美与时代·上

目录

设计美学论坛

接受美学视域下的船舶内装空间设计要素建构与设计策略研究

摘要：船舶工业是国家实施海洋强国战略的重要支撑，船舶内装设计是船舶设计的重要组成部分。传统的船舶内装设计主要以功能设计为主导，辅以一定的美学设计手段。随着船舶建造水平的提高，船舶内装设计中的技术性内容已能满足基本的交通及承载功能，其中涉及的...

玉雕术语建设与传播研究

摘要：术语在人类语言中是对技能知识的凝练与表征。玉雕术语的历史演变及现状存在模糊性与不一致性问题。通过梳理玉雕的发展历史与艺术特点，分析玉雕技艺传承中的术语，对传统玉雕工艺术语的标准化与系统化进行整理，强调建立玉雕术语标准体系的重要性。玉雕...

从明式圈椅到Y-Chair：传统家具设计美学在当代设计中的融合与创新

摘要：在20世纪的家具设计领域中，汉斯·瓦格纳（HansJ.Wegner）设计的Y-Chair让设计界对中式家具有了新的认知。汉斯·瓦格纳的设计实践，不仅留下了诸多经典之作，更在传统设计改良领域提供了具有前瞻性的理论思考...

论《闲情偶寄·器玩部》中“寓艺于器”的设计审美范式构建

摘要：李渔的《闲情偶寄》是中国传统生活美学的重要理论典籍，全书涵盖词曲、演习、声容、居室、器玩、饮馔、种植、颐养八大门类，其论述兼具系统性与独创性。其中《器玩部》通过“寓艺于器”的核心审美范式构建，实现了传统工艺美学从形而下的实用工具向形而...

器以载道：论宋代汝窑瓷器中的道家美学精神

摘要：道家美学观念追求自然无为的精神，认为人的本性应表现为崇尚自然、返璞归真。宋代被誉为中国的“瓷器时代”，在重文抑武的政策下大力推崇道家思想。汝瓷作为宋代五大名窑之首，它的出现是宋代道家美学的极致体现。文章通过对瓷器形而下的外在美、形而上...

设计理念探索

基于FOGG模型的码垛工作站造型设计研究

摘要：为提高码垛作业的工作效率，改善用户在操作码垛工作站时的使用体验，文章对码垛工作站生产企业进行用户调研，并对码垛工作站作业全流程进行分析，提取作业人员使用时存在的需求问题。基于FOGG模型，从能力、动机和触发点三方面将用户需求转化为码垛...

基于五重螺旋模型的可持续社区服务设计策略

摘要：在全球绿色转型的大背景下，社区作为城市可持续发展的基本单元，正在成为绿色创新的重要实践场域。然而，社区绿色创新涉及政府、企业、环境组织、居民与高校等多元主体，传统的单一治理模式难以有效协调各方利益，实现长期可持续发展。在社区的可持续发...

用户感知为导向的电动汽车内饰交互设计研究

摘要：在全球经济一体化和消费理念升级背景下，文章探讨电动汽车内饰设计由单一功能向多维感官体验转型的趋势。首先回顾汽车内饰设计发展历程，指出电动汽车正借助智能技术、环保材料及个性化布局，实现从传统机械美学向沉浸、情感化空间转变。其次分析了用户...

创意产业论坛

基于可持续发展理念的沙漠旅游综合体研究

摘要：随着可持续发展理念在旅游业的深入推广，如何在脆弱的沙漠地区实现旅游业可持续发展成为一个迫切的问题。本文以国内知名的越野e族阿拉善英雄会为例，探讨了在可持续发展理念指导下，沙漠旅游综合体的建设模式及其对生态环境、社会经济等方面的影响。论...

传统与创新

基于运河文化符号的非遗传统糕点视觉转译设计研究

摘要：在文化强国背景下的中国大运河非遗传播与文化创意视角下的大运河非遗活态传承的融合语境中，研究对大运河非遗传统糕点的转译设计路径和方法。通过调研大运河沿线的典型传统糕点的衍化脉络与传播现状，梳理传统糕点的文化内涵和象征意义，筛选出内涵丰富...

文化基因视域下桃花坞年画文创设计应用研究

摘要：在当下时代背景之中，桃花坞木刻年画图案的传播现状以及所面临的挑战受到关注，需要深入挖掘其独特文化基因，探索在文化创意产业里的创新设计应用，对桃花坞木刻年画的历史渊源、艺术风格、文化基因等展开系统性研究，从“形”和“意”两个方面解析其文...

文旅融合视域下非遗耍老虎的发展策略研究

摘要：基于文旅融合视域下，探索耍老虎的发展策略，可以为国家级非遗耍老虎的发展提供思路，以达到保护传承的目的。运用实地考察法、文献研究法、专家访谈法，对焦作地区文旅融合发展状况和王堡狮虎舞目前的发展状况进行分析，可以得出文旅融合视域下耍老虎的...

观察与思考

凿形塑意

摘要：汉代河洛地区的石雕石刻以写实与浪漫并存的艺术风格著称，其成就源于两者在创作中的深度融合。写实风格为浪漫风格提供了坚实的基础，使浪漫主义的表现更加真实可信；而浪漫风格则为写实风格注入了生机与活力，使现实生活更加丰富多彩。文章通过分析代表...

漆艺互鉴：17-19世纪日本前绘在清宫的传播与影响

摘要：文章研究视角聚焦于清代对外域漆艺的接纳，尤其是日本匠师所擅长的前绘。日本前绘在清代宫廷的流播，引发本土工匠的因袭和仿效，造就了描金漆艺与前绘的交融。从文献层面看，对描金漆艺与蒔绘的技艺各有论述，但关于两种技艺交汇与文化共鸣方面的文献较...

侗族民居大木作技艺及形式演变

摘要：大木作民居作为三江侗族地区的特色建筑形式之一，以其悠久的历史传承与成体量的民居群受到广泛关注。文章聚焦于侗族人民需求的发展，揭示其塑造文化景观的逻辑。文章分析了侗族三江社会空间结构变化如何引导侗族人民在建筑实践中的行为与惯习转变，不仅...

多元融合背景下鲁南地区汉画像石的文化内涵

摘要：汉代是一个文化多元融合的时代，这一时期的画像石艺术经过前代的积淀，在融合中发展至高峰。汉武帝时期，山东因发达的农业与手工业而成为经济中心，因此汉墓中出土的画像石是追溯该地区文化交流的重要见证与真实反映。而山东鲁南地区因其优越的地理环境...

文化冰山模型下女红文化的三维解析与当代转化

摘要：本文以中国传统女红文化为研究对象，借助爱德华·霍尔的“文化冰山模型”，从“道—礼—器”三维度系统解析其内涵与现代价值。道层面，女红文化基于“天人合一”的生态哲学，通过德性修养，为当代可持续发展与心理健康提供传统智慧。礼层面，...

地域文化视角下山东地区与四川地区汉画像石人物形象对比

摘要：文章旨在从地域文化视角出发，通过对比分析探讨中国汉代山东地区与四川地区在塑造汉画像石人物形象上的不同，从外观、构图、主题三方面揭示两个地区在汉画像石人物形象塑造上的不同风格和地域特色，为深入理解汉代艺术风格和地域文化提供新的视角。...

从“华贵”到“淡雅”：唐宋时期仕女形象雕塑风格嬉变

摘要：仕女形象雕塑是中国古代表现女性题材雕塑作品的重要组成部分，这一艺术表现形式在唐宋时期发展到新的高度。将唐、宋时期典型的仕女形象雕塑进行对比分析，可以发现唐代仕女形象雕塑大多呈现丰腴华贵之风，彰显盛世气魄，而宋代则更趋于清秀淡雅，注重神...

白马藏族民间神祇绘画图形符号研究

摘要：白马藏族民间绘画具有本民族独特的审美内涵与表达形式，尤其以其神祇绘画图形的表达最为独特。这种神祇信仰源自白马藏族古老的苯教文化，是白马藏族苯教信仰在历史中不断受到外来文化影响而逐渐产生的信仰形式。本文以白马藏族神祇绘画符号的表征形式为...

视觉传达设计

敦煌飞天艺术形象在现代包装设计中的应用

摘要：敦煌飞天艺术形象是中国古代艺术中的瑰宝，本文旨在讨论敦煌飞天艺术形象独特的艺术美感在现代包装设计中的具体应用。本研究采用了文献梳理和案例分析的研究方法，首先明确了敦煌飞天艺术形象的概念，然后进一步就敦煌飞天艺术形象的造型艺术、色彩运用...

图形创意元素在公益海报设计中的应用

摘要：本文探讨图形创意元素在公益海报设计中的应用效果，以提升其视觉吸引力与信息传播效能，从而更高效地传递社会公益理念。通过文献研究分析图形创意与公益海报设计的关联性，结合案例分析法解析具象形、抽象形、正负形及同构图形等创意手法的具体应用。具...

基于感质理论的六安城市IP形象设计研究

摘要为了提升用户的感质体验，本文基于感质理论视角探讨六安城市IP形象设计流程，为城市IP形象设计提供多元化设计思路。首先，结合线上线下资料搜集、剖析六安城市IP形象的设计现状；其次，基于感质理论视角从产品意象、行为偏好以及情感认同三个层次构...

环艺设计

五感疗愈导向的老旧小区适老化景观改造策略研究

摘要：我国老旧小区更新面临物质空间老化与人口老龄化的双重压力，该研究以“五感疗愈”理念为指导，选取重庆市典型老旧小区为对象，探索老旧小区公共空间适老化策略。基于空间边角，通过实地调研与居民访谈深化场地认识，提出融合视觉、听觉、触觉、嗅觉、味...

建水文庙“象”形象的装饰应用与文化研究

摘要：“象”形象在中国传统文化中具有深刻的象征意义，广泛应用于宗教建筑和艺术装饰中。建水文庙作为云南地区的重要文化遗产之一，其建筑和装饰中独特的“象”形象，展示了丰富的历史文化内涵。通过对建水文庙中“象”形象的装饰应用研究，可以深入了解地方...

艺术疗愈视角下博物馆空间构建思路探究

摘要：随着艺术疗愈的发展，博物馆也在积极地进行相关探索，并尝试从自身建设和运营中融入这一理念，以更全面地服务观众。文章阐述了艺术疗愈的概念及作用，论述了艺术疗愈在博物馆空间建设中的价值，并探讨了艺术疗愈视角下博物馆空间建设的具体策略，包括合...

湖泊生态景观设计策略研究

摘要：中国旅游业的快速发展极大地推动了地方经济的繁荣，但与此同时，湖泊流域人类活动的加剧也给湖泊生态系统带来了前所未有的压力。以新疆赛里木湖三台古驿为对象，以生态一文化协同治理为视角，深入探讨其生态退化与文化价值流失问题。提出“自然力激活－...

上海虹口区“美丽家园” 可持续社区设计研究

摘要：在中国快速城镇化的过程中，许多乡村聚落正在转变为城市社区。这一空间形态的变化虽然促进了经济和社会的发展，但也带来了诸多社会治理问题。传统的社区建设模式以政府主导的行政管理为主，缺乏创新性和适应性。随着可持续发展理念成为全球共识，建设可...

县学文庙建筑空间的考察与研究

摘要：堂邑文庙坐落于山东省聊城市堂邑镇，其历史可追溯至北宋年间，是鲁西地区建筑形制保存最为完整的一座县学文庙。本文以堂邑文庙为研究对象，通过文献分析、田野调查与实地调研，系统梳理其历史沿革与建筑形制，揭示出其建筑语言的文化内涵，即以中轴线序...

数字艺术

AIGC视域下艺术创作者 “隐空间” 更新探论

摘要：生成式人工智能技术（AIGC）的发展为当下的艺术创作提供了新的思路与途径，AIGC技术在包括艺术创作在内的各个领域的普及与推广已成为趋势。文章提及的“隐空间”，一是指机器深度学习中，包含原始数据潜在特征或属性的多维存储空间的“隐空间”...

3DMapping技术驱动下展览空间设计创新路径研究

摘要：数字媒体技术的迭代发展推动着文化传播范式的转型。当前展览领域普遍存在的静态展示模式面临双重挑战：物理空间的固定性与观众期待的动态叙事需求存在矛盾，单一维度的信息呈现方式难以满足公众对深度体验的追求。本研究聚焦 3DMaping技术在展...

新时代文化场域下朱仙镇木版年画数字化发展研究

摘要：朱仙镇木版年画作为中华优秀的传统民间艺术，是展示中原文化的重要载体。本文围绕新时代文化场域背景，从建立年画数字化符号体系、探索年画社会化传播路径和构建年画学研协同创新生态三个方面展开，拓展多元化的朱仙镇木版年画数字化发展路径，促进朱仙...

产品设计

基于用户体验的食品检测仪设计研究

摘要：随着全球食品安全问题的日益严重，食品检测仪作为确保食品质量与安全的关键设备，已经广泛应用于各类行业。然而，现有的食品检测仪存在智能化水平不足、操作复杂、数据整合困难以及外观设计不够吸引人等问题，亟需进行创新与优化。文章将结合用户体验的...

基于Touch Designer视觉编程技术的数字文创产品设计研究

摘要：本研究旨在探索Touch Designer视觉编程技术如何赋能数字文创产品设计，该技术以其独特的节点式编程架构赋能设计，实现文化创意的数字转化。剖析该项技术的特性、优势及其操作流程，深入挖掘数字文创的内涵、设计方法与现状，通过案例分析...

传统图案在开封博物馆文创中的应用策略探讨

摘要：国风设计广泛盛行的大背景下，地市级博物馆文创中存在传统图案设计相对单一、色彩搭配不够协调、寓意表达相对单薄的现象。以开封博物馆文创为例，通过对开封博物馆文创设计存在的问题进行分析，挖掘并借鉴我国博物馆文创优秀案例在图案设计、色彩搭配、...

设计作品

洪波、项赛花、沈艺婷作品

作者简介：洪波，博士研究生、副教授、高级工艺美术师。研究方向：雕塑创作与理论、美术考古。 项赛花，讲师。研究方向：玩具设计、产品设计。 沈艺婷，讲师。研究方向：陶瓷雕塑、装饰艺术。 基金项目：本作品系2023年度南京市文化人才培养对象第八期...

廖一联作品

作者简介：廖一联，四川音乐学院成都美术学院艺术与科技系讲师。《球体的入侵》是一件超现实球体形态的数字艺术作品，通过不同体量材质的几何球体模拟撞击反应，构建出一个反地心引力的虚拟场景，试图引起观者对数字空间和生活空间的对比思考。在空间设计中，...

曹星作品

作者简介：曹星，四川音乐学院成都美术学院教师。 《创意之都一一会展展位设计》《智能收银终端设计》...