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2025年04期

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《大观》杂志由河南省开封东京文学文化传媒有限公司主办，河南省文化产业研究会协办，河南省开封市文学艺术界联合会主管，国内统... 展开

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月刊

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文学小说

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探析国际艺术展览中的中国传统文化复兴 摘要：在全球化背景下，国际艺术展览作为文化交流的重要平台，成为展示中国传统文化复兴成果的关键场所。随着文化自信的增强，传统文化的现代转化已成为推动文化发展的重要方向。从国际艺术展览背景下中国传统文化复兴的意义出发，提出跨界融合、规划展示、...
简帛隶书的墨迹特性与碑刻隶书的金石气对比研究 摘要：隶书作为中国书法史上承前启后的关键书体，其演变过程深刻映射着秦汉社会变革与文化转型的轨迹。自战国晚期“隶变”萌芽至东汉隶书艺术高峰，这一书体在实用性与艺术性的双重驱动下，分化出简帛隶书与碑刻隶书两大分支。前者以马王堆帛书、居延汉简为...
诗文与书法：论解缙的草书艺术 摘要：解缙是明代初期的文学家、书法家，其书作的艺术风格极具个性，具有“两面性”，一方面是明代内阁的书家通常因应制书写而呈现的工致稳健的台阁体楷书，另一方面则是他们通过抒发己意而书写的狂放不羁的大草。而《草书自书诗卷》作为解缙晚年的代表作，...
北京鬃人艺术与偶动画的跨媒介创新研究 摘要：深入探讨北京鬃人艺术与偶动画的融合，挖掘其在当代语境下的意义与价值。通过阐述北京鬃人艺术的独特魅力及传播挑战，以及中国偶动画的发展现状与需求，提出二者融合的创新思路。从题材叙事、表现形式、材料创新和技术探索四个方面深入探讨融合路径，...
从《清明上河图》看北宋社会文化与市井生活 摘要：《清明上河图》是北宋时期重要的艺术作品，它展示出当时繁荣兴盛的市井生活，还反映出北宋社会的文化特点以及阶层划分情况。通过细致入微的描绘，画作呈现出了市场经济活动、人们日常的生活状况以及社会互动场景，成为研究宋代社会、文化及经济的关键...
综合材料绘画中传统材料的当代转化 摘要：在全球化与文化多元化的当下，艺术领域不断探索创新，综合材料绘画应运而生。它突破传统单一材料的限制，融合多种材料进行创作，为艺术表达带来了全新视角与无限可能。中国传统材料历史悠久、种类丰富，如宣纸、丝绸、陶瓷、大漆等，每种材料都承载着...
格式塔理论视域下的阿利卡静物画研究 摘要：以格式塔理论为理论框架，深入研究以色列艺术家阿维格多·阿利卡所创作的静物作品中的视觉心理效应。以其具有代表性的作品为例，从实际美术形式出发，深入了解形式的构成关系和心理特征，找到将美术形式规律转化为实用艺术价值的有效途径，...
绘画创作中的形象表现探析 摘要：艺术创作就是一种表达，艺术家在对形象进行创作时总是倾向于创造出最具有表达力的艺术形象。什么样的形象才具有最强烈的表达力，是艺术家在进行创作时要考虑的具体问题。形式的属性要贴合内容的表达，色彩的选择要和画面氛围相吻合，形与色的有效结合...
科技驱动下传统艺术形式的保护与创新路径研究 摘要：传统艺术形式作为人类文明的瑰宝，承载着丰富的历史与文化内涵。然而，在现代化进程中，传统艺术形式面临着被遗忘和淡化的风险。随着科技的飞速发展，数字化、智能化和网络化技术的兴起为传统艺术形式的保护与创新提供了新的可能。分析科技对传统艺术...

湖南少数民族民间舞蹈的传承与创新研究 摘要：湖南作为多民族聚居地，其少数民族民间舞蹈承载着丰富的民族文化内涵，是中华民族文化多样性的重要体现。通过文献分析及案例研究，系统梳理湖南少数民族民间舞蹈的历史沿革及传承现状，探讨其在全球化与现代化背景下的创新路径。研究发现，湖南少数民...
流行音乐演唱中情感控制的运用研究 摘要：为保证流行音乐演唱的艺术效果，要正确认识情感控制对演唱表现力和情感渲染力的重要作用，通过有效运用情感控制提升流行音乐演唱质量。以流行音乐演唱为核心，指出情感控制在声音表达、表演呈现、情感诠释与个人风格平衡方面的技巧，总结情感控制在流...
民族声乐演唱技巧的艺术处理及应用研究 摘要：民族声乐作为一种独特的艺术形式，巧妙地融合了声音、情感与语言，犹如民族文化的“活化石”。在演唱中，民族声乐不仅是对传统曲艺精髓的传承，还巧妙地借鉴了美声唱法的技巧。演唱者通过精准的咬字、吐字和归韵，能够生动地传达出歌曲的意境、情感与...
京韵大鼓艺术研究 摘要：以骆玉笙的代表曲目为切入点，研究京韵大鼓艺术，深度探究骆玉笙的艺术人生、代表曲目的独特之处，研讨其京韵大鼓的唱腔、表演以及曲目创作。与此同时，对京韵大鼓传承面临的难题进行分析，并给出传承发展的策略，以展现骆玉笙的艺术功绩，为京韵大鼓...
肢体语言在合唱指挥中的应用研究 摘要：合唱作为一种演唱艺术形式，具有独特的美学魅力。它不仅仅是一种音乐表演，更是一种需要多人协作、共同创造的舞台艺术。在合唱艺术中，指挥者扮演着至关重要的角色，他们不仅是音乐的引导者，更是团队的灵魂。通过精准而富有表现力的肢体语言，指挥者...
主动拍与被动拍在合唱指挥中的应用研究 摘要：在生活水平逐步提升的背景下，人们对文化艺术的关注度越来越高，各类艺术形式的受众都大幅增加，合唱艺术也是如此。在合唱艺术表现中，指挥是非常关键的组成部分，其排练质量直接影响到合唱水平及其艺术表现力。聚焦合唱艺术表现，以提高合唱质量为目...
数字技术在音乐表演中的创新应用与影响 摘要：数字技术正深刻改变音乐表演艺术生态。从数字化音乐创作到智能化排练系统，从沉浸式舞台呈现到在线互动体验，数字技术为音乐表演带来了全方位的创新。数字音频处理技术突破了传统创作局限，人工智能辅助系统提升了创作效率，虚拟现实技术拓展了表演空...

少儿电视节目中的同期声字幕研究 摘要：大众熟悉的少儿电视节目鲜明生动、精彩纷呈，其背后却是一个复杂的系统工程。其后期制作是集画面、文字、声音等多种视听手段于一体的精细化加工环节。“同期声字幕”作为文字工作的一部分，有着重要的信息传递功能。以同期声字幕为研究主题，简要介绍...
同期声在纪录片创作中的作用探究 摘要：同期录音技术在纪录片创作领域扮演着不可或缺的角色，具有独特的声音美学价值，值得深入探究。界定同期声的类型，重点探讨人物声音与场景声响的采集作用，并以国产优秀纪录片为研究对象，深入分析声音要素对影片整体艺术效果的作用，探索同期声在纪录...
微电影同期录音工艺发展困境及其对策研究 摘要：微电影在制作时常出现同期录音质量较差、后期制作粗糙等情况，导致影片质量低下，从而影响影片的后续观看体验。根据过往的研究文献显示，对同期录音困境的研究往往聚焦于空间声场、设备技术、成本控制等角度。列举微电影行业同期录音发展的困境，从理...
戏曲演员的人物塑造探究 摘要：戏曲作为中华民族的文化瑰宝，蕴含着丰富的历史底蕴与艺术价值。近年来，国家对戏曲的传承与发展给予了高度重视，持续加大对其推广力度。为贴合新时代观众的美学追求，戏曲演员需深入挖掘角色内涵，运用真挚情感，细腻勾勒角色形象，精进个人艺术修为...
青春版《牡丹亭》中的情与美及其对观众文化共鸣感的影响 摘要：全球数百场巡演证明，白先勇塑造的青春版《牡丹亭》真正唤醒了现代观众对昆曲的热爱，也使昆曲这一中国传统艺术得以重放光彩。深入探讨青春版《牡丹亭》是如何唤醒现代观众文化共鸣感的，包括青春版《牡丹亭》讲述情爱是人之本能、青春版《牡丹亭》传...

徐州琴书非遗艺术的数字化传承与创新 摘要：聚焦于徐州琴书这一非物质文化遗产，深入探讨其数字化传承与创新的策略与实践。剖析徐州琴书的历史文化价值、当前传承困境，借鉴国内外非遗数字化研究的经验，提出包括沉浸式动画装置艺术、非遗主题动画影像展、数字化呈现琴书表演流程等多维度的传承...
媒介融合背景下中华优秀传统文化创新传播策略研究 摘要：随着我国经济与社会结构的深刻转型、国际交流的持续深化以及数字网络技术与新媒体的迅速发展，各类思想与文化的交流互动、融合以及碰撞更加频繁。在此背景下，应深刻认识中华优秀传统文化的重要价值，强化文化意识与文化自信，深入挖掘中华优秀传统文...
融媒体背景下山西文化形象的多元表达 摘要：融媒体时代的到来为文化传播带来了新的机遇和挑战，传统媒体单一的传播方式已无法满足受众对文化内容的多样化需求。山西作为中华文明的重要发祥地之一，拥有深厚的历史文化积淀和丰富的文化遗产，但在新的传播环境下，其文化形象表达方式相对滞后，未...
抖音短视频赋能张大千文化创新传承与传播研究 摘要：张大千是20 世纪中国画坛极具传奇色彩的国画大师，并且张大千文化内涵丰富，极具艺术、历史、人文特色，是中国传统文化的重要组成部分和鲜活载体。如今，在互联网时代，探讨张大千文化的创新传承与传播方式，是促进当代中国文化发展的新路径。“大...
群众文化艺术活动发展策略研究 摘要：随着社会的不断发展，人们有更多的时间和精力追求及创建精神文明，促使群众文化艺术活动发展呈现出多样化发展态势，并且当前群众的日常生活已经离不开丰富多彩的文化艺术活动。对群众文化艺术活动发展意义进行分析，比如提升大众的生活质量、促进传统...
视听语言在数字化影视中重塑非遗文化的路径探索 摘要：数字化时代的技术发展为非物质文化遗产的保护与传播提供了全新路径。聚焦视听语言在非遗文化重塑中的实践，提出系统性的策略和方案。指出非遗文化与数字化影视的融合背景，探索视听语言在数字化影视中的表现特点。通过真实记录、创意诠释与互动传播的...
地方文旅短视频传播策略研究 摘要：地方文旅短视频作为新兴传播方式，凭借高效传播与多元形式优势，能有效提升人们的文化认知度并促进文旅产业发展。分析地方文旅短视频传播特征，主要包括传播主体多样化、传播符号多元化以及传播效果持久性，探讨地方文旅短视频在传播过程中存在的问题...
张大千文化融入新时代高校文化育人工作路径研究 摘要：文化育人是高校十大育人体系的重要组成部分。张大千是20 世纪中国画坛上极具影响力的国画家之一，在绘画、诗词、书法以及篆刻等方面都有着很高的造诣，张大千的各种文化艺术形式构成了张大千文化。将张大千文化融入新时代高校文化育人工作，可以充...
非遗金陵派古琴依托青岛高校推动传统文化双创发展研究 摘要：金陵派古琴作为传统音乐类非遗项目，于2023 年被列入青岛市第五批区级非遗名录。探讨其依托青岛高校，通过教学体系与课程设置、学术研究与交流、实践基地与社团活动等多方面取得的显著成效。指出非遗金陵派古琴推动传统文化双创发展的举措，包括...
从身体到宇宙 摘要：西川前期创作的短诗存在着一个复杂而神秘的空间，他以人类躯体空间为钥串联起了写实与非写实相互交缠的社会空间、神秘的自然地理空间、隐喻交错的历史空间。这些不同的文本空间各自容纳着复杂的回声而又相互作用，支撑起了西川独有的诗歌王国。...

新文科背景下高校卓越舞蹈人才培养探索与实践 摘要：分析新文科的内涵和特征，阐述新文科背景下高校卓越舞蹈人才培养的目标与任务，剖析当前高校卓越舞蹈人才培养存在的问题，总结人才培养的思路，结合实际项目提出具体的策略，并进行实践评估与反思，以期为高校培养适应时代需求的卓越舞蹈人才提供参考...
高校美术课程与乡村地方美术文化元素的结合研究 摘要：随着我国对乡村文化振兴工作的持续深入开展，以及对非物质文化遗产重视程度的提升，高校美术教育面临着新的机遇与挑战。探讨乡村地方美术文化元素在高校美术课程中的应用，重点分析四川地区的青神竹编、沐川草龙、夹江木版年画、汶川羌绣等地方美术形...
新师范背景下高校钢琴教学模式改革与实践研究 摘要：新师范教育是一种现代教育理念，它旨在通过更高水准、更系统化、更智能化和更具开放性的教育方式，形成师范教育新目标、新形态和新模式。在新师范教育理念的引领下，高校钢琴教学面临着适应新时代需求的改革挑战。探讨新师范背景下高校钢琴教学模式改...
多元文化融合下的音乐教育模式创新研究 摘要：在全球化进程加速的当今时代，音乐教育需要突破单一文化体系的局限，以多元文化融合推动教育创新和审美认知的拓展。探讨音乐教育中多元文化融合的核心内涵，强调包容性与开放性在跨文化音乐学习中的作用，分析多元文化融合下的音乐教育原则，包括文化...
美育视域下高校大学生古诗词艺术歌曲浸润路径探究 摘要：美育是培育学生审美与综合素养的关键途径。古诗词艺术歌曲蕴含着深厚的文化底蕴，散发着独特的音乐美感。在美育视域下，高校学生作为新时代的主力军，其审美能力、文化自信及综合素养的提升迫在眉睫，而古诗词艺术歌曲是达成这一目标的有效载体。探索...
多媒体视域下和声听觉训练在钢琴教学中的实施策略研究 摘要：钢琴教学中，和声听觉训练是提升学生音乐素养和演奏技巧的重要环节。然而，传统教学中存在理论基础与实践脱节、听觉感知能力不足、训练方法单一乏味等问题。分析多媒体技术在钢琴教学中运用的优点，包括增强教学互动性、提升学习效率、定制个性化教学...
交叉学科视域下的通识教育实践探索 摘要：以浙江大学通识课程西方音乐简史为例，探讨音乐通识教育在当今交叉学科背景下的理论意义和实践路径。通过分析具有代表性的课程案例，揭示结合多学科对话与多样化实践活动的音乐通识教育能够使学生从单纯的“知识接受者”转变为“文化联结者”。学生在...
信息化时代美术学专业 “MOOC+翻转课堂”混合教学模式研究 摘要：探讨“MOOC + 翻转课堂”混合教学模式在美术学专业中的应用，分析该教学模式的优势及其在美术学专业教学实践中存在的问题，并提出具体的实施策略，以期为美术学专业教学改革提供参考。通过这个模式，学生可以合理安排时间，增强学习自主性；教...
人工智能辅助下的声乐个性化学习路径探索 摘要：数字化时代，人工智能技术的发展为各行业突破创新带来了新机遇，以人工智能辅助高校声乐教学，为推动声乐个性化学习提供了新的思路。传统高校声乐教学的教学资源相对匮乏，教学过程主要依赖于课本教材，呈现单向性、静态化的特点。将先进科学技术手段...
“三全育人”理念下音乐表演人才舞台表现力提升策略研究 摘要：在高等教育全面深化改革的背景下，音乐表演人才培养面临新的机遇与挑战。基于“三全育人”理念，分析音乐表演人才舞台表现力培养存在的问题，提出构建跨学科融合课程体系、建立校企深度合作实践平台、优化师资队伍建设与专业培训机制、构建科学合理的...
声乐实训中舞台表演意识的培养路径探寻 摘要：舞台表演是声乐实训的主要方式之一，对于声乐艺术人才培养有着极其重要的价值。当前我国声乐实训中对舞台意识培养的重视度不足，教学中重技巧、轻表现的问题仍然突出。为此，在舞台表演意识的内涵基础上，对高校舞台表演意识培养教学现存问题进行分析...
高校音乐课程教学研究 摘要：新时代背景下，高校音乐课程教学改革是回应教育现代化与美育深化发展的必然选择。从教育理念转型、技术变革驱动、课程结构优化三方面分析改革必要性，提出当前音乐教育需突破传统专才培养模式，构建以核心素养为导向、跨学科融合为特色的新型课程体系...
数字博物馆资源在高校艺术教学中的应用研究 摘要：在数字化浪潮席卷各行各业的大背景下，数字博物馆作为文化遗产数字化进程中的关键载体，正以一种前所未有的方式重塑着艺术教育的资源生态。数字博物馆资源丰富多样，涵盖了从基础的文物图像资料到先进的虚拟实践平台等多个层面。聚焦于数字博物馆资源...
朱仙镇木版年画融入高校艺术公共课策略研究 摘要：从朱仙镇木版年画的艺术特色和本土文化认同出发，探讨将其融入高校艺术公共课的意义和价值，分析朱仙镇木版年画融入高校艺术公共课存在的问题，并提出相关策略，以期为高校艺术公共课程教学工作提供新的思路和方法，推动朱仙镇木版年画的传承与创新，...
图像处理课程教学改革实践与思考 摘要：高校摄影专业的图像处理课程以Photoshop 软件为授课核心，兼具技术与艺术属性，通过理论和实训教学，培养学生实际操作和艺术审美能力，使学生掌握图像处理技巧，为其后续相关课程的学习打下坚实的基础。指出图像处理课程在高校摄影专业的设...
美育视域下应用型高校舞蹈教学中的审美意识培养研究 摘要：现如今，随着我国教育事业的深入发展，其对艺术领域的教学工作提出了新的教学要求及教学目标。美育是应用型高校舞蹈教学的核心任务，而对于审美意识的有效培养是高校开展美育的重要路径之一。围绕应用型高校舞蹈教学中学生的审美意识，论述美育视域下...
中国民族民间舞蹈教学与舞台演绎的交融 摘要：民族民间舞蹈作为中华优秀传统文化的重要组成部分，其教学与舞台演绎之间存在着深层的艺术关联与碰撞。通过对民族民间舞蹈教学体系与舞台演绎艺术创新的分析，探究二者在技术传承、文化传递和艺术创新等方面的内在联系。民族民间舞蹈教学与舞台演绎在...
高职院校音乐教育专业钢琴教学创新路径探究 摘要：随着社会的快速发展和人们对艺术教育的日益重视，高职院校成为培养高素质应用型音乐人才的重要基地。然而，目前高职院校的钢琴教学尚未形成不同于专业音乐院校及高等师范院校的独特教学模式，还是普遍沿用了后二者的教学模式，出现了学校教学与社会需...
行动导向教学法在高职音乐教育教学中的应用 摘要：随着高等职业教育的不断深化改革，音乐教育专业的教学模式也需要与时俱进。以行动导向教学法为理论基础，结合高职音乐教育的特点与现状，探讨行动导向教学法在高职音乐教育教学中应用的意义与具体措施。通过文献综述研究方法，发现行动导向教学法能够...
美育视域下高职院校音乐鉴赏课程的建设路径研究 摘要：以美育为视角，分析美育与高职院校音乐鉴赏课程的理论基础，探讨国内外音乐鉴赏课程建设经验借鉴，论述高职院校音乐鉴赏课程存在的问题，包括课程设置问题、教学方法问题、教学资源问题等，提出美育视域下高职院校音乐鉴赏课程建设路径，包括明确教学...
技能型社会高职声乐人才培养路径探赜 摘要：基于OBE 教育理念，以技能型社会建设为大前提，探索高职声乐人才培养路径。以信阳艺术职业学院声乐实验班为研究样本，总结高职声乐教育研究现状，从培养目标、课程设置、教师队伍、评价体系、学生档案等多方面提出有针对性的培养路径，旨在提升高...
高校美术教育课程创新研究 摘要：分析当前高校美术教育课程存在的问题，阐述课程创新在培养适应时代需求的美术人才方面的重要性。从教学内容、教学方法、师资队伍建设、实践教学环节以及学科融合等多个维度，提出具体且具有可操作性的创新策略，旨在为高校美术教育课程改革提供理论支...
非遗文化课程开发与传承创新研究 摘要：以江苏省第五批省级非物质文化遗产代表性项目中的葫芦压花技艺为例，分析非遗文化课程开发的重要性与现实意义，概述连云港葫芦压花技艺，探讨非遗文化课程开发的方法与实践，包括非遗文化课程开发的步骤、非遗文化课程开发中的关键技术与创新性，以打...
基于混合式“金课”的高职非遗广绣课堂教学实践研究 摘要：构建基于混合式“金课”的高职非遗广绣课堂教学模式，并在汕尾职业技术学院2023—2024学年春季学期“绣制品设计与制作”课程中开展混合式“金课”教学实践，依据“金课”标准对广绣引入课堂、混合式教学模式构建、教学效果评估等方面进行深入...
城市化背景下山东民间舞蹈教育文化传承路径探究 摘要：在全球化与城市化浪潮的推动下，传统文化作为民族精神的根基与瑰宝，其传承与发展面临着前所未有的机遇与挑战。山东，这片历史悠久、文化底蕴深厚的土地，孕育了丰富多彩的民间舞蹈艺术。它们不仅是山东人民情感表达与文化认同的重要载体，还是中华民...
山西剪纸艺术教育数字化转型的路径探索 摘要：山西剪纸作为非物质文化遗产，蕴含着深厚的地域文化与独特的审美意义。探讨山西剪纸艺术教育与数字化技术的融合模式，为文化传承和人才培养提供理论支持。剖析数字艺术与山西剪纸教育融合的可行性，研究数字技术在其中的应用。数字技术能够有效提升山...
大专美术分层教学的实践与思考 摘要：当前高等职业院校美术教学面临着学生水平参差不齐、教学资源有限以及课堂互动不足等诸多问题。提出并实践分层教学模式，将学生按照美术基础、审美能力和创作水平进行分层，实现因材施教和课堂精准辅导。阐述大专美术分层教学的必要性、理论依据和模式...