色彩

2024年07期

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研究、普及、运用色彩，独家发布国际、中国流行色，快速传递国内外色彩流行趋势，并指导色彩在实际生活中的搭配与应用。杂志在宣... 展开

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月刊

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娱乐时尚

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小家电产品设计中色彩选择对市场营销效果的影响探讨 摘要：小家电作为现代家庭生活的必需品，其市场竞争日益激烈。在小家电产品设计中，尤其是色彩选择，已成为区分品牌、吸引消费者并提升市场份额的关键因素之一。色彩不仅影响产品的视觉吸引力，还与消费者的情感体验、品牌认知及购买决策紧密相关。本文结合...
色彩在环境导视系统中的应用浅析 摘要：本文研究了色彩在环境导视系统设计中的应用，揭示了色彩对空间认知和情感认知影响作用，并探讨了色彩在导视设计中的应用原则。文章首先分析了色彩如何有效地划分空间区域、优化空间流线、提升空间安全防护。接着，探讨了色彩如何促进情绪调节、突出特...
平面公益广告中色彩设计的发展策略 摘要：本文通过案例分析法、文献研究法、市场调研等方法对优秀平面广告中色彩象征性、色彩对比、色彩定位等方面进行研究分析，帮助广告设计师认识到色彩对平面公益广告创意传播的重要性。并提出设计师在进行平面公益广告设计时应重视色彩对创意主题的表现，...
电影《出发》视觉与色彩的诗性表达 摘要：本文探讨了革命历史题材电影《出发》的诗性影像特征，分析了影片在视觉风格、光影与色调、色彩象征以及水元素等方面的表现手法，尤其是如何通过中国传统美学元素与现代电影艺术的结合，创造出独特的东方美学风格。文章还重点探讨了影片结尾的视觉处理...
中国传统色彩在现代装饰绘画中的应用探析 摘要：在浩瀚的艺术长河中，色彩作为视觉艺术的核心要素之一，始终扮演着不可或缺的角色。它不仅是情感的载体，更是文化的传承与创新的桥梁。中国传统色彩，作为中华民族文化宝库中的璀璨明珠，以其独特的审美价值和文化内涵，历经千年而不衰，对后世艺术产...
中国古典园林设计中的色彩美学：共性之韵与个性之魅 摘要：本文深入探讨了中国古典园林色彩美学的共性之韵与个性之魅。通过分析北方皇家园林和南方私家园林的色彩特征，展示了两种不同风格园林的色彩运用。同时，探讨了现代园林设计中色彩美学的创新和发展，如光影效果和色彩传感器技术的应用。强调了色彩美学...
平面设计中字体与版式设计的色彩美学构建 摘要：色彩是平面设计中最直观且富有表现力的元素之一，不仅可瞬间吸引观众注意力，还能传递情感与信息，塑造品牌形象、提升作品辨识度。色彩的选择、搭配与运用，不仅关乎设计作品的美观度，还直接影响作品的信息传达效果与观众的感知体验。本文将深入探讨...
浅析纪检监察业务图书封面设计的色彩应用 摘要：图书的封面设计是人们认识一本图书的第一印象，色彩元素在封面设计中作为一种强大的视觉语言，能够帮助封面快速准确传达图书信息，在宣传功能中甚至超过了文字与图形的作用。本文通过对色彩心理学、视觉传达原理的研究，结合纪检监察业务类图书专业性...
探析服装流行趋势与应用视觉下的色彩价值 摘要：从服装流行趋势与应用视觉的双重视角，讨论了色彩在品牌服装设计中的重要性及其对消费者心理和购买行为的影响。通过问卷调查和消费者偏好分析，展示了色彩在塑造品牌形象和提升品牌忠诚度中的关键作用。研究结果表明，色彩不仅是时尚产业的视觉语言，...
可视化数据分析在广告色彩策略优化中的应用 摘要：随着数字媒体技术的快速发展，广告行业面临前所未有的竞争压力，如何在海量信息中吸引消费者的注意力成为关键。色彩作为广告设计的重要元素之一，对广告的吸引力和传达品牌信息的能力有着显著影响。然而，色彩策略的制定依赖于设计师的经验和个人直觉...
电影《云霄之上》中的摄影技巧与色彩运用 摘要：本文通过对电影《云霄之上》的摄影语言进行深入分析，探讨了诗性电影在摄影技术和艺术表现上的探索。文章重点分析了影片中对浙西南自然景观的选择和利用，以及导演和主创团队如何通过摄影机的运动和光影的处理，营造出影片整体的诗意氛围。通过长镜头...
建筑外部环境艺术设计中的色彩应用探究 摘要：色彩在建筑环境外部设计中具有重要地位，色彩运用的精妙与否将直接影响建筑的整理质量。色彩在建筑外部环境艺术设计中扮演不可替代的角色，色彩不仅可以使建筑外观更加丰富多彩，还可以塑造建筑的内在气质。通过对色彩的合理布局与巧妙运用，不仅能激...
从视觉吸引到品牌塑造：色彩在食品包装设计中的应用研究 摘要：随着商品市场的持续繁荣与多元化发展，消费者的购物选择已逐渐超越了对基本物质需求的满足，转而更加注重购物过程中的精神享受与审美体验。色彩作为最为直观且普遍的审美元素，在食品包装设计中占据了举足轻重的地位。它不仅仅满足了包装的基础装饰功...
基于色彩感知的品牌形象差异化设计策略 摘要：随着全球经济一体化进程的加速，品牌同质化现象日益严重，差异化成为企业在激烈市场竞争中脱颖而出的关键。色彩作为视觉传达的重要组成部分，不仅是品牌识别的核心元素，更是塑造品牌形象、传递品牌情感的关键手段。据此，本文将结合具体案例，分析探...
传统民间色彩在青少年邮票设计中的创新应用研究 摘要：邮票的设计承载着丰厚的历史文化底蕴，一枚小小的邮票当中所传递出的是丰富的文化发展历程，有着独特的民族文化特征。在青少年美术教育中，邮票上丰富的图案、色彩以及构图等元素，对于培养青少年的审美情趣、提高青少年的审美能力具有重要的作用。与...
基于模糊神经网络的色彩决策方法研究 摘要：色彩是一种强有力的语言，能够激发情绪，赋予产品独特的魅力。模糊神经网络作为一种新兴的计算工具，具有处理模糊和不确定性信息的能力。在产品色彩设计与决策中，模糊神经网络可以通过模糊逻辑与神经网络结合，实现对复杂色彩特征和关系的建模和分析...

纤维材料的色彩隐喻性表达研究 摘要：研究纤维材料的色彩隐喻性的表现及其在不同类型纤维材料中的具体应用。以设计学、色彩心理学和隐喻学等相关理论为研究基础，通过对传统天然纤维材料、废弃纤维材料、新时代科技材料和不同环境光源下纤维作品的分析，剖析纤维艺术作品中色彩隐喻性的具...
短视频平台中文化符号与数字艺术的色彩视觉融合策略分析 摘要：本研究深入探讨了短视频平台中文化符号与数字艺术的色彩视觉融合策略，分析了色彩在强化文化符号表现力、促进文化传承与创新中的作用。通过理论构建与实证分析，精心设计的视觉传达策略不仅提升了文化符号的表现力，还有效促进了观众的参与感和互动体...

黄宾虹花鸟画的笔墨色彩表现研究 摘要：本文根据黄宾虹的绘画理论梳理其笔墨色彩观念，并且结合具体作品总结他花鸟画的风格特色，以及用笔用墨的具体表现。黄宾虹的花鸟创作集中在晚年，以“简、淡、拙、健”为整体特征，八十岁之前风格简淡，此后则更加古厚。黄宾虹看重笔墨表现力，他的花...
浅析18世纪法国“中国风”艺术中的色彩特点 摘要：法国是 18 世纪欧洲“中国风”发展的中心，18世纪法国“中国风”艺术是当时中法双方在社会生活、文化艺术等方面多层次、多维度、多轮次深度的互通、发展和融合的艺术表现形式。本文将从18世纪法国“中国风”艺术中的色彩为切入点，首先对 1...
感官的色质构成 摘要：色彩，不仅是一种视觉感受，更是打通多感官的一种媒介。材料，不仅是一种物质，更是一种存在的感知容器。本文以色质融合与构成，探究人与自然与五感感知的协同关系。关注第一自然的色彩发现与第二自然色彩表现。提出设计构成是帮助人们打开五感，认知...
儒家色彩艺术研究 摘要：本研究将采用多种方法进行探究，包括文献综述、案例分析和理论分析等。首先，将通过对儒家色彩艺术的历史文献和经典作品进行文献综述，深入挖掘其理论内涵和艺术特点，从而全面了解儒家色彩观念在艺术创作中的具体应用与体现。其次，将结合当代艺术实...
从莫兰迪色彩静物画探索极简主义空间设计的美学转型 摘要：在消费主义盛行的社会，断舍离不知不觉成为人们的设计追求，掀起一股“极简主义”风潮，希望通过极简的形式来修心。当代人对简的理解也存在很多歧义，空间设计通过大幅度减少拥有的物品，注重空间的整洁，使减压成为一种常态，就以为能达到极简的意义...
新色彩、新视觉：浅析大卫霍克尼数字绘画的色彩语言 摘要：数字技术发展至今，已经渗透到了各种领域，人们的日常生活已经离不开数字技术的发展，而艺术家们也逐渐开始使用这些技术完善自己的艺术与色彩语言。本文从绘画发展大趋势以及大卫霍克尼的iPad绘画作品作为线索，以分析数字绘画软件的功能为辅，对...

苏派昆曲戏衣图案丝线绣艺术特征研究 摘要：被称为“刺绣之服”的苏派戏衣，随着戏剧穿戴规制、朝代的变迁、服饰制度的变化，而不断地更迭，已形成较为完整的规范体系。本文以苏派戏衣刺绣为研究对象，以及借助NCS图谱数据研究其色彩构成丝线绣繁而不喧的节奏特征；其色彩体现和风格在地域文...
民俗视野下温州夹缬尚蓝的成因分析 摘要：蓝夹缬在过去温州人的日常生活中扮演着关键角色，它彰显了民众对质朴与含蓄的追求。本文从民俗学视角切入，分析温州夹缬尚蓝的成因，通过对夹缬的历史渊源、工艺技法的追溯，深入剖析温州夹缬尚蓝的原因、功能，进而阐明夹缬尚蓝与温州民俗文化间的关...
浅谈宋代插花表现形式与审美内涵 摘要：插花艺术作为宋代“四雅”美学之一，与其他朝代相比，宋代的插花有其独特的自然之韵，主要表现在插花形式、构图布局、花器运用、色彩搭配上，宋人插花时追求清丽雅致且和谐的效果，利用色彩营造宋韵美学氛围。本文根据现存的宋代古籍、绘画、诗词的搜...
符号学视域下的“多巴胺穿搭”现象 摘要：本文旨在从符号学的角度探讨“多巴胺穿搭”现象的符号象征以及其构成的多级意指系统，并分析其成因驱动及在社会文化背景下的象征意义。“多巴胺穿搭”不仅作为疫情期间的一种“拯救”或“情绪”符号具有相应功能，它作为“消费”符号与市场与经济也有...
文化认同视域下国风墙纸视觉符号传播策略探讨：以敦煌壁画色彩语言为例 摘要：非物质文化遗产在文化自信国潮兴起的时代背景下迎来了新的发展浪潮，文化认同活态化设计理念让非遗经典接洽到新时代审美理念。本文旨在探讨国风非遗视觉符号在墙纸的设计，总结国风元素符号化表达，把握国风墙纸设计视觉审美与传统文化体现的高度结合...
加勒比地区色彩的成因与演变 摘要：本文揭示了加勒比地区由聚落到城镇化住屋色彩的成因与演变，分析了多彩纯色设计的规则，对于文化地域传统色彩的保留与发扬，以及旅游业的发展都具有重要意义。关键词：加勒比；城镇色彩；成因与演变；设计规则 Abstract： This ar...
少数民族服饰创新设计研究：以甘南觉乃藏族为例 摘要：文章旨在发扬甘南觉乃藏族服饰文化，以甘南觉乃藏族服饰“三格毛”为例，简化传统民族服饰，设计成便携的一体式穿着形式。将民族服饰上色彩斑斓的装饰纹样创新设计融入文创产品设计应用中。在保留民族特色的同时，提高穿着的便利性和舒适性。将觉乃藏...
广西壮族文化中的色彩语意探索与解析：以青色为例 摘要：本文探讨了青色在广西壮族文化中的色彩语意，揭示其在壮族文化中的独特地位。通过分析壮族文献及日常生活实例，展现了青色作为自然崇拜象征、审美偏好表达和社会功能体现的多重意义。青色于壮族人民，不仅是视觉上的审美选择，更是文化与情感的深刻载...
宋代仕女画中的服装形制与色彩运用分析及其视觉文化内涵研究 摘要：服装的历史源远流长、发展至今，它作为一种生活必需品，不仅折射出人们真实的内心世界，也展现出不同时代下所产生的文化艺术与审美风尚。纵观古今，宋代的文化艺术始终立于中国古典艺术的高峰。笔者以两宋仕女画为研究对象，结合相关文献资料和历史文...
文人画山水的“随类赋彩”初探 摘要：文人画山水是中国人绘画艺术的高峰之一，古人曾经体会到的设色经验与视觉体验，一方面留在一些画论的文本里，而大多数还保留在他们的作品中。本文通过对一些文人画山水作品的分类而精细地阅读，在经典作品中提炼关键的信息，旨在明确文人画山水设色上...
基于佛山木板年画色彩美学的手游角色设计研究 摘要：本研究旨在探索佛山木版年画色彩美学在手游角色设计中的应用，以促进其创新融合发展及手游角色的推陈出新。研究剖析了佛山木版年画的色彩运用特点、色彩构成规律，提炼出其独特的艺术特色和表现形式。进而基于色彩相关理论，阐明了色彩美学在手游角色...

国际艺术教育中的色彩实践：地域文化与全球化的互动 摘要：色彩实践在国际艺术教育中的应用日益受到关注，主要体现在地域文化与全球化的互动中。地域文化赋予色彩独特的意义与技法，体现出文化多样性和丰富性。在全球化背景下，色彩理论、材料及应用领域的跨文化交流与融合愈加频繁。这种交流促进了色彩教育的...
中职美术教育中传统色彩文化的传承与创新 摘要：传统色彩文化是我国传统文化的重要组成部分，也是中职美术教学中的重点教学内容。在中职美术教育中，加强对传统色彩文化的传承与创新，能够充分发挥其作用，使学生学习到更多传统文化知识，同时也能使学生的美术素养得到有效提升。因此，中职美术教师...
跨学科融合在中国山水画色彩教学中的应用 摘要：中国山水画色彩教学作为素质教育的重要组成部分，不仅能够让学生充分了解我国传统山水画，还能够有效促进学生审美素养的提升。而跨学科融合在中国山水画色彩教学的应用能够拓宽学生视野，提升教学效果。本文以跨学科融合在中国山水画色彩教学中的应用...
职业专科《设计色彩》新形态教材开发思路探析 摘要：在智媒体浪潮席卷的今天，设计界正经历着前所未有的变革，迫切需要具备创新思维与数字技能的新时代设计师。教材是培养高素质技术技能人才的重要载体，其质量直接关系到职业教育人才培养质量。本文对职业专科《设计色彩》教材现状进行了分析，并对学校...
融合技术与艺术：探索高校艺术设计专业中色彩教学的数字化转型 摘要：当前高校设计专业色彩课程教学面临诸多挑战，包括课程体系不够系统、教学内容滞后、教学资源不足、教师数字化教学能力有待提升等。传统教学模式已难以适应时代发展需求。本文采用文献研究法和案例分析法，系统分析了色彩教学中数字化融合的必要性和当...
中职服装设计教学中提升学生色彩应用能力的路径研究 摘要：服装设计作为一门艺术与实用并重的学科，色彩的应用是其核心要素之一。通过研究发现，在中职服装设计教学中开展色彩教学意义重大，不仅能够提升设计作品的吸引力、提升学生的市场适应能力，还能够促进学生创新学生思维的发展，因此需要制定有效策略增...
中国传统色彩美学在商业插画教学中的应用探析 摘要：中国传统色彩美学不仅在美学领域占据着重要位置，而且是中华传统优秀文化的重要组成部分。为促进文化传承，推动美术领域发展，教师有必要将中华传统色彩美学作为商业插画重要教学内容，科学将中国传统色彩美术应用在商业插画教学中，帮助学生掌握中国...
美术教育中色彩表现能力培养的教学策略探索 摘要：在美术学习的核心领域中，色彩表现能力是学生艺术素养的重要组成部分。通过培养学生的色彩表现能力，能够提升学生的审美能力、增强学生的创作能力，并且促进学生情感交流沟通，因此，学校应当积极分析当前美术教育当中存在的问题，进而制定有效的教学...
核心素养视野下高中美术教学中传统色彩的运用 摘要：近年来，我国大力推行文化强国战略，高中作为我国人才培养的关键阵地，亦需重视学生核心素养培养，积极开展传统色彩美术教学。本文从核心素养培养维度出发，多维分析高中美术传统色彩教学原则，探索高中美术传统色彩教学现状，发现潜在传统色彩教学问...
用色彩点亮生活：小学扎染艺术的实践与策略 摘要：本文重点探讨了扎染色彩艺术在小学美术教学中的融入及其对学生多元化能力的促进作用。通过对扎染项目应用的深入分析，揭示了它在激发学生创造力、提升艺术技能以及增强文化认知方面的独特价值。同时，考虑资源和时间等实际限制，本文提出了一系列应对...
色彩在小学音乐教育中的情绪调节作用 摘要：色彩在音乐教育中具有重要辅助作用，不同色彩可以关联不同音乐。因此在小学音乐教育中，色彩能够实现对学生的情绪调节，从而帮助学生在音乐学习中获得更好的学习效果。本文在充分分析不同音乐元素与色彩的关系的基础上，阐述了小学音乐教育中色彩的情...
色彩游戏在幼儿园美术活动的设计与应用 摘要：色彩，作为视觉艺术的基本元素，不仅是幼儿感知世界的重要媒介，也是其构建认知、表达情感的关键工具。随着教育理念的不断更新与发展，色彩游戏作为一种寓教于乐的教学手段，越来越受到幼儿园教育者的重视。据此，本文将立足于幼儿的身心发展特点，深...
幼儿园色彩教育对儿童创造力发展的影响研究 摘要：幼儿园教育是激发儿童创造力，提升儿童创新能力的重要时期，而且儿童本身就更为注重感官体验，所以色彩教育是幼儿园教育中提升儿童创造力不可或缺的内容。但是通过调查研究发现，在当前的幼儿园教育中仍然存在对色彩教育重视度不足、未能有效开发儿童...
美术欣赏在中职美术色彩教学中的应用研究 摘要：本研究聚焦于中职美术色彩教学现状及其优化策略，旨在借助美术欣赏促进美术色彩教学的开展。本研究采用文献综述法，梳理国内外关于美术色彩教学与美术欣赏融合的相关理论与实践成果，研究分析了美术欣赏与中职美术色彩教学的关联性，以及当前中职美术...
美术教学中色彩感知与创造力培养 摘要：新课标出台后，小学美术的学科地位明显提高。为构建高效的美术课堂，教师需从培养学生的核心素养出发，关注学生的色彩感知，并引导学生积极进行各种创造。由于美术感知与创造力对学生学习美术的重要性，教师应打破固有的教学思路，组织有针对性的教学...
地域文化在小学美术色彩教学中的价值与应用：以江苏南通为例 摘要：地域文化，是历史的积淀、民族的瑰宝，更是教育的宝贵资源。在小学美术色彩教学中融入地域文化元素，不仅能丰富教学内容，还能激发学生的学习兴趣与审美情趣。江苏南通，这座文化底蕴深厚的城市，以其独特的自然景观、人文景观以及民间艺术，为小学美...
基于生活化教学的初中美术色彩课程设计与实施 摘要：美术色彩课程作为初中美术教育的重要组成部分，对于培养学生的审美能力和创新思维具有关键作用。然而，在传统的美术教育中，色彩教学往往被局限于书本知识和技法训练，缺乏与学生实际生活的连接。为改变这一现状，本文深入分析了生活化教学在课程优化...
数字化时代小学美术色彩教学的创新路径 摘要：信息技术的飞速发展让数字化工具和资源在教育领域的应用日益广泛。小学美术色彩教学作为基础教育的重要组成部分，也迎来数字化转型的契机。传统的美术色彩教学方法在数字化时代已经弊端频出，而数字工具的引入不仅丰富了教学内容和形式，还为学生提供...