艺术大观

2023年09期

收藏成功

微博空间微信

《艺术大观》杂志是经国家广播电视总局批准，由天津出版传媒集团有限公司主管、天津人民出版社有限公司主办，面向社会精英阶层的... 展开

类型

旬刊

类别

艺术收藏

定价

促销信息

全年订阅更优惠!

￥20.00 ￥12.00

原貌版试读单本购买

《幻境》数码版画 “一松一竹真朋友，山鸟山花好弟兄”是辛弃疾归耕林泉的激情雅趣体现，《幻境》则为笔者处世哲理体现，是一处休养生息的“净化之林”乌托邦，远离城市喧嚣，沉沦在主动营造的虚幻环境中。作者简介：张微琪（1998-），女，湖南长沙人，研究生，从事综合...
《空山雨后》国画 作者简介：张婷（1996-），女，山西介休人，研究生，从事国画研究。...
《暮归》国画 《暮归》国画...
《题高节亭颂》书法 《题高节亭颂》书法...
《咏史上·董仲舒三首其二》书法 作者简介：单正朔（2000-），男，山东聊城人，本科，从事书法研究。...
《雨·遇》国画 作者简介：丁冬（1997-），女，江苏南京人，硕士研究生，从事中国画人物研究。...
《腹有诗书气自华》国画临摹 《腹有诗书气自华》国画临摹...
《风韵犹存》国画临摹 作者简介：包馨怡（2002-），女，浙江金华人，本科，从事美术学研究。...

Casiopea乐队音乐作品中律动的多样性 摘要：在音乐中，律动是主体更是整体旋律的骨架，而鼓手的律动感在音乐中也是极其重要的。但律动是多种多样的，不同的律动能演奏出不同的音乐风格以及特点，因此在音乐中运用什么样的律动也就显得尤为的重要。本文主要讲述的是Casiopea乐队音乐作品...
《昭陵六骏》琵琶曲的情境构建与意象表达 摘要：《昭陵六骏》是曲作者晚期作品中的代表曲目。他从昭陵六骏的石刻上汲取灵感，耗费十年时间，创作了此曲。《昭陵六骏》中独特的情境构建和意象表达使得乐曲的画面感十分强，同时也使得演奏者在演奏时可以更好地进入乐曲的情境之中。本文通过对该乐曲的...
探微声乐表演中的音乐美学 摘要：自从有了人类以后逐步地产生了声乐，就形成了人类特有的文明与文化。在声乐表演中，表演本身具有一定的艺术性，它将音乐与艺术完美地融合在一起，给人一种艺术的享受。声乐表演，声情并茂，能够深入人心、打动观众，让观众感受到审美享受，并且声乐表...
钢琴弹奏手指“支撑”与“放松”的探究 摘要：手指的支撑能力主要指第一关节和第三关节的坚固性与它的承重能力。它是学钢琴的第一步，也是最重要的一环，需要长期训练而获得。那么如何训练手指的支撑？运用手臂的重量通过有弹性的手腕，慢慢地再通过结实而稳固的手指沉到键底，从而锻炼手指和掌关...
音乐表演风格形成的主客观因素研究 摘要：音乐表演风格的形成并非一朝一夕就能够实现的，它是一个慢慢探索的过程，在这一过程中表演者自身的主观因素和客观因素也在起着决定性作用，使其能够更加深刻地认识和理解音乐作品，不断调整音乐表演方式、技巧等方面，进而逐渐形成独特的音乐表演风格...
舞蹈钢琴伴奏的艺术角色微探 摘要：舞蹈和钢琴演奏虽然是两种截然不同的艺术，但两者却有着千丝万缕的关系。音乐是舞蹈的“灵魂”，钢琴伴奏能够在一定程度上升华舞蹈表演的艺术性，而舞蹈也能够以更生动的肢体演绎更直观地表达钢琴伴奏中的抽象情感，两者是密不可分的关系。针对舞蹈伴...
怎样演奏《兰花花叙事曲》才能将二胡情感沁入乐曲思想 摘要：二胡叙事曲《兰花花叙事曲》是由陕北民歌《兰花花》改编而成的，是著名作曲家关铭1981年的作品。改编之后的主题音调不变，旋律有张有弛，故事情节适当延伸扩展，将人物形象塑造得生动逼真、突出而鲜明，旋律表达酣畅到位，如泣如诉，将陕北姑娘纯...
柴可夫斯基《杜姆卡》民族性艺术风格与演奏技法 摘要：19世纪著名作曲家、音乐教育家彼得·伊里奇·柴可夫斯基被后人誉为俄罗斯音乐大师，他凭借自身音乐作品中所呈现出的独特民族性而形成具有个人特色的艺术风格。诞生于柴可夫斯基创作巅峰时期的钢琴作品《杜姆卡》，是一部处在时...
如何在小提琴演奏中保持理性和感性的完美结合 摘要：作为一种有着悠久历史的西洋乐器，小提琴因其美妙的音质而受到广大音乐爱好者的青睐。近几年，国内以及国外的音乐界人士也在不断地学习小提琴。但是，在演奏小提琴时，不仅要掌握演奏技巧，更要学会用它来表现演奏者的情绪，从而使听众产生感情上的共...
声乐表演中的声乐技巧探究 摘要：声乐表演，是一种音乐表演艺术形式，其与器乐的音乐表演艺术形式存在明显的区别，声乐表演利用歌声，指的是以嗓音为主的一种音乐表演形式。由于声乐表演的形式较多，涵盖了民族、戏曲、美声、通俗等形式，还包括口技、口哨等特殊声乐表演形式，因此对...
唢呐协奏曲《渔樵农耕》的艺术与演奏技巧 摘要：在中西方文化交流、碰撞与融合的背景下，协奏曲这一体裁被广泛应用于我国民族器乐艺术创作中，丰富了我国民族乐器的艺术表现形式，赋予民族器乐艺术以时代气息与创新动力。本文以唢呐艺术为研究焦点，以唢呐协奏曲《渔樵农耕》为例，从此部作品的创作...
近代古筝义甲佩戴方式变革探究 摘要：古筝作为中国古老的传统乐器之一，有着十分悠久的历史。在这悠久的历史中，不断有新的古筝曲被创作出来，也不断有新的演奏方式被提出，新的乐曲与新的演奏方式互相影响，古筝的演奏也就在这两者的互相影响中不断革新；在二十世纪的六十年代，著名古筝...
蒙古族长调在摇滚风格演唱中的运用及训练方法 摘要：本研究以HAYA乐团版《苍狼大地》为例，音乐基础理论、声乐基础理论及长调的训练方法作为理论基础，探究蒙古族长调在流行音乐演唱中的可能性，以及流行音乐对蒙古族长调传承与发展的影响。通过蒙古族长调的唱法和训练方法与流行音乐中摇滚风格演唱...
钢琴组曲《红色娘子军》的演奏分析 摘要：钢琴组曲《红色娘子军》根据同名芭蕾舞剧改编而成，该作品具有很强的时代性和感染力，具有极高的艺术价值，本文结合作品来源和创作背景、曲式分析、音乐形象和演奏方式以及思政精神的融入等方面对每首曲目进行浅析，希望能给予演奏者一定的启发和参考...
维尼亚夫斯基《d小调第二小提琴协奏曲》第一乐章技巧演奏浅谈 摘要：维尼亚夫斯基是19世纪波兰著名的小提琴家、作曲家。《d小调第二小提琴协奏曲》是维尼亚夫斯基的代表作，是一部经典的19世纪波兰浪漫主义时期小提琴作品。乐曲既包括很强的技巧性，又富有音乐性，且具有浓郁的民族风格。在音乐会及国际各项赛事中...
弘扬与创新 摘要：郭和初是岭南地区具代表性的作曲家。他创作的室内乐作品《雨打芭蕉》通过别具一格的方式展现出中国传统文化的精髓和作曲家独特的创作风格。本文通过对作品《雨打芭蕉》进行分析，试图从作品结构、乐思发展及创作手法等方面对作品的音乐特征进行提炼与...
在流行音乐中爵士鼓声部的编排方式对音乐作品的影响 摘要：Yes乐队作为19世纪70年代早期出色的艺术摇滚的代表乐队，在当时艺术摇滚极其繁盛时期也是独树一帜的存在。早期的Yes乐队通过将古典乐与摇滚乐的融合，加之独树一帜的编曲方式使他们创作了诸多精彩，宏大并且非常具有艺术价值的作品。要想创...

作为图像媒介传播的农民画 摘要：肇始于1958年的农民画，迄今已有近70年的传播历史，体现了农民阶层对艺术的迫切需求。本文以雷吉斯·德布雷的图像媒介为理论基础，从物质性及非物质性考察农民画的媒介属性。从绘画媒材、传播媒介的物质性及劳动呈现、日常生活呈现、...
庐山红色山水画审美嬗变的文化动因 摘要：在几千年的历史长河中，诗画艺术一直是中国人精神生活和审美情趣的重要支撑，更是中国传统文化极为重要的内容和载体。诗画艺术包含了中国人对自然的启蒙和哲学思考，是由艺术升华的哲思和中国优秀传统文化的感性显现。其中，中国山水画经过数千年的复...
当代中国写意人物画的意象表现 摘要：西方素描造型艺术的导入使当代中国写意人物画发生了巨大的改变，20世纪初徐悲鸿、蒋兆武以西方素描造型方式变革中国写意人物画，且一百年来中国写意人物画不断地在变革，表现方式以人物客观的形象、动作、表情甚至衣着为载体，运用笔法的勾勒和笔触...
少数民族题材的工笔人物画特征 摘要：我国的工笔人物画在中国绘画史上具有重要地位，历史发展过程中，工笔人物画的题材逐渐多样化，本文主要以近现代少数民族题材的工笔人物画展开探讨，探索少数民族题材工笔人物画的特点与意义。关键词：工笔人物画；少数民族；特征中图分类号：J2...
折枝花鸟画构图特点及构图要素浅析 摘要：中国画的构图也称经营位置，是中国画画面构成中十分重要的法则之一，根据画面设计合适的构图是一幅作品创作中不可忽视的重要环节。折枝花鸟构图作为传统花鸟画常用的构图形式之一，通过独特的构图特点来表现画面的魅力，从古至今有许多画家都将这种构...
浅论陈洪绶的艺术特征及影响 摘要：本文关注明代晚期艺术家陈洪绶与西方现代主义艺术家之间的对比，勾勒出两者之间的相关性，不局限于从时间脉络上去观察两者之间的相似性，从形式表现、情感表达等方面去观察。同时探讨陈洪绶的艺术思想对清代扬州八怪的影响，从扬州八怪之“怪”和批判...

公共艺术在现代城市景观设计中的应用 摘要：时代的发展与进步让城市化、现代化的水平越来越高，环境作为城市化水平的一部分内容，得到了越来越多人的重视，其中就包括城市景观设计。如今，公众对城市景观环境的要求越来越高，公共艺术对现代城市景观设计中的作用逐渐突出。本文主要对城市景观和...

流动的玫瑰 摘要：与其说《皮娜》是一部“丧失了主角”的纪录片，不如说其透过时间的厚度而牢实地抓住了“德国现代舞第一夫人”的灵魂，通过3D技术将艺术家创造的现代舞世界搬上了银幕。从中，观众得以一瞥皮娜探索舞蹈剧场的不断创作，也在数字媒体的语境下看见导演...
赏析电影配乐《红色小提琴》 摘要：小提琴协奏曲《红色小提琴》是由2003年上映的电影《红色小提琴》中的配乐改编而来的。这部电影围绕着一把历经300多年历史的红色小提琴展开，这部作品的配乐在极大程度上烘托和渲染了电影的情感，由于电影配乐的使用赋予了这部电影浓烈的感情色...

演唱技巧和肢体语言对歌剧表演的影响 摘要：歌剧表演作为一种综合性的艺术形式，主要依靠表演者对声乐作品的演唱以及其在舞台上的各种神态动作演绎来呈现的。其中，演员的肢体以及声音是其进行自我表达的极为重要的方式，最终目的则是进一步帮助表现出作品的主题与内涵，这对于表演者本身的演唱...
浅谈中国歌剧选段《一首桃花》的演唱与表现 摘要：诗歌《再别康桥》是我国诗人徐志摩，在1928年再次来到英国，表达对康桥的恋恋不舍而写作的。歌剧《再别康桥》是以这首诗为基础创作改编而成的。此歌剧既包括了徐志摩的代表诗词创作，又含有林徽因的许多优秀诗词，于2001年上演，具有新时代...
呼麦演唱技法及舞台表演研究 摘要：呼麦是一种用来歌唱的乐器，由两片带齿的皮哨和一根长约二米的软木组成，中间用竹管相连。呼麦是蒙古族以及其他兄弟民族的一种传统歌唱形式，是由蒙古族民间艺人和民间歌曲相互结合，在长期的发展过程中形成了一种独具特色的歌唱艺术形式。本文通过呼...
完美现场演奏的培养 摘要：现场演奏是对演奏者的演奏技术、音乐表达能力、心理素质等多方面的考量，如何在舞台上充分展示自我，为听众呈现出最佳状态，是众多演奏者所追求与探索的。拥有完备的技术技巧才能在舞台上将全部注意力集中在音乐表达中；要提高技术技巧便需要掌握正确...
传统文化元素在幼儿舞蹈创编中的运用研究 摘要：幼儿舞蹈能为人们提供丰富的想象空间，并在舞台上，实现“大胆想象”。我国传统文化历史悠久，并在政治、思想、精神、生活等诸多领域均有所涉及。因而，在幼儿舞蹈的编创中，通过引入传统文化元素，以达到深度参与舞蹈编创，丰富幼儿舞蹈编创内涵，满...

信息化背景下高校音乐学专业视唱练耳微课教学探讨 摘要：在信息化时代背景下，传统教学方式已经难以满足教学需求，不利于提高课程教学效果。微课是建立在信息技术与多媒体技术之上的新型教学方式，每个视频录制时长控制在6分钟左右，能够有效利用学生的碎片化时间。针对当下高校音乐学专业视唱练耳课程教学...
专业认证背景下学前教育专业音乐课程教学改革探究 摘要：在学前教育专业中，音乐教学是重要的组成部分。其中，声乐专业性学习是音乐课程的重要内容，也是《学前教育师范认证标准》中的基本要求。一方面，声乐是学前教育专业学生的必备技能，也是促进幼儿全面发展的关键因素；另一方面，声乐的民族性与世界性...
民族音乐在高中音乐教学中的传承探究 摘要：中华文化博大精深，历史悠久，底蕴深厚。我国民族文化发展至今一直备受国人关注，新时期背景下，人们对于民族文化传承重要性的认识愈加强烈，高中教育单位作为我国高素质人才培养的主阵地，在全面发展的人才培养过程中肩负着重要的传承民族文化的职责...
初中学段中国民族音乐大单元教学的实践 摘要：本文从初中学段中国民族音乐大单元教学的实践探究出发，探讨了大单元教学定义、民族音乐的作用和民族音乐大单元教学的意义，以及提出了确定教学目标、划分大单元、设计教学方案、实施教学、评估学习成果等有效民族音乐大单元教学策略，旨在更好地实现...
咽音在童声发声训练中的运用与效应 摘要：本文围绕咽音训练方法的产生与发展、咽音发声与喉音发声之间的区别进行了介绍。在此基础上，本文对咽音在儿童发声训练中的具体运用以及产生的效应展开分析，希望为有关音乐从业人员提供一定的参考。关键词：咽音训练；喉音；儿童发声；声带；喉腔 ...
高校钢琴教学中混合式教学模式的创新策略 摘要：混合式教学是信息教学的高阶呈现形式，它将“线上+线下”二者之间的教学双重优点进行了融合，在教育与教学的变革过程中，网络技术能使教学的空间得到更大的拓展，并能使教学资源得到优化分配。本文主要探讨了高校钢琴教学中混合式教学模式的创新策略...
高校视唱练耳教学中学生“创编能力”的培养 摘要：视唱练耳教学是高校音乐教学中的重要组成部分，其对于培养学生的综合素质以及提高学生的音乐素养具有重要作用。在高校视唱练耳教学中，教师应该以学生为本，不断创新教学方法，培养学生的学习兴趣以及学习习惯，从而促进高校视唱练耳教学的发展。关...

敦煌莫高窟艺术元素的可持续性发展研究 摘要：敦煌莫高窟艺术是由壁画、彩塑、洞窟建筑共同组成的一种综合艺术，其中所产生的雕塑造像与壁画是东西文化交流的产物，是反映当时文化思想和社会生活的一个载体，为当今社会在敦煌莫高窟艺术可持续性发展研究上提供了重要依据，如将莫高窟艺术元素用于...
关于形式美学的概述与发展分析 摘要：形式美作为一种人们在劳作与生活过程中形成的审美意识，主要来自事物的外形因素与组合带给审美主体的审美感受。形式美法则来源于人们在创造美的活动中，经过长期探索而归纳总结出来的，以人的心理、生理需要为基础，且被人们所公认的能够为审美主体带...
服装表演艺术中音乐风格的体现与融合 摘要：服装表演艺术具备独特的审美性，而其作为复杂的艺术形态，可以通过视觉艺术与时空上的融合，呈现出良好的表演效果。服装表演要与服装、音乐、舞台等艺术有机融合，而音乐作为其中举足轻重的元素，对于表演情绪的引导、良好气氛的营造都有着积极的意义...
鄂东北大别山民歌的艺术特色与传承现状 摘要：鄂东北大别山区位于大别山南麓一带，为鄂豫皖三省交界。该地区山脉绵延、平原广布、河流密布，地貌呈现多样化特点，地态差异造就了鄂东北大别山民歌的丰富性。笔者对《中国民间歌曲集成·湖北卷》中的133首鄂东北大别山民歌进行了音乐分...
赫哲族民歌的传承与发展分析 摘要：赫哲族主要集中于东北地区，属于我国比较特殊的少数民族，有着独特的民族语言，在其发展过程中也出现许多独具特色的民族歌曲。这些歌曲具有赫哲族独特的民族韵味，歌曲音律优美，而且节奏舒缓，深受人们的喜爱。随着时代的变迁与发展，赫哲族及其民歌...
华阴老腔的唱腔艺术特征分析 摘要：本文针对被纳入第一批非物质文化遗产的艺术瑰宝——华阴老腔进行唱腔艺术特征分析。首先，在介绍华阴老腔的同时对华阴老腔的起源展开分析。其次，进行华阴老腔唱腔艺术特征的分析，包括唱词艺术特征、板式艺术特征、定调与演唱方式艺术特征以及音阶艺...