国画家

2025年04期

收藏成功

微博空间微信

国画家杂志创刊于1979年，融艺术理论与作品欣赏为一体，其刊物的主要栏目包括专题研讨、艺术批评、学术研究、画家介绍、画家... 展开

类型

双月刊

类别

定价

促销信息

全年订阅更优惠!

￥19.80 ￥11.89

原貌版试读单本购买

盛世青绿·中国青绿山水画大展 盛世青绿·中国青绿山水画大展...

工成当代·固本开新 编前语：由中国美术家协会、中国美术馆、中国工笔画学会联合主办的“第十二届中国工笔画作品展”将于2025年7月18日在中国美术馆启幕。作为中国工笔画领域最具权威性与学术性的展览之一，本届展览以“工成当代·固本开新”为主题，系统地梳理...
亚明的中国画理论实践与诗意画创作 摘要：亚明对诗意画的探索贯穿其艺术生涯，体现了他对传统中国画审美体系的坚守与创新。20世纪60年代，他以《石壕吏》探索诗意画的现实主义叙事，将对历史的严谨考据与对现实的敏锐观察融入传统笔墨；20世纪70年代后期，他在《芙蓉国里尽朝晖》等主题...
从画人亚明展览看视觉叙事与情感传递 摘要：视觉叙事与情感传递在当代艺术展览中扮演着至关重要的角色。本文以新金陵画派代表人物亚明的艺术回顾展为研究案例，系统分析其在视觉叙事建构与情感表达方面的创新实践与学术价值。展览通过精心策划的叙事架构和情感传递机制，全面展现了亚明丰富的艺术...

从单纯化到多重真实：关良的艺术思想演进及其神韵观的现代性诠释 摘要：关良的艺术思想经历了从“单纯化”到“多重真实”的演变，体现了其核心艺术追求。这一研究旨在突出关良在中西文化交汇背景下的重要地位。通过分析关良的亲笔著述，结合文本解析与图像学方法，梳理其创作理念与实践。研究发现，关良最初注重形式简化，随...
革命历史叙事与山水重构 摘要：《望黄河》是刘文西彩墨山水画代表作之一。本文以刘文西创作的《望黄河》为研究对象，结合1947年毛主席转战陕北至佳县香炉寺东望黄河的历史语境，运用图像学、美术史学及艺术社会学的研究方法，解读作品革命历史叙事的表达以及山水形态的重构视觉转...
邢庆仁《玫瑰色的回忆》的时代关切与审美新探 摘要：邢庆仁的《玫瑰色的回忆》一举获得第七届全国美术作品展览“金奖”“最优秀作品奖”和“新人奖”，随即引发了著名的“玫瑰之争”。该作品诞生于中国当代艺术的重要时间节点，是邢庆仁青年时期的探索。国内大多关注其成名后的作品，而对他早年的创作讨论...
金石为宗：论翁方纲碑帖鉴赏方法的实证转向 摘要：清代中晚期金石学的兴盛推动了碑帖鉴赏方法的转型。作为金石考据集大成者，翁方纲在碑帖鉴赏中融合金石实证精神，体现出“以金石为宗”“辨伪存真”的方法论。本文通过分析其题跋、考订实践及鉴别评价体系，探讨其在古碑考据、法书源流辨析与审美判断等...

冬心与冷香：意象观视角中的金农梅花意象与意蕴 摘要：当代写意画日渐式微，写意精神缺失是一个重要问题。从意象观的视角考察金农的梅花意象和意蕴，就是为了重新校准中国画艺术的价值方位和美学坐标，提振意象思维、意象表达能力，赛续中国画优秀传统文脉。文章结合意象观理论，从意象生成、意象表达、意象...
恽寿平没骨花卉意笔认识 基金项目：自主科研项目暨中央高校基本科研业务费专项资金资助（项目编号：2023QD002）。摘要：时至今日，对于“没骨”的溯源问题一直众说纷绘。目前看来，“黄筌创立说”虽然最具说服性，却与恽寿平认为的“徐家没骨为源头”相悖。若要回归到恽氏没...

在传统堆积褶皱里生长的新芽 展厅里的墨色正泛着温润的光。这是属于2023级中国画硕士研究生的“中期刻度”，这不是终点的注脚，而是两年求索路上，一次郑重的“生长记录”，作品将他们探索求知的轨迹铺陈开来。从临摹古画的笔锋初稳，到写生时的观察重构，再到创作中的物象表现。最触...

“衍义”与“转向” 摘要：本文以《林泉高致集》为核心文本，探讨北宋时期山水画美学思想的演变。通过分析“道”的“衍义”与审美心态的“转向”，揭示山水画从魏晋庄学精神主导的自由解放，转向北宋儒道杂糅的入世与理性观照。郭熙提出的“林泉之心”既延续了庄学的隐逸理想，又...
唐宋绘画的形式特点比较 摘要：沃尔夫林所著的《艺术风格学》蕴含的美学思想对艺术批评产生了重要的影响，紧紧围绕艺术作品形式特点，提出了五对互为辩证关系的基本概念。中国的唐宋时期虽与西方的文艺复兴及巴洛克时期相差几百年，但中西绘画之间必然存在内在联系。本文基于沃尔夫林...
坐立之间 摘要：当前学界对古代人物画的研究多聚焦于图像考据、笔墨语言及画家个案等领域，而对画面深层伦理意识的系统性探讨仍显薄弱。人物画从“传神写照”到“成教化、助人伦”，承载着视觉文献功能。古代画家对人物坐立姿态的刻画及空间布局，使得坐立人物的体型、...
营造别样空间 摘要：中国传统绘画中存在一种“近小远大”的反透视现象，这种现象在部分西方绘画中亦有体现。本文发现反透视在中国绘画传统中并非偶然，而是具有其合理性和特殊目的。从魏晋到两宋，画家、理论家对此现象的探讨从未间断，表明其深厚的实践与理论基础。反透视...
五代两宋时期中国画水口的表现浅析 摘要：五代两宋时期是中国绘画史上的“黄金时期”，呈现出空前的繁荣和深刻的变革。在这一阶段，中国山水画有跨越性的进步发展，人才辈出、蔚为大观，是中国山水画发展史上浓墨重彩的一个历史阶段。水口是山水画中的重要物象，湍流激荡、瀑布奔涧、浅滩礁石，...
图像学视域下敦煌壁画鹿图像的演变探究 摘要：敦煌壁画中动物图像种类繁多，各种动物都承载着丰富的象征意义和美学价值。其中鹿作为敦煌壁画中代表性瑞兽，几乎在每个朝代的壁画中均有出现，从北朝到宋、元，鹿的形象有着丰富的表达和演变。本文将鹿作为研究敦煌壁画中动物艺术风格的研究对象，运用...
识微知著 当今中国画仍在不断地演进之中，事实证明，中国画的未来并没有如20世纪80年代批评家李小山先生所言：“中国画已经走向穷途末路的地步。”反而，今日国画界呈现出一派繁荣昌盛的景象，就当下中国画领域而言，不论从一个画种本身参与的创作人数，还是国内美...
戏曲题材在近代水墨人物作品中的表现 摘要：中国画和中国戏曲都是具有中国民族特色的传统艺术，且都具有写意性。戏曲水墨人物画是叶浅予绘画中的重要部分。他在艺术实践中为未来的戏曲题材创作寻找到一个新的落脚点，为当代中国水墨人物画的发展提供了经验参考，影响深远。...
风骨铸魂：论颜真卿书法美学的构建及其历史意义 摘要：本文以颜真卿书法的“风骨”作为切入点，探讨颜真卿书法中美学精神的塑造和其历史价值。文章共分四个部分，第一，从其忠烈耿介的个人经历、儒家思想的影响分析颜真卿的“个人风骨”；第二，探讨在唐代社会背景下颜真卿的“时代风骨”；第三，分析颜真卿...