艺术评鉴

2022年12期

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《艺术评鉴》杂志是经国家新闻出版总署正式审批的省级艺术综合类学术期刊。本刊坚持正确的舆论导向和办刊方向，坚持文艺的&qu... 展开

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双月刊

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钢琴音乐文化发展中陕西元素的融入与体现 摘要：钢琴音乐是随着钢琴等西洋乐器流入中国的，该乐器被称为“乐器之王”，几乎囊括了乐音体系中的全部乐音。而将钢琴音乐文化与我国的地域文化特色进行融合，更能够将地方民乐通过西方乐器的形式进行呈现，从而在音乐体系的融合与碰撞过程中实现地域特色文...
5G融媒体视域下城市音乐文化发展的新路径 摘要：随着5G时代的到来，城市音乐文化与融媒体跨界联合，催生出了新趋势，线上音乐教育与线上音乐会等形式有效延伸了城市音乐文化的产业链条。随着5G技术的进一步应用，传统音乐文化产业升级改造，突破时空界限，拓宽传播空间。融媒体深刻影响了城市音乐...
洛阳“牡丹画”现象初探 摘要：洛阳作为牡丹之乡，牡丹画家人数多而集中、绘画风格多样，在国内首屈一指，虽然洛阳牡丹画家人数众多，画的品类丰富，但多年以来，针对洛阳“牡丹画”发展现象问题的研究很少。因此，本文旨在根据洛阳市“牡丹画”发展的现状与特点，分析其发展的原因，...
乡村振兴视域下传统音乐类非遗传承发展路径探析 摘要：传统音乐类非物质文化遗产是我国各族人民在长期发展中形成的文化财富，也是我国优秀传统文化的重要组成，其本身具有非常丰富的传承与开发价值。尽管从目前看，我国在传统音乐类非遗产的传承发展上取得了一些较显著的成果，但当前的生产性保护现状和传统...
新时期贵州音乐类非物质文化遗产可持续发展策略 摘要：如今中国的经济与社会的发展带动了各行各业的进步和转变，文化方面也随着发展变化，然而要想实现“文化自信”就应当从根本上发掘我国传统文化的精髓并对其进行传承和发展。贵州作为一个多民族省份，拥有着丰富的音乐文化资源，但是贵州的音乐类非物质文...
巴洛克时期的音乐对海顿创作的影响 摘要：本文通过对巴洛克与前古典主义时期的音乐创作成就进行研究，并对海顿的弦乐四重奏进行分析，进一步了解巴洛克时期的复调音乐对于海顿音乐创作的深远影响，从而认识到音乐的发展是具有传承性的，任何一个时期的音乐风格都是在多重因素的影响下而诞生的。...
晚清贵州画家王恩诰的诗意山水 摘要：晚清贵州画家王恩诰受时代和地域的影响，山水画师法古人的同时兼师造化，所作墨笔山水细腻严谨又潇洒豪放。其题画诗与山水画，诗景与画景，诗境与画境相融相通。关键词：王恩诰山水画题画诗中图分类号：J605 文献标识码：A 文章...

试论杨仁恺书法 摘要：杨仁恺是享誉海内外的博物馆学家、书画鉴赏家、书画家、美术史家，在辽海地区同时代的文人中是相当突出的，然而他的书法多被他的书画鉴定成就所掩。本文借助杨仁恺的生平书迹主要依据，分析探讨杨仁恺的书法，以书法本体与书家人品修养为主要方向，以期...
马兆麟书画略论 摘要：马兆麟为近代中国花鸟画变革、转型时期的重要画家，也是诏安画派代表。其画多汲取任伯年之意，承续了“海派”的雅俗共赏，以笔调清丽、构图别致、风格独特见长。马兆麟作为诏安画派的代表画家，其创作开一脉先河，引领了彼时的审美取向，开启了后诏安画...
刘熙载书法审美辩证思想中的问题意识 摘要：本文中的问题意识是建立在中国哲学的基本哲学问题意识上的，从中提炼出四个基本审美问题意识，分别是本体意识、宇宙意识、工夫意识、境界意识，建构一条根本线索，用以分析与中国文化根本价值观密切联系的刘熙载书法审美辩证思想的主要问题和主要特征。...
探析卢西安·弗洛伊德的架上绘画 摘要：卢西安·弗洛伊德的绘画是对架上艺术的回归与捍卫，他形成了自己独有的绘画语言：富有张力的形式感、激情饱满的笔触感以及沉稳含蓄的色彩感。他的作品从“审丑”的角度出发，深刻剖析个体人物在20世纪大背景之下的生命最真实状态，而这种关...
解析辛集农民画题材中的现实与历史 摘要：河北省辛集农民画历史久远，作为河北省非物质文化遗产的一颗璀璨明珠，凭借作品中流露的淳朴自然、雅俗共赏的艺术风貌闻名全国，走向世界，创造了多次农民画的辉煌高峰，获得“诗洋画海金束”“家家诗歌户户画”“中国现代民间绘画画乡”等赞誉。本文围...
“绘画艺术”与“个性发展” 摘要：思想是形成个性的主要源泉，个性是创造的重要基石。只有充分尊重画者的创造个性，鼓励他们运用自己所擅长的艺术手段，按照自己所习惯的艺术思维和特有的艺术风格，才能表现出具体的生命力，才能给绘画艺术注入新的活力和发展方向。关键词：绘画个...

门德尔松f小调练习曲曲目难点解析 摘要：门德尔松是浪漫主义时期最重要的作曲家之一，他的作品浪漫主义色彩浓厚，既有独特的浪漫主义风格，又有严谨的古典主义印记。作品短小精致，音乐诗意美好，本文以门德尔松f小调练习曲为切入点，以这首兼音乐表现力和技术为一身的练习曲，对该作品的难点...
贝多芬《第五交响曲》的主题构建特征及其内部联系 摘要：贝多芬《第五（命运）交响曲》是一部经久不衰的交响乐作品，其中第一乐章是最为大众所熟知的，听众对“命运”动机留下了深刻印象;通过分析发现除了“命运动机”在各乐章的贯穿，这部作品各个主题之间的内部联系十分紧密，无法单独论述某一乐章的主题，...
当代军旅声乐作品的演唱风格分析 摘要：军旅声乐作品不仅是一种传统的音乐文化，也是军旅生活的时代写照，演唱风格与军队生活与民族时代风貌具有直接关联。军旅声乐作品总体上可以分为两个阶段，一是建国之后，另一个是改革开放之后，这两个阶段的军旅声乐作品截然不同。为确切分析军旅声乐作...
浅析歌曲《梅兰芳》的艺术特征和演唱处理 摘要：梅兰芳先生是近代著名的四大名旦之首，也是传统戏曲四大流派的代表人之一，他优秀的戏曲艺术给人留下了不可磨灭的印象。近年来，随着经济的飞速发展，很多人对精神世界的追求越来越高，我国艺术家为了弘扬独特的民族艺术，将京剧国粹元素大量运用到音乐...
钢琴表演艺术的音乐本体意识 摘要：钢琴演奏属于音乐表演艺术，具有极强的感染力。很多钢琴学习者在学习中，会出现片面追求钢琴演奏技术，而忽视分析钢琴音乐作品内涵的情况，这就会造成在钢琴演奏难以获得好的效果。在实践中，要想通过钢琴演奏出一首极具表现力的作品，就需要钢琴表演者...
团伊玖磨歌剧《荒山狐乐》中独唱与合唱《阿宝》的幼童音乐特色 摘要：《荒山狐乐》是日本作曲家团伊玖磨的歌剧作品之一，他成功运用了专业化、民族化和个性化的音乐语言，赋予整部歌剧以丰富、生动和耐人寻味的情感体验。歌剧第一幕中小狐狸阿宝的首次出场带给观众“卡通”式的体验，阿宝生动的姿态和淋漓尽致的演唱让观众...
爵士音乐中的视唱练耳训练 摘要：爵士乐作为一种新型的专业类型，有它自己独特的节奏和魅力，而且爵士乐的风格在视唱练耳训练中也非常具有代表性，视唱练耳作为音乐的基础学科，能够帮助学生学习不同风格的音乐，能够让学生以最高效率把握住不同类型的音乐。本文以爵士乐的节奏和视唱练...
钢琴演奏中如何培养乐感 摘要：近年来，随着社会经济的不断发展和生活质量的提高，人们越来越重视音乐的学习，人们渴望通过音乐来排解生活中的烦闷，渴望在音乐中找到真正的自己。现如今，学习钢琴的人越来越多，钢琴演奏也十分讲究技巧与乐感。本文从乐感的概念入手，分析钢琴演奏与...
合唱中钢琴伴奏的特殊性及策略探讨 摘要：在社会经济转型发展的环境下，人们越来越重视精神层面的需求，而合唱艺术是广受大众欢迎的音乐表演形式。在合唱艺术发展的同时，钢琴伴奏也引起了人们的关注。钢琴伴奏不仅起到烘托音乐背景的作用，更是演绎合唱作品的重要部分，合唱与伴奏之间是相辅相...
浅谈大提琴演奏中的音准问题 摘要：大提琴的历史可追溯到16世纪末，从形制上看，它经历了从低音维奥尔琴到现代大提琴的演变。17世纪初，大提琴以一件独立的乐器出现，并确立了自身独立的演奏法。由于乐器制造业的不断完善，大提琴演奏法的不断借鉴及更新，经历了一段漫长和艰难的发展...
探析钢琴演奏中的技术与技巧 摘要：钢琴是源自于18世纪欧洲的一种乐器，因其能演奏出优美动听的旋律而被普及延续至今。随着我国与国际社会的接轨，很多的音乐爱好者纷纷投入到对于西方乐器的研究和学习当中。在对钢琴的学习过程中，要着重注意钢琴的演奏技术与技巧运用，只有这样才能更...

山西高校“非遗”音乐文化传承现状研究 摘要：非物质文化遗产蕴涵着民族的传统文化，承载着民族的精神追求、审美理念和价值观念，是我国民族传统文化的重要组成部分。太原师范学院音乐系积极响应政策，在全系开展“非遗”传承的普及教育，从本科生到研究生，形成一条完整的“非遗”传承链，作者将从...
舞蹈实践剧目教学体会 摘要：舞蹈实践剧目课程是各艺术院校舞蹈学生最重要的一门课程，但在教学过程中，舞蹈实践剧目课程还存在诸多需要解决的问题。对此，本文以笔者实践剧目教学体会为根据，对课程状况、存在的主要问题以及如何运用“典型形象促进法”进行教学进行相关论述。关...
“瓦尔俄足”音乐文化在高校的传承与发展研究 摘要：在民族文化产业的发展和民族文化保护工作的推动下，传承和发展民族文化已成为不容忽视的重要工程。而作为传承和发展民族文化的媒介，不仅仅依托于政府部门、新闻媒体和旅游产业等，高校作为培养人才和输送人才的重要基地，是传承和发展民族文化的重要平...
素质教育背景下中学舞蹈教育存在的挑战及对策 摘要：随着我国素质教育的深化与改革，众多教育研究者开始重新审视舞蹈艺术教育的功能与价值，并不断探索和建构以美培育新时代社会主义接班人的教学体系。舞蹈美育作为素质教育中不可或缺的一部分，在逐步进入我国普通中学校园的同时，也迎来了巨大的挑战。本...
论声乐艺术在钢琴演奏与教学中的应用 摘要：声乐艺术与钢琴艺术都属于是一种十分重要的音乐艺术形式，从表演形式上而言，两者存在明显的差异，但实际上两种艺术形式之间存在着十分紧密的联系，相互影响、相互促进。本文首先阐述了声乐艺术与钢琴艺术的内涵，接着分析了声乐艺术与钢琴艺术的相通性...
高校音乐专业中视唱练耳与合唱指挥课程的融合探索 摘要：“视唱练耳”与“合唱指挥”是高校音乐专业中本科学生必修的两门基础课程。视唱练耳是音乐专业学习的基础，是学生进一步学习音乐的保障，合唱指挥课程是近年来高校最热门的课程之一，两门课程在传统教学中采用的是单科教学模式，学生在学习中接受到的知...
“课程思政”视野下江西红色歌曲融入声乐教学研究 摘要：在北京召开的全国高校思想政治工作会议明确了我国高等教育改革的方向要从“思政课程”向“课程思政”转变，这种“课程思政”理念的提出使得“课程思政”教学模式为大家所重视，成为各界关注的焦点。这种理念对高校所有专业技能课程提出了教学改革的新要...
案例教学在美术专业《艺术概论》教学中的应用与成效 摘要：案例教学法作为行之有效的教学方法，通过在《艺术概论》理论教学中引入案例进行补充教学，可以变静态理论课堂为活化的探讨课堂，打破原有《艺术概论》教学僵局，拓展美术生的艺术视野，其对于教学与育人具有积极作用。本文主要面向美术专业《艺术概论》...
提升高职院校声乐演唱教学的思考 摘要：声乐是一种艺术表现形式，人们可以通过声乐传达情感。声乐也是人类长期发展过程中十分重要的艺术组成部分。在现阶段的高职院校教学过程中，对音乐教育有着较高的重视程度，音乐在表现的过程中，十分注重层次感与情感的有效传达，只有遵循音乐的基本规律...
高职音乐课堂融入民族音乐文化的探究 摘要：数千年的文明，沉淀出优秀的传统文化。我国有着悠久的历史，文化的传承多元且丰富。在我国文化遗产中，民族音乐属于很重要的内容，需要通过音乐课堂传承与保留。民族音乐不仅是前人留给今人的宝贵财富，同时也是独特的艺术表达方法。本文将研究民族音乐...
民族民间音乐在高校通识教育中的课程建设 摘要：民族民间音乐是我国的传统文化，需要不断的继承与活化，将其引入到高校教育中势在必行。近年来，通识教育理念的普及度不断提升，已广泛应用于各大学科中，为促使民族音乐得到更好的传承与发展，应将通识教育理念引入到民族音乐教学中。贵州有诸多宝贵的...
高职古筝专业教学方法探讨 摘要：古筝是我国传统乐器之一，具有悠长的发展历史，受到了广大群众的喜爱。当前，我国高职院校的音乐专业中也专门设立了古筝教学课程，古筝教学的开展，对于学生的个性发展以及文化素养的提高具有非常大的优势，古筝演奏这门艺术内容还能让学生更好的传承我...
多元文化视野下的应用型大学合唱与指挥课程设计及其有效性研究 摘要：在多元文化融合的背景下，应用型大学合唱与指挥课程教学设计过程中应及时更新教学设计理念，从当前艺术思想不断融合的现状出发，不断增强学生的学习效率，充分体现艺术设计的多元化与系统化。对此，本文分析了基于多元文化视野的应用型大学合唱与指挥课...
高职声乐教学与民族音乐文化的传承 摘要：当前，我国文化艺术事业正处于蓬勃发展的时期，音乐教学地位越来越高，通过分析过去高职音乐教育的情况，可以清晰地看到音乐教育中的西方元素较多，我国民族音乐文化的融入和应用方面较为局限，这是现代学生无法切身体验民族音乐魅力的根本原因，也极大...
高校小号教学的现状及改革措施探索 摘要：伴随着我国音乐教育事业的良好发展，高校管乐教学取得了辉煌成绩，作为管乐教学的重要组成部分，小号教学也获得了快速发展，其在高校音乐人才培养中展现出了日益重要的价值。然而，在高校小号教学快速发展的同时也逐渐暴露出一些问题，影响了小号教学的...

南京白局的传承与创新初探 摘要：本文针对南京白局当下所遇到的困境，如艺术魅力的日渐衰微、传承人才的青黄不接、传承与创新的关系问题等进行探讨，并试图从认知到理论再到实践中寻求突破口，以探索化解问题。本文主要从南京白局传承与创新的根本前提、重要依据以及主要途径等方面进行...
浅谈歌剧《茶花女》的艺术魅力 摘要：歌剧作为一门综合的艺术形式，需要脚本、音乐以及舞台设置等各方共同配合，才能顺利完成演出，而观众在欣赏一部歌剧时，会得到视觉和听觉的双重享受。因此，在分析歌剧时，我们应从多方面进行综合考量。《茶花女》是威尔第创作的第17部歌剧，此剧首演...

乡村振兴背景下贵州少数民族非物质文化遗产基因解码思路与应用 摘要：在乡村振兴的背景下，解析贵州少数民族非物质文化遗产的基因编码能够为贵州乡村振兴提供可持续内生路径。对贵州少数民族非物质文化遗产实施基因解码应当正确认识文化事象与文化基因的关系，选择好贵州少数民族非物质文化遗产基因解码的对象，建立非物质...
计算机音乐技术在音乐创作中的应用研究 摘要：对我国的音乐领域体系予以分析可知，音乐创作是需要重点关注的内容，将计算机音乐技术加以应用可以大幅提高创作效率，丰富创作手法，让更多的人参与到音乐创作中。现阶段，音乐合成技术呈现出快速发展态势，数字处理器也更为先进，这对音乐创作起到的促...
新时期文化事业背景下的民歌传承与发展 摘要：民歌在音乐文化中占据着非常关键的地位，具有较强的地域性、多元性和独特性。本文主要对民歌以及民歌的时代特征进行简要阐述，然后分析新时期文化事业背景对民歌传承与发展造成的影响，探究新时期文化事业背景下民歌传承与发展的具体措施。关键词：新...
传统音乐文化在钢琴作品中的渗透 摘要：钢琴音乐在传入中国的过程中，既向我们传播了西方的音乐文化，也在传播的过程中将我国的传统音乐文化融入其中，经过多年的发展，钢琴音乐在我国艺术领域中占据着非常重要的地位。以钢琴作品为载体，将我国的传统文化融入其中，既可以促进音乐艺术体系的...
仪式身体的动态表述：雍和宫金刚法舞的“通过仪式”及象征 摘要：北京雍和宫的金刚法舞不但历史悠久，且拥有完备的展演仪式。本文在田野考察的基础上，借鉴人类学“通过仪式”理论，结合维克多·特纳的阈限概念，对雍和宫的金刚法舞仪式进行结构性审视，将其分解为“通过仪式”中“分离”“边缘”与“聚合”...