艺术评鉴

2024年21期

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《艺术评鉴》杂志是经国家新闻出版总署正式审批的省级艺术综合类学术期刊。本刊坚持正确的舆论导向和办刊方向，坚持文艺的&qu... 展开

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双月刊

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黄河中下游“秧歌调”形态分析与结构对比研究 【摘要】黄河中下游囊括了我国北方秧歌的两大重要区域——晋陕区块与齐鲁区块。陕北的陕北秧歌、山西的伞头秧歌以及山东的胶州秧歌、海阳秧歌、鼓子秧歌等国家级“非遗”都在这一流域。“秧歌调”主要指秧歌队定场后或在表演过程中多由秧歌头即兴编词演唱的...
非遗传统舞蹈“安仁板凳龙”的艺术形态考察 【摘要】文章以四川省达州市非遗传统舞蹈“安仁板凳龙”为研究对象，从舞蹈本体角度出发，对其艺术呈现方式与表演形态进行针对性研究。通过运用人类学、艺术学、民俗学、舞蹈学等多学科交叉方法，并经过多次田野实地调研，文章从现场表演、舞台呈现、人员口...
基于舞蹈生态学理论的瑶族金锣舞形态分析 【摘要】金锣舞是瑶族的一种自娱性舞蹈，流传于广西壮族自治区百色市田东县作登瑶族乡梅林村，在2014年被列入第四批国家级非物质文化遗产保护名录。文章以舞蹈生态学为切入点，分析了瑶族金锣舞的典型舞畴因子和影响该舞蹈的生态因子，总结了瑶族金锣舞...
畲族祭祀舞蹈文化继承与发展研究 【摘要】在中华民族历史文化的发展历程中，祭祀舞蹈一直扮演着重要角色。自古以来，它不仅是祭祀仪式的组成部分和呈现形式，还反映了不同历史时期人们的社会情感和民族信仰。畲族祭祀舞蹈作为畲族祭祀仪式的核心，同样也承载了诸多畲族的历史文化底蕴，是畲...
声乐表演中的情感表达与技巧运用探析 【摘要】声乐表演中情感表达与技巧运用是关键要素，关乎艺术魅力展现与发展。文章从情感表达和技巧运用两方面深入分析，前者涵盖理解歌词与肢体语言运用，后者包括发声共鸣、咬字吐字、节奏音准控制等技巧。同时提出提升二者运用的策略，如创设演唱情境、组...
芦笙舞铸牢中华民族共同体意识的艺术叙述探析 【摘要】文章聚焦芦笙舞与铸牢中华民族共同体意识的关系展开研究。芦笙舞广泛流传于多个民族，在历史发展进程中，它见证了各民族的共融。秦汉、唐宋、明清时期，其促进、加强、稳固了各民族的交流互动，成为各民族共享的文化符号。在文化记忆方面，芦笙舞作...

历史发展视域下院体画和文人画的艺术审美探析 【摘要】文章从历史发展视域出发，对中国的院体画与文人画的艺术审美进行了深入分析。院体画作为宫廷绘画的代表，强调技法的卓越与情感的表达，风格华丽精致；而文人画则源于文人士大夫阶层，注重笔墨情趣与精神意趣，追求以形写神。本文通过梳理两大画派的...
现代水墨画与传统水墨画的艺术之美分析 【摘要】水墨画，这颗镶嵌于中国传统艺术殿堂中的璀璨明珠，历经千载沧桑，孕育出独树一帜的艺术风貌与审美范式。本文旨在剖析传统水墨画与现代水墨画在艺术呈现层面的异同，并深入挖掘其各自的美学意蕴与文化底蕴。传统水墨画，以“写意”精神为灵魂，聚焦...

宴会中的天籁之音 【摘要】阿拉善蒙古族和硕特民歌是历代流传下来的经典艺术，它贯穿于当地人们生活的方方面面，在重要礼仪场合中扮演着重要的角色。过去在阿拉善，不论是全旗性的仪式还是百姓家庭宴会，开始时都会演唱“起宴歌”。本文首先从和硕特民歌的来源及分类两方面介...
舞蹈形体训练中力量训练的科学性与艺术性平衡：理论基础与训练实践 【摘要】舞蹈形体训练作为一种综合性锻炼方式，旨在塑造优美的身体线条、增强身体素质并提升个人魅力。本文阐述了舞蹈形体训练的基本理论基础，探讨了力量训练、柔韧性练习、协调性发展以及呼吸控制与节奏掌握等多项关键技术。此外，文中特别指出了针对形体...
身体哲学视域下的现代舞身体美学探索 【摘要】文章从身体哲学视角出发，探讨现代舞身体美学的哲学基础，包括身体的主体性、能动性和社会性。同时，文章结合身体哲学、现象学、符号学、社会学等理论，深入剖析了身体哲学与现代舞身体美学的内在联系，揭示了现代舞如何运用身体语言、意象以及与环...
乔治·比才艺术歌曲《敞开你的心扉》音乐特征与演唱技巧探究 【摘要】法国艺术歌曲具有细腻、高雅、含蓄且理智的风格特征。其中，乔治·比才《敞开你的心扉》，以强烈的动感节奏和热烈奔放的情感脱颖而出。他在创作时采用了西班牙舞曲的节奏型，赋予这首歌曲极高的艺术表现力和感染力。然而，这首歌曲的音乐...
贵州布依族民歌的旋律特征与表达方式探析 【摘要】贵州布依族民歌是布依族文化的重要组成部分，承载着丰富的历史背景和文化意义。其旋律特征独特，音阶结构、音程关系、节奏特征和曲调走向均体现了布依族音乐的独特魅力。布依族民歌的表达方式多样，包括颤音、滑音、假声等演唱技巧，以及方言特色和...
旅游音乐剧表演中侗族大歌运用分析 【摘要】侗族大歌作为侗族传统音乐的主要表现形式，凭借其独特的和声结构和音乐语言，承载着丰富的历史文化内涵。本文分析了侗族大歌在旅游音乐剧中的多维度应用，探讨了其在活态舞台传承、文化融合创新与文化交流中的核心价值。通过地域文化整合，侗族大歌...
古典音乐在电子音乐创作中的传承与发展 【摘要】本文概述了古典音乐在电子音乐发展历程中的经典传承与创新发展。古典音乐作为西方音乐传统的重要组成部分，历经中世纪至20世纪初的多个时期，体现了不同时代的文化特色。随着电子音乐的兴起，古典音乐面临着新的挑战，但也开辟了新的发展维度。电...
扬琴演奏中的民族文化表现与融合策略 【摘要】扬琴以其独特的音色和丰富的表现力，深受音乐爱好者喜爱。然而，扬琴演奏艺术并不是孤立存在的，它与民族文化之间存在着千丝万缕的联系。通过开放式的教育平台，可以拓宽音乐学习的途径和空间，推动民族文化与扬琴演奏的融合，并将各种民族文化元素...
古典芭蕾意境美：现代表现革新、文化重塑与发展路径 【摘要】古典芭蕾舞以其独特的动作语言、精妙绝伦的舞台设计、光影交错的灯光运用，以及音乐与舞蹈的完美协同，共同编织出一幅幅别具一格的艺术画卷，蕴含着深厚的文化价值。文章选取《天鹅湖》《吉赛尔》等经典之作，深入剖析其意境美的表现手法：动作语言...

基于红色音乐文化的高校音乐教育教学模式创新与实践 【摘要】新时代的崭新格局下，传承和弘扬红色音乐文化不仅是提升民族文化自信、培育青年学生爱国情感的重要手段，也是高等教育中音乐教育教学不可或缺的组成部分。文章致力于研究如何将红色音乐文化的独特魅力融入高校音乐教育教学模式的创新之中，通过实践...
非遗视阈下平昌县汉族民间舞蹈翻山铰子进高校的可行性研究 【摘要】地方高校作为当地文化教育系统的一部分，在传承和发展本地特色文化方面，不仅有着得天独厚的地域优势，也有着义不容辞的责任。文章以四川地区国家级非物质文化遗产代表性项目——汉族民间舞蹈翻山铰子为研究对象，在非遗视阈下，以本人工作单位四川...
音乐教育中长笛演奏的教学方法与效果评估 【摘要】在音乐文化日益繁荣的当下，长笛凭借其优雅音色与丰富表现力广受欢迎。音乐教育普及进程中，长笛演奏教学需求渐长。然而，教学方法的科学性与效果评估的精准性亟待提升，要适应不同学习者需求，培养更多长笛演奏人才，推动音乐教育长效发展。文章聚...
钢琴演奏教学中视、听、触的协作与培养 【摘要】在学习钢琴演奏时，视觉、听觉和触觉是三种密切配合、不可或缺的基本能力。教师开展钢琴演奏教学既要向学生讲解相关乐理知识，又要强化训练学生融合运用视觉、听觉、触觉的能力，通过三者的协调配合，提高钢琴曲目的演奏水平。文章介绍了钢琴演奏中...
学前音乐教育中奥尔夫音乐教学法的应用 【摘要】文章重点围绕学前音乐教育中奥尔夫音乐教学法的应用展开分析，先对奥尔夫音乐教学法的教育理念和教学意义进行阐述，继而深入分析学前教育专业音乐教学现状，提出明确、清晰的运用方向，最后探讨具体的教学应用路径，包括多元教学，坚持以人为本；遵...
浅谈文化馆的民族舞蹈教学方式分析 【摘要】文化馆是为人民群众提供文化服务、开展文化活动的主要场所，是民族舞蹈教学的主体力量之一，承担着民族文化传承的重要使命与责任。民族舞蹈作为一种传统文化艺术形式，在广大人民群众队伍中具有十分广泛的基础，受到人们的普遍关注和喜爱。民族舞蹈...

计量电影学视阈下类型电影叙事节奏可视化探究 【摘要】电影的叙事节奏分为内容叙事节奏和形式叙事节奏两种。文章通过引入剧本创作领域“节拍”与场景一起做量化分析，将类型电影不同场景的叙事强度量化出来，最后绘制成可视化的图表，对电影的内容叙事节奏做定量分析。通过统计学分析总结香港警匪电影的...
话剧《赵氏孤儿》的舞台设计构思与空间创作探索 【摘要】舞台空间设计是为演员表演服务的，在设计中要对文本内容与剧中角色进行深入理解与剖析，在此基础上创作出既符合文本主题又适宜剧中人物活动的演出空间。一个戏剧空间的确立，文本是基础，角色是灵魂。在舞台空间创作构想的初期，对这二者进行分析是...
从黄梅戏数字电影《雷雨》看新媒体时代黄梅戏电影的创新与发展 【摘要】戏曲电影作为中国特有的电影类型，自诞生以来便成为戏曲与电影两种艺术形式相互角逐与共存的舞台。进入新世纪，黄梅戏积极尝试与电影、电视、广播剧等新兴媒介结合。然而，由于创作力不足以及受众群体的限制，黄梅戏电影逐渐走向下坡路，迫切需要创...
亨德尔歌剧《塞尔斯》：音乐与戏剧的交织 【摘要】歌剧作为集音乐、戏剧、舞蹈、美术于一体的综合性艺术形式，通过舞台表演生动展现故事与情感。乔治·弗里德里希·亨德尔作为歌剧史上的重要作曲家，其诸多作品对后世影响深远。其中，《塞尔斯》作为亨德尔第四十部歌剧，自17...
传统元素在当代戏剧编剧中的融合与创新实践研究 【摘要】传统元素在当代戏剧编剧中的融合与创新实践是文化传承与现代艺术探索的重要交汇点。通过对历史背景的深入剖析，揭示了传统元素在戏剧艺术中的演变轨迹及其在当代社会面临的挑战与机遇。文章采用案例分析与理论探讨相结合的方式，探讨传统元素如何巧...
《沂蒙山》海棠角色塑造与革命群像舞台呈现的融合研究 【摘要】民族歌剧《沂蒙山》是一部红色主题浓郁、山东特色突出、艺术水平高超的优秀文艺作品，同时也是党史学习教育、革命传统教育以及爱国主义教育的生动教材。这部反映中国发展历程的歌剧生动阐释了沂蒙精神的深刻内涵。其中，海棠这一角色的魅力尤为突出...

尼尔·波兹曼“媒介即认识论”的艺术价值思辨 【摘要】“媒介即认识论”是由美国著名的批判学家、哲学家尼尔·波兹曼基于其生活的后工业时代背景，依托于马歇尔·伊尼斯的“传播偏向论”视域，埃克里·麦克卢汉的“媒介即讯息”观点，以及梅罗维兹的“媒介情景论”等一系...
数字化时代下“当代科技”对“艺术”的利弊分析 【摘要】当代科技飞速发展，人类已经步入大数据时代，艺术与科技产生碰撞，大量当代高科技被应用于艺术领域，促进艺术发展的同时也对艺术产生了一些消极影响。当代科技改变了“艺术表达”的形式，促进了“艺术观念”的更新，促进了“艺术市场”的变化，也为...