画刊

2024年06期

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《画刊》，原名《江苏画刊》，迄今已有着44年历史的美术专业杂志。在20世纪80年代中期，中国当代美术迅猛发展，《画刊》是... 展开

类型

月刊

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艺术收藏

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大卫·霍克尼：纸间漫行 绘画 PAINTING 大卫·霍克尼：纸间漫行上海丨艺仓美术馆 2024年6月19日—9月10日该展呈现了艺术家大卫·霍克尼（David Hockney）从1960年至2010年、跨度长达50年的纸本创作，展出包括平版...

弹一弹 在我们第二季（2024年4月—6月）“封面计划”的策划中，会看到一条越来越清晰的线索：艺术家将媒介（Media）扩展到不同的界面，不一样的打开方式让我们从一个具体的、细微的、抽象的、难以启齿的……环境中找到一种理解或是认同。无论是从被遮蔽的...

以“工作坊”为方法的艺术工作实践 关于现行“工作坊”（workshop）形式的起源，目前的共识是来自1919年在德国魏玛共和国创立的包豪斯学院（Staatliches Bauhaus）。为对后世设计教育产生深远影响的实验性学院，包豪斯的学生被提倡一边在课堂上学习形式主义的理...
以国际驻留工作的整体逻辑反观作为局部的“工作坊” A4国际驻留艺术中心源自2011年启动的A4国际艺术家驻留项目，2019年落成于成都，以联动周边公共空间与户外区域，拓展基于艺术中心而展开的艺术家展览、公共艺术项目、文化活动、区域互动与共生的现场，建立与周边社区、业态的广泛交流与合作，联结...
面向社区共融的工作坊在社区的实践与思考 “工作坊”一词译自英语“workshop”，其含义包括“厂房”或“作坊”，也泛指“专题研讨会”。这一概念自诞生起就伴随着丰富的历史背景，形成了多样化的形态。在20世纪20年代，“工作坊”的概念扩展到了教育领域，在以包豪斯（Bauhaus）和...
“铜场计划”：在具体工作中来回计划 每当有人问我“铜场”到底是什么时，我总是难以回答。有些人认为它是学校的社团，有人觉得它是艺术机构，还有人觉得它是学校里的展览空间。与学校社团相比，“铜场”的人都是学生，但没有明显的共同兴趣爱好。与艺术机构相比，“铜场”有着机构项目的分工，但...
“A3艺术与教学拓展计划”回顾及经验谈 作为美术学科中最传统的专业方向之一，油画拥有深远的历史渊源和学院底色，既有传承绘画优秀道统的任务，又有开拓、探索绘画新的可能性的使命。在当代社会文化和艺术语境下，如何继续对生命、生活、情感、文化等做出有效的回应，是油画这一传统专业所面临的时...
通过艺术的教育：青少年美育工坊的实践探索 1917年，蔡元培先生在《新青年》上发表了《以美育代宗教说》；10年后，他在西子湖畔创办了“国立艺术院”，即今日的中国美术学院，并在开学式上发表了《学院只为研究学术而设》的著名演说，提出：“大学院在西湖设立艺术院，创造美，使以后的人，都改其...
从美术馆教育到艺术实践：工作坊的双重角色 工作坊是美术馆中一个流动的空间、一次轻巧的行动、一趟短暂的旅程、一类知识传播的方式、一种艺术实践的身体在场。美术馆与博物馆曾被认为是一个区别于日常生活的特殊之地，存放、展示着往昔最好的艺术作品，建立纯粹、理性的价值观，为有学识修养的精英津...
孩子们的美术馆：儿童视角下的沉浸式“亲密圈”构建 在今天，学习被视为一种学习者对环境的积极参与，体验感被提升到教育工作中更显要的位置。作为非正规学习的绝佳场所和第二课堂，美术馆公共教育强调互动体验与跨学科、跨领域的整合式学习和情景化学习体验，与公众产生基于知识、体验与情感的对话，并充分调动...
当工作坊作为一种艺术实践 2022年宣布“凛冬将至，匍匐前进”的广东时代美术馆在今年3月重启。展览“跟着感觉走”“仪式躯体”（2024年3月23日～6月23日）犹如一记春雷，逐渐驱散寒冬的凛冽。美术馆自正式成立起就栖身于社区，为艺术的表达和思考提供空间。2003年，...

时代变奏曲的聆听者：“跟着感觉走”现场观察 “跟着感觉走，让它带着我，梦想的事哪里都会有。”想必大家对于这首20世纪90年代风靡全国的流行乐曲并不陌生。这首怀旧金曲以潇洒自由的风格诉说着改革春风的肆意张扬、欣欣向荣，仿佛只要跟着感觉走，能搭乘上改革开放的希望列车，一切美好的事物都会在...
线条主义：洪耀弹线的性质与价值 洪耀弹线究竟是什么？究竟应该把洪耀弹线放在一个什么样的艺术史位置？或者说：我们应该如何认识洪耀弹线的性质？应该给予洪耀弹线一个怎样的艺术史定位？这是本人自多年前接触洪耀弹线一直在思考的一个学术问题。这次在参观了中国台湾阳明交通大学艺文空间举...

半自动策展：“缺席/返场：流动中的艺术与价值”展后记 当银川当代美术馆团队与我决定做一个关于“收藏”的展览后，我们的“策展”就不由自主地进入了社会性场景：艺术家、作品及其所拥有的金融属性、美术馆所代表的公共平台、收藏家的多元身份等因素，在一个基于社会交往的语境中，才能形成彼此言之有物的对话。 ...
“喜·乐·颂：湖北年画连环画宣传画专题研究展”策展手记 “喜·乐·颂：湖北年画连环画宣传画专题研究展”作为2023年全国美术馆馆藏精品展出季入选项目，是依托湖北美术馆馆藏作品进行策划实施的。展览经历了文化和旅游部组织的初评、培训修改和终评答辩三个阶段，最终呈现出来的面貌相对于...

跳变：艺术创作中的跨界和形式转换 “跳变”指连续的中断、不同模式之间的跃迁，特指逻辑证明中一个必要步骤的遗漏。正如我35岁从一个诗人跳变成一个电影导演，37岁再次跳变成一个艺术家，而在逻辑证明中一系列诸如专业训练、科班出身、行业履历等步骤的缺失，在很多只能依赖缜密且连续的逻...

“在时空中行动”：行为艺术文献展的问世 一、展览缘起查常平：让我们采用倒叙的方式先来谈谈“在时空中行动”展览的价值和意义。展览于5月19日结束，你作为主要的策划者和组织者，从开展到现在，对于展览是否有过反思？其价值和意义今天何在？周斌：展览开幕至今3个多月了，20来天的筹备时...

光媒介叙事：当代艺术现场的非物质化景观 当下，无论是在装置艺术、影像艺术、多媒体空间展演中，还是在后戏剧剧场艺术中，光媒介在当代艺术现场中扮演着重要的角色，成为众多艺术家偏好使用的一种叙事策略，甚至一度成为数字时代的主要景观。然而在当代艺术现场，传统的光媒介应用越来越走向一种纯粹...
如何批评艺术（二） 批评家和艺术家批评家与艺术家之间的关系确实复杂，经常爱恨交织。鲍勃·谢伊（Bob Shay）是一名用黏土创作的雕塑家，他这样表达对于批评的矛盾心理：批评带来信誉度，所以艺术家希望他们的展览被评论。作为一名艺术家，我持相反观点。...