整，未有缺少。围绕《秋江待渡图》跋文展开分析考释。按照时间顺序，结合辨认印章，对每则跋文的内容、时间、地点、作者、境况进行初步考察，从而梳理其流转的脉络和过程。关键词：钱选...
文征明《拙政园三十一景图》绘画特征分析 摘要：文征明是明代著名山水画家，《拙政园三十一景图》是文征明园林绘画的经典之作，对于研究拙政园的原始形态和探索文征明园林绘画特征具有十分重要的研究价值。以《拙政园三十一景图》为研究对象，分别从《拙政园三十一景图》的构图、笔墨以及布景，分析...
徐渭《墨葡萄图》之赏析与临摹 摘要：《墨葡萄图》是明代画家徐渭的传世经典著作之一，也是其纸本水墨画代表作之一，蕴含着作者独特的艺术追求与创作理念。通过对该作品的作者、历史背景、艺术特点和构图手法等方面进行分析，探讨画家在当时艺术界的地位和影响，并通过对该作品的临摹实践...
黄河史诗巨绘 摘要：黄河是中华民族的母亲河，黄河流域是中华民族先民最早期的生产活动区域，也是中国早期文化形态的主要诞生地，根植于黄河流域的黄河文化是中华文明中最具有代表性、最具有影响力的主体文化，是中华文化的“根”和“源”。延续历史文脉，坚定文化自信，...
笔墨当写时代 摘要：亚明作为新金陵画派的组织者，担起了运用传统中国画服务人民、反映时代的重任。亚明凭借多年的革命经验，在艺术实践中敢于大胆改造传统中国画，为传统中国画表现现实题材找寻新方向。尤其是亚明带领江苏画家外出采风写生，其间创作的人物画作品大多切...

静止的奢华 摘要：17世纪是荷兰静物画发展的重要时期，诞生了一批知名的静物画艺术家。威廉·卡尔夫就是其中最具代表性的画家之一，其静物画作品大多绘制昂贵制品以及异域奢侈品。分析威廉·卡尔夫的个人生平、作品内容和作品风格，不仅能体会到...
维米尔《绘画艺术》观看之道 摘要：约翰内斯·维米尔是17世纪荷兰黄金时代绘画的杰出代表，其技法精妙，能如镜般再现世俗生活场景，并且在秉承北方艺术以物寓意传统的基础上，使画中各物象几乎都笼罩上隐喻的面纱，成为待解之谜。《绘画艺术》是维米尔最为珍视的作品之一，...

宋代画院的教育理念对当代高校通识美术教育的启示 摘要：宋代画院推动了宋代绘画的蓬勃发展，其教育理念对当代高校通识美术教育仍具有一定的参考价值。阐释宋代画院发展的原因和背景，分析宋代画院教育与当下教育的相似点，结合当今高校通识美术教育存在的考核制度过于简单、课程设置不合理等弊端，探讨宋代...
探析中华优秀传统文化在美术教学中的融入 摘要：美术教学是培养学生审美能力、创新意识和创造能力的关键教育活动。现阶段，美术教学活动的开展，对于促进学生的全面发展具有重要意义，鉴于此，教师需要积极探索美术学科教学模式。将中华优秀传统文化融入美术教学，充分利用其艺术价值，凸显美术教学...
美学创造思维角度下高校美术教学改革分析 摘要：为了满足社会和时代发展需求，高校持续推行教育改革，对教育质量、内容、成效的重视程度越来越高。在高校艺术类专业当中，美术教学能够培养学生的创造性思维，促使学生充分发挥想象力，提升个人活力和创新意识，对生活中的事物产生更加深刻的了解，逐...
高校美术专业色彩基础课教学的优化研究 摘要：在高校美术教育中，色彩是美术学科大类的一门基础必修课程，该课程对学生色彩审美、造型能力及创造意识等方面的培养具有十分重要的意义。然而，现有的色彩课程教学方式较为传统，难以满足当下学生美术教育的发展需求。鉴于此，从高校美术专业色彩基础...
新文科背景下本科绘画专业的数字化探索 摘要：新文科背景下，综合性、融通性已成为高校专业建设的大势所趋。对此，转变应用型本科院校教学理念、教学内容、教学方式和实践路径，将传统的美术专业与数字化结合是关键所在，也是推动高校绘画专业教学向应用型发展的重要途径。结合北海艺术设计学院美...

策展人对当代美术馆的价值与发展策略分析 摘要：在美术馆事业蓬勃发展的现实背景下，激增的艺术展览需求彰显着“策展人时代”已经来临，但与之对比后发现，我国美术馆策展仍然存在专业化人员数量及水平不足、策展体制不够完善等诸多问题。在这样的情况下，为了避免对美术馆专业化建设与发展形成严重...
论《四梅图》的词画互动关系 摘要：两宋之交人士扬无咎所创作的《四梅图》是当时士大夫文学性审美的集中体现。《四梅图》中的画与词是不可分割的同一件艺术品的两部分。扬无咎通过这件作品，借花喻人，分别回忆了年轻的恋情与自己功业无着的感慨。《四梅图》后附有题画词，作者希望借由...

索靖章草书法探析 摘要：西晋时期是文学艺术繁荣发展的时期，当时的人们思想活跃，作为文学载体的书法也产生新的变化，在这期间涌现了许多著名书法家，索靖便是其中重要的代表人物，他是西晋章草书法之风领导者之一，与卫瓘齐名。作为张芝姊之孙的索靖极大程度上受到张芝书法...
米芾对颜真卿楷书的审美接受研究 摘要：颜真卿在其生时至宋初都不以书名称胜，直至北宋中期随着“以人论书”品评方式的兴起，他在书法史上的地位急剧抬升，直逼“二王”。米芾却对此不以为然，对颜真卿楷书持批评态度。试从米芾书法审美观的角度研究分析为何对颜真卿楷书评价的差异如此巨大...
《画禅室随笔》（节选）楷书创作研究 摘要：魏碑是我国历史上著名的书法门类。魏碑书法是书法历史中隶书转为楷书阶段的一种特殊过渡字体，为书法字体发展开辟了新的领域。从魏碑创作的发展现状、魏碑《李璧墓志》的艺术特色及创作原因、魏碑《画禅室随笔》（节选）的创作想法及笔法分析、魏碑书...
吴让之篆书《吴均帖》艺术特点及创作启示 摘要：吴让之是清代著名书法家，是“邓派”篆书的集大成者，并且在书法史上起着承前启后的作用，对后世的书法篆刻家产生深远的影响。以《吴均帖》为例，通过对吴让之篆书的用笔、结字及情感表达的分析，总结出吴氏篆书对书法创作的启发，希望更多人可以感受...
当代书法艺术发展语境的创造探索 摘要：中国书法是一门有着博大精深的文化内涵与独特的文化魅力的传统艺术，是一门与中国人身心修为的发展密不可分的学问。中国书法散发着无尽魅力，“书法热”已经成为社会的一种时代风气，书法爱好者们积极投身于国内大小展览。在当代艺术的探索中，书法正...

金胜作品 作者简介：金胜，哈尔滨师范大学国际美术学院版画专业教授，硕士研究生导师，中国美术家协会会员，黑龙江省版画院特聘画家。研究方向：版画。...
张灵美作品 作者简介：张灵美，贵州画院（贵州美术馆）专职画家。研究方向：中国画。...
郑述明作品 作者简介：郑述明，硕士，贵州师范学院讲师。研究方向：焦墨山水。...
候娜、候欣雨、高立文、侯骄庭作品 作者简介：候娜，哈尔滨师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：工笔人物画。候欣雨，哈尔滨师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：中国画艺术研究。高立文，哈尔滨师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：中国画艺术研究。侯骄庭，哈尔滨师范大学美...
芦勃润、曾艳芳、张佳敏、谢诗琪作品 作者简介：芦勃润，广州大学硕士研究生。研究方向：中国书画创作。曾艳芳，广州大学硕士研究生。研究方向：中国书画创作。张佳敏，广州大学硕士研究生。研究方向：中国书画创作。谢诗琪，广州大学硕士研究生。研究方向：中国书画创作。...
周睿昱、王程程、任格、吴婕茹作品 作者简介：周睿昱，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画创作。王程程，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画创作。任格，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：中国画创作。吴婕茹，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：中国画创...
张秋媚作品 作者简介：张秋媚，硕士，广东培正学院助教。研究方向：油画。...
骆彩琼作品 作者简介：骆彩琼，硕士，汕尾开放大学助教。研究方向：美术（油画创作）。...
张迪作品 作者简介：张迪，河南师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画实践与创作。...
桂丽玲作品 作者简介：桂丽玲，浙江外国语学院学生。研究方向：美术教育。...
朱强作品 作者简介：朱强，重庆师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：学科教学（美术）。...
马泽铿、魏晓珊、雷思瑜、赵本波作品 作者简介：马泽铿，西北师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画。魏晓珊，西北师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画。雷思瑜，西北师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画。赵本波，西北师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画...
谭湘川、李梦莹、马嘉豪、罗凤琴作品 作者简介：谭湘川，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画创作。李梦莹，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画创作。马嘉豪，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画创作。罗凤琴，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画创作...
唐雪明、王吉伟、刘麟麟、马艺倬作品 作者简介：唐雪明，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画创作与理论研究。王吉伟，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：油画创作。刘麟麟，西南大学美术学院硕士研究生。研究方向：中国画创作。马艺倬，西南大学美术学院硕士研究生。研究方...
马美玲、苏日娜、修昌昊、吕孟杰作品 作者简介：马美玲，内蒙古艺术学院硕士研究生。研究方向：水彩。苏日娜，内蒙古艺术学院硕士研究生。研究方向：水彩。修昌昊，内蒙古艺术学院硕士研究生。研究方向：水彩。吕孟杰，内蒙古艺术学院硕士研究生。研究方向：中国画。...
胡璐芳、张向阳作品 作者简介：胡璐芳，广西师范大学学生。研究方向：水彩理论研究与实践创作、美术教育。张向阳，广西师范大学学生。研究方向：水彩理论研究与实践创作、美术教育。...
于昭丽作品 作者简介：于昭丽，曲阜师范大学硕士研究生。研究方向：综合材料创作。...
李兴成作品 作者简介：李兴成，硕士，乐山师范学院助教。研究方向：动画与动漫设计。...
蔡释瑶作品 作者简介：蔡释瑶，吉林师范大学硕士研究生。研究方向：美术书法。...
汪建芳作品 作者简介：汪建芳，吉林师范大学硕士研究生。研究方向：美术书法。...
耿杉作品 一半秋山带夕阳 140cm×70cm 纸本水墨设色 2023年...
刘强画廊——朱广波作品 作者简介：朱广波，先后毕业于江苏师范大学美术学院、南京大学美术研究院，中国美术家协会会员。...