艺术研究 (2022年05期) 电子版

目录

艺术史丨水居仙使

摘要：人鱼的传说在中国源远流长，大量的古代艺术和文学作品提供了甄别人鱼图像的具体资料，但因中国神话中叙述性的普遍缺乏，使得人鱼——这半人半鱼的形象缺乏一以贯之的结构原型，成为中国古代神话众多形象中较难厘清的话题之一。本文通过对中国人鱼图像演...

艺术史丨 “分宗”与“道统”

摘要：从明末董其昌的“南北分宗”，到清初王時敏的“画学道统”，文人画顺着艺术发展的一般规律而传承变化。董其昌所做出的梳理总结，得到时人的广泛认可，“复古开新”之路至此而始，至清初“四王”最盛。“四王”注重“画学道统”的儒学意识，讲究以古为尚...

艺术史丨勃鲁盖尔《巴别塔》的图像学解读

摘要：图像学是20世纪西方艺术史研究中的重要研究方法之一，对西方艺术研究产生了极其深远的影响。勃鲁盖尔作为16世纪尼德兰地区最伟大的农民画家，以其怪诞诙谐和寓意深刻的艺术风格称著。《巴别塔》是勃鲁盖尔的代表作品之一，具有寓意深刻、浪漫夸张且...

艺术史丨流行于都铎宫廷的独特艺术形式

摘要：微型肖像画是曾于欧洲流行的一种绘画类型，于16世纪开始首先流行于英格兰宫廷，其中卢卡斯·霍伦博特、小汉斯·荷尔拜因、拉维娜·特琳克、尼古拉斯·希利亚德以及艾萨克·奥利弗是16世纪英格兰...

艺术史丨美术史书写的态度与途径

摘要：20世纪伊始，西方美术史的书写方式逐渐转向对艺术本体的研究，进而以“图像”和“形式”为内核生发出多种方法论。然长时间以来，中国美术史的书写依旧沿袭着西方既成的方法论体系，因本民族的艺术与西方存在着较大的差异，故对本民族方法论的思考势在...

艺术理论丨重读：乔治•德•基里科

摘要：将20世纪初的艺术联动起来，饱含清楚的“法度”。对画家来说，思想观念是核心价值，正如我们所见，他们都在寻找影响自己判断的因素。现代艺术的目的性在创造“有意味的形式”风气，审美性是“艺术美”“哲学性”拿来做衡量标准，那时艺术潜藏着从某种...

艺术理论丨近十年中国动画电影民间文艺元素研究

摘要：我国近十年动画电影中民间文艺元素的运用是其突出表征。其一，民间叙事文学如民间神话、民间传说、民间故事的跨媒介重构与意涵嬗变，契合着当代民众的思想取向、价值立场和审美趣味；其二，民间工艺美术作为民族传统审美经验的物质载体，成为动画电影中...

艺术理论丨 “十七年时期”东北地区的革命历史题材美术创作

摘要：新中国成立后，美术界通过组织美术的命题创作，以视觉化中国各阶段的革命历史内容，在塑造国家形象的同时提升人民对国家形象的认知。“十七年时期”大型历史题材的美术作品是在国家大型场馆建设对美术作品的需要、全国美展及各级展览征稿的契机下而展开...

艺术理论丨本土显现归真思维造就创新

摘要：民族歌剧《沂蒙山》是2018年中共山东省委宣传部、山东省文化和旅游厅联合多部门共同出品的以红色历史为题材一部力作。歌剧剧本内容朴实无华、音乐设计新颖独到。筆者认为此部歌剧在音乐创作和演唱上主要呈现出四个特点，即风格本土性、结构复合性、...

艺术理论丨生态价值新论

摘要：动画电影《海兽之子》将日式青春动漫的风格元素融入宏大的生态叙事母题，对日本传统文化进行了发掘与再现，在人与自然生态共同体的建构中映射中国的生态文化旨趣，展现出艺术作品的终极价值关怀，彰显出人类情感共通的艺术魅力和东方美学风骨。该影片承...

艺术理论丨雅克•贝汉生态纪录片的诗意特征探究

摘要：随科学技术的大力发展，纪录片制作设备也在不断更新换代。技术方面的发展使得纪录片质量随之提升，而纪录片大师雅克·贝汉正是借助于技术力量，使得他的影片在影像方面超脱世俗、诗意唯美。本文以雅克·贝汉的生态纪录片为例，从影...

艺术理论丨王履《画楷叙》中的“格差”与“参照”

摘要：在《画楷叙》①中，王履就其绘画方面与绘画以外的趣味都进行了论述，其中不乏例举高下、引用典故，其在绘画方面以“格差”的方式枚举高下彰显自身对于绘画的见地与审美倾向，在绘画以外的方面以“参照”的方式引用典故与概念体现自身的精神追求与价值尺...

艺术理论丨黑龙江流域少数民族人物装饰壁画研究

摘要：黑龙江流域少数民族的人物装饰壁画是伴随着渔猎和耕织活动而产生的，题材和内容大多是反映本民族的生产生活等。在建国前，少数民族的人物装饰壁画体现出原始、简约、粗犷的豪迈气息；在建国后，人物装饰壁画的面貌趋于写实方向；改革开放以来，人物装饰...

艺术理论丨死亡风格与诗意色彩

摘要：本文从浪漫主义时期德奥艺术歌曲代表人物舒伯特入手，着眼于他创作生涯晚期之始的艺术歌曲《侏儒》，试从中探寻这位“艺术歌曲之王”的创作技法与内在哲思，并依托文化历史背景、音乐文本、声乐演唱等方面内容对歌曲中的诗意色彩予以思考，感受舒伯特晚...

艺术理论丨论美国经典黑色电影的反叛性

摘要：作为美国最具影响力的电影形式，黑色电影的基本特征是打破和逆转常规。主要表现为对经典好莱坞创作法则的偏离、对传统两性关系的颠覆、对电影审查制度的游离和对美国乐观主义精神的背离等四个方面。其鲜明的反叛性对美国传统电影和观众提出了挑战。 关...

艺术理论丨先秦器物设计文化基因谱系研究

摘要：先秦时期的造物设计文化是中国设计文明的开端，对先秦器物设计文化基因系统进行研究，构建先秦器物设计文化的基因图谱。以先秦时期的器物资料为基础，借鉴生物遗传学相关理论与方法，结合考古学中的类型学、历史文献分析与设计思维等学科理论与方法，从...

艺术理论丨威尔第早期歌剧的艺术特色

摘要：意大利歌剧对全球歌剧艺术发展贡献极大，而威尔第则是意大利歌剧的优秀代表。威尔第一生创作了28部歌剧作品，《茶花女》《奥赛罗》《游吟诗人》《阿依达》《弄臣》等作品被载入了史册。威尔第的歌剧在继承意大利歌剧传统表现手法的基础上，对歌剧创作...

艺术趋势丨 “藏彝走廊”民族区域下的音乐交融现象描写与阐释

摘要：20世纪80年代，费孝通先生提出“藏彝走廊”概念，指出“藏彝走廊”是一个历史形成的民族地区，以文化人类学与民族学等学科为主的学术阵营“华西学派”对于“藏彝走廊”的研究起到了至关重要的作用。而音乐学界关于“藏彝走廊”这一民族区域的研究主...

艺术趋势丨传统文化与动画艺术的融合研究

摘要：对于动画产业来说，传统文化是支撑其发展的核心内容。在当代全球竞争中，国产动画市场要紧抓传统文化资源，不断强化国产动画产品的竞争内核，此举关系到文化自信战略的实施和传统文化的继承问题。民族文学、民族精神、民族艺术是当代中国动画发展最为深...

艺术趋势丨浅谈绘画与造园中的藏与露

摘要：山水绘画与园林具有相互依托的关系，两者皆以仅限的尺幅，为创造深远的空间所努力。本文基于柯林·罗的《透明性》理论为思考依据，通过将山水绘画中二维空间的视觉推移与造园中三维空间的深浅转化进行比对，在物理层面（空间广度）、现象层面...

艺术趋势丨民族声乐演唱同美声技巧的融合

摘要：本文研究的主要目的在于探讨将我国民族声乐演唱与美声演唱技巧融合在一起，凭借一种中西结合的形式，实现艺术创新探索的目标，促进我国民族声乐的进步发展。 关键词：民族声乐演唱美声技巧融合中西结合式艺术创新 伴随时代的不断发展，以及社会文明的...

艺术趋势丨电影《刺杀小说家》数字化技术流程特征论

摘要：《刺杀小说家》在春节档电影中以票房第三的成绩杀出重围，影片在张弛有度的叙事节奏中展现了现实与虚拟世界紧密的联系，数字角色生動自然的表演与风格化影像制作的背后，是其优秀的视效制作水平，这些都受益于当下迅速发展中的数字化技术。在整个制作过...

艺术趋势丨一种新的言语与其审美观：试论法国新电影之“新”

摘要：20世纪五六十年代的法国，新浪潮电影风起云涌，有一种电影完全逆当时之主流，与新浪潮同步发展，却呈现出对传统电影更为彻底的背叛和逆反，这就是法国“新电影”。不同于新浪潮的广为人知，“新电影”在相当程度上不被人所认可，甚至笼统将其归入新浪...

艺术趋势丨信息时代视觉传达如何打造品牌记忆

摘要：信息时代下，通过视觉设计语言打造品牌记忆是展现品牌差异性的重要途径。本文以近期微信更新后使用全新默认表情设计替换使用十年之久的2007版 QQ 默认表情为例，分析 QQ 默认表情自2003年以来在 QQ 与微信两大社交软件中的几次重大...

艺术趋势丨传统油画与现代插画的交融探析

摘要：传统油画的审美特征与现代插画的艺术特性彼此对立而又相互牵连，二者的交融是艺术与市场的碰撞，是探讨纯粹的绘画艺术与商业性的绘画作品结合的重要论题，是从绘画风格、技法上升到创作理念、情感的跨维研究。本文旨在探寻传统油画与现代插画交融的目的...

艺术趋势丨现代舞剧《大饭店》中舞蹈表演的本土化与现代性

摘要：《大饭店》这部舞剧做到了雅俗共赏，是一个现代舞剧市场化的成功案例。《大饭店》的创新之处在于这部舞剧尝试着把中国的传统文化与现代舞的创作理念相结合，通过抽象的故事情节所表达的精神元素与物质元素，来构建出独特的“人物”形象并探寻7个主人公...

艺术趋势丨谭式的音乐表达何以“新潮”

摘要：本文就谭盾的音乐作品《纸乐》来讨论谭盾的音乐表达何以“新潮”。意指几个方面现实关系进行展开：谭盾的音乐是音乐还是行为艺术；文本的深层意义（乐谱及表演）是什么，他的音乐作品是如何形成的；谭盾如何突破西方音乐的传统表达，中西哲学思想带给他...

艺术教育丨中国画创作教学的传承与嬗变

摘要：中国画是优秀传统文化的代表之一。高素质中国画专业人才的培养，无疑将对中国画艺术的未来发展起到重要的推动作用。中国画创作教学是本专业本科人才培养的重要环节，是培养和提升中国画专业人才能力与素养的重要途径，其成果是衡量教学质量的重要依据。...

艺术教育丨构建高等学校线上线下混合式摄影教学模式

摘要：高校摄影教学在后疫情时代，采用灵活多样的混合式教学模式是高质量教学的保障。不同种类的高校摄影课程，选择适合的线上线下混合式教学模式，可以进一步提升教学效果，使实践性很强的摄影学科培养出满足社会发展需求的高级摄影人才。 关键词：线上线下...

艺术教育丨《中国民歌七首》的民族化研究与教学

摘要：《中国民歌七首》钢琴改编曲是储望华探索中国钢琴音乐民族化的有力实践，也充分体现了他创作中所注重的中国风格。本文对储望华钢琴改编曲《中国民歌七首》的作曲技法和演奏技法进行了分析研究并对其民族化特性进行了总结，意在凸显这些作品在当时及之后...

艺术教育丨狮以载魂：舞剧《醒•狮》的“醒狮”符号表征

摘要：大型民族舞剧《醒·狮》的成功源自对“醒狮”这一文化符号的精准把握与对诞生这一文化符号的岭南文化在特定的历史条件所形成的民族情怀与反抗精神的深刻理解。无论是对舞剧的人物角色还是对观众而言，“醒狮”这一符号都有社会行动者意义。它...

艺术教育丨安徽花鼓灯的情感表现特征在教学中的重要性

摘要：花鼓灯是中国汉族民族民间歌舞中最有代表性的歌舞艺术之一，它是淮河人民群众抒发感情、表达丰收欢乐和对生活赞美的一种样式。本文追溯花鼓灯起源，并通过田野调查和课堂教学的体会，分析思考花鼓灯艺术的特点，深入了解情感表达对于花鼓灯艺术形式的重...

艺术教育丨音乐剧演员合唱技能训练要点探究

摘要：音乐剧是蕴含了歌唱、戏剧、对白、表演等多种艺术形式的一个内涵比较深厚、表现形式比较广泛的剧种。在故事情节的开展和人物情感的表现上，它集中展现了音乐和舞蹈的内涵，不但具有很强的包容性，而且具有很广泛的拓展性。本文以音乐剧艺术表现形式的创...

艺术教育丨数字媒体技术在“渔民节”中的应用

摘要：裴家村渔民节的数字化创新转型积极响应了国家建设新农村政策。线上的文化输出创新主要是分为两个分支项目，一是通过增强现实 AR 技术制作数字化文化卷轴绘本供人们了解祭海文化传说；二是利用 UNITY 平台打造主要功能为可供人们线上参观祭海...

艺术教育丨论巴松管哨片的选择与应用特色研究

摘要：巴松也称大管，作为低音乐器，是交响乐队中木管声部的一员。巴松管通过逐步的改良，已经成为风格独有特色的木管乐器，所以作曲家们喜欢在力度对比鲜明、技巧多样的乐曲中选用巴松管。斯特拉文斯基、伯恩斯坦等许多伟大作曲家都为巴松谱写了精彩纷呈的曲...

艺术教育丨盛宗亮《西藏袖舞》创作技法研究

摘要：《西藏袖舞》是作曲家盛宗亮于2002年创作的一首以藏族袖舞为对象的表现西藏舞蹈野性与美感的单乐章管弦乐作品。袖舞是以长袖摆动和有节奏的跺脚为主要特征的民间舞蹈，作曲家以此为表现题材，创作了这首民族风格浓郁的乐曲。其中在节奏的动机化发展...

艺术教育丨探索斯克里亚宾晚期音乐创作中的控制模式

摘要：斯克里亚宾音乐一直以来都是国内学术研究的焦点，从早年前的王文、刘学严、王向阳、郭新等老一辈研究者，到近些年来的姜之国、欧吉询等青年学者，都在斯克里亚宾的和声研究中取得了丰硕的学术成果。尽管目前的学术研究已在神秘主义的背景下对其音乐创作...

艺术教育丨一唱三叹余音绕梁

摘要：昆曲是至今仍活跃于舞台上的最古老的剧种之一，被誉为“百戏之祖”，它对许多戏曲均产生了深远影响。《雷峰塔·断桥》是经典的昆曲折子戏，在昆曲舞台上常演不衰。笔者以曲牌金络索为切入点，对其唱念吐字的技巧、润腔装饰的特征、板式的变化...

艺术教育丨普罗科菲耶夫《D大调第一小提琴协奏曲》音乐风格与演奏解析

摘要：普罗科菲耶夫作为20世纪协奏曲创作中最具革新精神的作曲家之一，其协奏曲创作中既保持着协奏曲的传统，同时又在很大程度上突破了常规。纵览普罗科菲耶夫的8部协奏曲体裁作品，每一部都有各自的独特个性。在《D 大调第一小提琴协奏曲》中，抒情与诙...

艺术管理丨浅析本土文化与现代艺术的关系

摘要：面对时代的快速发展，艺术探索的各种方式充斥在国内外社会的主流文化中，尤其以探索艺术的“现代性”为国际艺术的风向标。为此，中国艺术家们不断努力，徐冰作为在国内外颇具成就的现代艺术家，不仅创作出了大量具有时代意义的现代性作品，这些作品中还...

艺术管理丨复制型民族村寨的旅游文化传播策略研究

摘要：“锦绣中华”主题公园开启了复制型景观的旅游文化传播先例，此后复制型景观在全国各地开始盛行，这种“造假”成为了各地打造旅游景观的重要方式。文章以云南民族村为例，总结了复制型民族村寨的文化传播模式、问题及对策，以期为民族地区打造旅游文化景...

艺术管理丨IP培育视角下瑶族文化符号创新设计探究

摘要：在文化产业提倡“非遗”不“遗”，实现中华文化的创造性转化和创新性发展文化载体的背景下，探究如何从 IP 培育的角度提升瑶族非遗文化科普传播的通俗性、趣味性和时代性的具有吸引力的文创产品。本文通过对瑶族文化的深度分析和纵向归纳，找出满足...

艺术管理丨可供性视角下数字公共艺术的设计思路探析

摘要：通过对数字公共艺术概念的界定与特征梳理，从可供性视角入手分析数字公共艺术的构成要素，即受众要素、作品系统要素和公共空间要素，并将其进一步扩展细化，最终提出四条可供性视角下的数字公共艺术设计思路与策略。数字公共艺术的设计应当创建受众信息...

艺术管理丨数字时代下公共艺术的感官设计

摘要：本文探究数字时代下视听感官设计对公共艺术创作的影响。通过简述视听体验在公共艺术领域的概念特征，分析数字化技术对公共艺术作品的影响，结合相关案例总结，展示互动模式与视听体验的对比。促进公共艺术作品形式多元化，提高作品的互动性，为公共艺术...

艺术管理丨关于朱仙镇木板年画传承与发展困境的思考

摘要：非物质文化遗产是中华民族优秀传统文化的主要组成部分，根据地域的不用，非物质文化植根于当地人民的生活中各具特色，是各个地区常住人民审美与文化素养的集中体现。但是遗憾的是随着我国经济日益加速和现代化进程脚步的加快，大部分非物质文化遗产已经...

艺术管理丨办公空间形式变化对办公家具的影响

摘要：随着我国一些新兴技术产业的兴起和人们工作学习生活方式的改变，人们的工作需求也开始变化，传统的办公环境不再能够满足于人们的要求。在新时期，办公空间也在逐渐的改进，而办公网络空间结构形式的变化对办公空间内进行家具的设计也产生了相对应的影响...

艺术管理丨乡村书院空间的在地性修复与叙事性文化创意实践

摘要：美丽乡村的建设热潮和乡村文化特色缺失似一剑双刃频频涌现。乡村书院作为乡村公共文化空间的重要组成部分，因文化自觉的缺失而逐渐被遗忘。本文基于空间叙事理论，以苍南县仙塘村鹅峰书院为对象，借鉴传统书院布局形式，依据书院原有的文化和特征，用乡...

艺术管理丨老年公寓室内设计的可供性研究

摘要：该文从老年群体的行为特征出发，基于国内外已有的文献，综合老年人对老年公寓环境建设的诉求，构建了基于可供性理论的老年公寓室内设计框架。在该框架下由可供性理论的角度探究老年公寓的室内设计问题，并结合国内外优秀案例的解析，从环境的感官可供性...

艺术管理丨寒地建筑艺术形象设计中民族色彩的应用研究

摘要：建筑艺术形象中色彩元素的应用使单体建筑增加了环境色彩氛围，而民族色彩的使用则进一步补充了建筑的人文气息。通过对寒地城市哈尔滨市建筑艺术形象中色彩元素使用的现状分析，提出了民族色彩元素在寒地建筑设计应用的必要性，进行了民族色彩元素的创新...

艺术管理丨探析当代高校美术馆的布局规划

摘要：哈尔滨师范大学美术馆正式建成于2021年，以立足本地、开拓全国，拉动与各界的交流、展示、互动、研究的新平台，推介名人及挖掘新人的重要使命，拉开序幕。一方面，通过对艺术生态的持续关注与研究，策划有针对性、创新性的展览，发挥公共艺术文化产...