南京艺术学院学报（美术与设计版）

2024年02期

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《南京艺术学院学报（美术与设计版）》（双月刊）创刊于1978年，由南京艺术学院主办。一直重视刊物的学术品位，宏扬传统艺术... 展开

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隋唐造像记图版著录源流述略 隋唐造像记的图版著录与印刷、摄影等技术的革新息息相关。早在唐代，隋唐造像记已经具备图版著录的条件，但今人对隋唐造像记图录的关注，多集中于清人杨守敬《寰宇贞石图》刊行以后的资料。故本文从技术革新的角度梳理隋唐造像记历代图版著录状况，并对涉及隋...
西方的中国近现代美术研究及其在新世纪的三个转向 21世纪西方有关中国近现代美术史的研究呈现出多样化、专题性的特点。学界重新反思中国绘画里传统和现代性艺术表达的关系。“西化”和“传统”开始被平等视为中国美术走向现代化的可能性路径。西方学界近年来在亚洲的整体视角下考察中国现代艺术发展的特殊路...
从地中海到青海 青海都兰热水墓出土了3件半人半鱼图像金饰片，母型是来自古希腊海神特里同的另一种形象肯陶洛斯—特里同，主要流行于希腊化时期至罗马帝国时期，伴随亚历山大东征，传到中亚与西北印度，继而进入都兰。其在墓葬中既象征王权，又护佑死者灵魂进入极乐冥界，同...
《画史会要》“朱谋垔托名说”辨误 《画史会要》是考索明代画家的重要文献，然其编者为明人朱谋垔抑或金赉，尚存疑议。本文通过比勘署名不同的两种《画史会要》版本，同时考察朱谋垔编刊美术文献的历程，认为朱谋垔编纂《画史会要》有案可稽，金赉则为好事者虚造之乌有先生。进而对莫伯骥、谢巍...
陕北晋西汉画像石主神图像研究 本文通过对陕北晋西汉代主神画像发展脉络的梳理，认为该区域汉代画像中最早出现的主神是伏羲、女娲，随后在西王母信仰传入且没有大范围流行之前，鸡首、牛首人身神人作为主要神仙端坐于玄圃之上，再后西王母成为该区域汉画像中最重要的主神形象。就西王母画像...
“赤帻”门吏装饰意涵研究 南阳陈棚村彩绘画像石墓M1出土门吏画像巾帻涂朱，形制特殊。结合该墓形制、画像及位置综合考察，可知“赤帻”当为墓内所举行驱疫仪式残留的痕迹。涂朱既为墓主驱除邪祟，也激活了画像礼仪空间，通过区别于现实的色彩关系建立生死壁垒，帮助重构墓主身份，达...
传统的发明：晚清民国京剧图像的多重现代性 民国时期，京剧题材开始进入现代艺术家的视野，而这背后经历了一个漫长的历史过程。从早期花谱书写到图谱的转向，现代媒体中的京剧图评创作，最后到现代艺术家对京剧题材的诠释，共同构成了清季民国京剧图像的脉络谱系。在这个转向过程中，亦涉及传统形式与现...

样式传播论的实证研究：北魏平城时代建筑外檐样式的源流与嬗变 本文总结了北魏平城时代出现的四种建筑外檐样式，分别予以结构分析。并根据类似实例、时代分布特点、建筑性质及使用者的出身、阶层、族属等多方证据，推测各自的文化来源。最终跳出单纯的技术发展逻辑，基于平城时代多元文明一体化的历史进程，重新书写平城时...
龙泉窑粉青色和梅子青色釉釉名考证及辨析 古人对釉色的描述和记载过于简单和抽象，使得今人对龙泉窑青瓷釉色的理解见仁见智。本文从文献资料和考古发掘资料的角度对龙泉窑粉青色和梅子青色釉进行了探析。通过对龙泉窑粉青色和梅子青色釉进行的系统性研究，让人们能比较清楚地认知和掌握这两种釉色特征...
先秦时期丝绸生产动力研究 蚕的全变态特点使丝绸以重生意义在祭祀为主的礼仪场景中被广泛应用；西周宗子制度的施行使祭祀权扩大、祭祀群体增加，丝绸的消费者大幅增长。丝绸制品无法继承、难以保存等特点，导致先秦时期丝绸的流通量偏少，市场供应能力始终不足。供需失衡促使丝绸生产不...
西夏书籍缝缀装形制考辨 中古时期诸多书籍装帧形式中，“缝缀装”由于方法失传且没有详尽的文献记载，学界对其样貌众说纷纭，未有定论。笔者在整理西夏书籍装帧的过程中，从百余件缝缀装书籍入手，分析前人旧说中合理与不合理的部分，厘清缝缀装的形制。据此便可对误判、错判的缝缀装...
艺术与贸易的回环：奥地利国家图书馆藏清代外销画中的毛皮服饰研究 奥地利国家图书馆藏有十四套清代外销画册，内有一册极其罕见的绘制有身着毛皮服饰的中国人物形象。本文以此为对象，探寻其所展现出的清代毛皮服饰及文化内涵。立足于画册本身所承载的外交身份与其中所隐含的政治功能，并结合海上丝绸之路的贸易背景，可进一步...
文化记忆视角下长城古村落模因图谱与数字化设计研究 基于文化记忆与模因理论，以长城脚下古村落—庄河村雕饰纹样为例，建构以文化记忆为核心的造型、色彩、纹样、自然和寓意模因谱系图，探索长城古村落文化记忆表征形式，丰富长城古村落在地性文化传承与创新路径，并结合数字化设计转译，助推长城古村落文化记忆...

清职贡图像的迁移：从记录功绩到盛世意蕴 本文梳理了清代职贡图像的演绎脉络，探究以《皇清职贡图》和《万国来朝图》为代表的两类职贡图之间的发展演变，阐明《皇清职贡图》的创作动机为纪实需求，《万国来朝图》是为了表达吉祥寓意和宣扬教化，创作目的差异导致两图表现方式的变化。两图又相辅相成，...
中国画品评中的避忌范畴探赜 中国画论中，历代画家、理论家们探讨的避忌范畴极为繁杂，本文立足于品评标准，将其归纳为“有形病”与“无形病”二类，而“陋劣中有至好”，避忌范畴多具有向正面范畴转化的可能性。论文从以上几个方面对中国画品评中具有代表性的避忌范畴作大致的梳理探析，...
《设计的基因》 李立新近期出版的专著《设计的基因》，提出了设计史研究中的诸多创新性和独到性见解。作者从设计史研究案例、材料、方法、观念和路径，指出设计史研究基本原则及设计研究方法论，构建了具有明确示范性和操作性的设计学研究范式。此书是作者对中国设计学研究的...
从平面性到平台式画面 “平面性”是关于现代绘画争论的核心。格林伯格基于形式主义立场，将绘画媒介物质层面的“平面性”视作现代绘画自我观照的尺度。施坦伯格则提出“平台式画面”的概念对其进行批评，他指出绘画通过不断容纳异质性元素，催生出观看中感觉的丰富性，绘画也展现出...
向三维空间延伸的图像：当代艺术中身体与场域的意义转变 当代艺术创作中，新媒体技术出现频率加剧，人的身体、视觉场域等要素成为影响当代艺术创作的重要因素，当代艺术中的图像创作呈现出立体化的趋势。本文将通过对身体被重新定义、视觉场域意义的切换、虚拟现实技术引发的图像增维等三个方面，并结合大量当代艺术...
无着故土：霍米·巴巴后殖民视域下的无国界艺术 霍米·巴巴是当代最具影响力的后殖民主义理论家之一，他从其理论中“间隙”“边界”“无家性”“少数族”等核心概念出发，对当代“无国界”的艺术实践有过一番独到的解读。本文以美籍韩裔在英艺术家郑娜琏的艺术创作为线索，围绕霍米·巴...
人工智能伦理视角下机器非殖民化的批判性设计研究 文章从机器视觉的诡谲追溯了算法决策是如何在技术系统中编码偏见的，价值失范等伦理问题深植于机器学习驱动的算法社会中，也与人工智能作为采掘业的地球基础设施深度纠缠。笔者思考在计算思维驱动的技术修复解决方案之外，具有非殖民化边界思维的批判性设计是...
“活生生”的艺术：数字媒体艺术的本质形态考察 基由“他者”的介入，数字媒体艺术显露出“因他而在”的“活生生”特性，颠覆了传统艺术“作品与作者”的静态样貌，构建起“作者—亲历者—作品”的数字虚拟世界。考察数字媒体艺术“他者性”“身体场”“诗性”特征，解蔽其“活性”基由、动力机制与形态范式...

两宋时期释迦苦行“鹊巢于顶”“芦芽穿膝”的文本与图像分析1 论文着眼于文本和图像两个方面，分析了两宋时期释迦苦行的新发展，即“鹊巢于顶”“芦芽穿膝”，具有禅相圆满、定久忘形的思想内涵。其文本在禅林中盛行，成为参禅悟道的偈语，不但代表苦行，有的还象征成佛。其图像彻底摆脱了以往基于佛传经典创作的释迦苦行...
从“苦行”到“思惟” 海内外博物馆藏有大量元及以后支单腿、双手相叠伏于支腿膝盖上，另一腿弯曲置于身前，人物呈低目凝思状的坐像。此类坐像刻画的是释迦牟尼经过六年苦行后思惟出山的阶段，可被命名为“释迦思惟出山像”。它是区别于传统佛教“思惟像”的中国化形式，受到禅宗观...
佛教写经群体及书风考释 佛教写经以佛典汉译为发轫，依托于佛法东传而发展壮大。写经与佛典汉译一体两面，从佛典汉译角度对写经活动进行考察发现，初期佛教写经群体单一，早期写经依托于统治者，中期依赖于译场信众和笔受，后期官业写经的出现，打开写经的新局面。以佛典汉译的视角观...

布格尔法则的启示：迈克尔·巴克桑德尔的语境性艺术史阐释策略 艺术的语境性阐释路径是迈克尔·巴克桑德尔艺术史研究的统领性问题，构成了其方法理路的问题情境。从这一视角来看，他的阐释策略呈现出类似布格尔烛光测量法的推断性逻辑传导，即利用中间概念建立艺术与社会的联系。这构成了他跨学科研究的前提基础...
被身份重构的晚明士人：主体觉醒与美学转向 在晚明，身处动荡与危机中的士人群体已然开始摆脱时代政治伦理结构及其空间的束缚，致力于营构主体化美学生活。在政治变动与经济发展的双重影响下，晚明士人在文化、艺术、工艺等领域促进了新观念、新学术、新思潮的不断发展，最终催生了晚明士人主体美学意识...
“以竹代塑”的审美伦理意蕴 “以竹代塑”倡议的提出，是以环保为理念，以美为媒介，以价值观为内核。“以竹代塑”不仅需传递人与自然和谐共生的环保理念，还需对竹从自然资源向人文资源挖掘；需寻找竹之美与当下审美以及时代精神的契合点，实现从审美自觉到伦理认同；需赋予竹产品以道德...

基于无定型材料实验的“负空间实体化”设计语言研究 在传统设计制造中，设计师借助模具的正负形关系复刻各种形态，因而正负形的边界在一开始便被人为设定。本文基于无定型材料的设计实验，结合设计领域对于空间正负形的各类思考，旨在探讨一种由材料主导的空间正负形关系。最终引导出非人为控制的设计方式，为设...
空间与认知：儿童绘本中地图图像的叙事性设计 本文将儿童地图绘本中的场景、人物和事件的设计叙事手法进行解析，并探讨设计叙事与文学叙事的差异，提出场景的设计叙事手法建构空间的关联性认知、人物的设计叙事手法建构空间的引导性认知和事件的设计叙事手法建构空间的指向性认知，这三个培养儿童空间认知...
宗旨、体制与革命：高等美术教育与中国传统美术现代转型的三重维度 近现代以来，随着我国高等美术教育的功能转变、体制确立以及“美术革命”和“革命美术”思潮的推动，中国传统美术实现了现代转型。本文从传统美术功能的现代转变、传统美术的学科化发展以及传统美术教学方法的现代革新三方面切入，揭示二者之间存在的三重维度...
基于参数化建构的云锦延伸设计 本文对陈之佛提出的图案骨式进行结构性分析及图案建构创新与参数化设计，旨在探究非遗与现代图案设计、参数化设计、陈设设计等艺术科技相融合的契机与理论依据，并结合公共空间环境下的室内陈设品、空间装置艺术的研究实验，探究南京云锦织造技艺在非遗延伸设...
老年社区“共同体”意义重塑与实践启示：以美国活跃退休社区（AARC）为例 本文通过分析3251个美国活跃退休社区（AARC），探讨它们如何塑造“共同体”概念及其对我国的启示，聚焦于它们的分布、规模、性质、演进及区域特征，并比较中美民族特性、经济及文化差异。结合我国国情和社会保障体系，旨在为老年社区建设提供新视角和...

张杰创作中的社会学叙事与观看之道 作为学界讨论的两种价值取向，艺术本体与社会本体这对二元关系，始终相互卷入与纠缠，无论主动与被动，艺术都难脱社会文化语境。1992 年，中国市场经济全面兴起，随即中国的当代艺术呈现出社会学转向，艺术家们逐渐从80 年代对西方形式主义的狂欢中回...
语言之思与现实关切的双重变奏 一、新视觉启示中的媒介探究我的艺术创作起始于改革开放新思潮不断涌入的80 年代，身处时代潮流中的我以一种前所未有的开放心态面对世界，对艺术的新表现和新理念充满了无限探索欲。艺术家把艺术看作一种人类的情感符号，艺术的表现形式和自己的生命、情...

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