艺术大观

2023年24期

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《艺术大观》杂志是经国家广播电视总局批准，由天津出版传媒集团有限公司主管、天津人民出版社有限公司主办，面向社会精英阶层的... 展开

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旬刊

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《越冬》曲谱 作者简介：侯冰清（1994-），女，湖北京山人，硕士研究生，馆员，从事群众文化（作曲）歌曲创作领域研究；刘钟华（1970-）男，湖北京山人，本科，从事文化旅游研究。...
《温暖的家》动漫 作者简介：李响（2000-），女，山东济南人，硕士研究生，从事动漫艺术设计研究。...
《驼队》板绘 作者简介：文艺晓（2003-），女，湖北枣阳人，本科，从事绘画研究。...
《冰裂》板绘 作者简介：文艺晓（2003-），女，湖北枣阳人，本科，从事绘画研究。...
《熙》水彩画 尺寸：58cm×88cm...
《陶序系列》水彩画 尺寸：78cm×108cm 作者简介：廖亚文（1998-），女，安徽阜阳人，硕士研究生，从事水彩画创作研究；刘智军（1995-），女，四川成都人，硕士研究生，从事水彩画创作研究。...
《白鹿原写生樱桃》国画 《婀娜枝香》国画，纸本水墨，33cm×40cm 《谷雨郊园》国画，纸本水墨，33cm×38cm 基金项目：惠州学院2021年度教学质量与教学改革工程建设项目“‘双元制’模式下《艺术概论》课程教学改革研究”（项目编号：X-...
《蝶恋花系列一》黑白装饰画 作品介绍：《蝶恋花系列一》与《蝶恋花系列二》作品由作者独立创作完成。《蝶恋花系列一》绘画方式继续延用作者2009年12月出版的《吴晓莉装饰画》的表现手法，以“蝴蝶与小花”为主题进行创作，作者用不同的黑笔直接绘制，采用点、线、面、黑、白的表现...
《蝶恋花系列二》丙烯画 作品介绍：《蝶恋花系列一》与《蝶恋花系列二》作品由作者独立创作完成。《蝶恋花系列一》绘画方式继续延用作者2009年12月出版的《吴晓莉装饰画》的表现手法，以“蝴蝶与小花”为主题进行创作，作者用不同的黑笔直接绘制，采用点、线、面、黑、白的表现...

肖邦《g小调第一叙事曲》的风格特征及演奏分析 摘要：肖邦是浪漫主义钢琴作曲家的代表人物之一，他所创作的作品充满了激情和感性，受到了众多音乐爱好者的喜爱。《g小调第一叙事曲》作为肖邦最具代表性的作品之一，以独特的风格和深刻的内涵一直为音乐界所推崇，其优美的旋律、深刻的创作思想及其独特的...
视奏意识在交响乐队小提琴演奏中的作用 摘要：交响乐是音乐舞台上独具魅力的演奏形式，是西方巴洛克时期以来在乐器制作行业不断完善基础上形成的器乐艺术组织形式。乐器编制分为管弦乐与打击乐组，弦乐演奏组在交响乐队中占有重要地位，小提琴是交响乐队弦乐组的主要乐器，在世界各大交响乐团中发...
古诗词艺术歌曲《月满西楼》的文化背景与演唱分析 摘要：中国古诗词是中国优秀文化的底蕴，而中国古诗词艺术歌曲是延留了优秀文化的精髓的基础上，又添加了现代优秀的作曲技法，它既保留了原有的美学和文学价值，也具有时代的特色。古诗词艺术歌曲《月满西楼》，歌词选自《一剪梅·红藕香残玉簟秋...
从演奏者的视角谈音乐作品的二度创作 摘要：一部音乐作品的“诞生”分为两个阶段：一度创作和二度创作。作曲家的一度创度让音乐作品初具雏形，而演奏者的二度创作让音乐作品更为完整。本文将从演奏者的视角，对音乐作品中二度创作的过程和进行二度创作的条件进行探讨。关键词：演奏者；二度创...
戏曲元素与现代流行音乐的碰撞之美 摘要：在音乐市场不断发展的背景下，涌现出各种音乐风格和类型，让流行音乐也开始寻找创新点、突破点。实现戏曲元素与现代流行音乐碰撞，诞生了一种独特的音乐风格，让传统文化与时尚流行相结合，带给听众全新的视听体验，并实现中国传统文化的有效传承与发...
谈管弦乐队中双簧管的演奏技巧 摘要：音乐既是一种艺术，也是一种语言符号，在艺术领域及文化领域都占据重要地位，而乐器则是表达音乐情感、艺术价值的主要载体，故一直备受关注及重视。双簧管作为一种西洋乐器，与其他乐器相比其音色更加清晰、明亮，也更能够将情感直接表达出来，所以交...
民族声乐独唱艺术的表演美与演唱的情感因素 摘要：我国民族声乐不仅美妙绝伦，而且还具备一定的艺术特色，是我国传统艺术的瑰宝。民族声乐源于各族人民的生产劳动，而独唱艺术便是其中的一种艺术形式，对歌者有一定的要求，要求歌者要在艺术表演能力以及声音技巧等方面具备一定水平，必须将民族声乐蕴...
浅谈童声合唱的组织与训练 摘要：童声合唱是孩子们参与面最广、门槛最低，且最受喜爱的艺术表演形式之一。在合唱训练与表演中大家彼此聆听，逐步融入集体，感受音乐的和声之美，感受人与艺术的和谐之美。本文以笔者从事二十多年的童声合唱实践经验，以及多年的调查研究，来谈谈童声合...
壮族民歌元素在钢琴作品中的文化根基与特征研究 摘要：在创作并演绎钢琴作品的过程中融入民歌元素，不仅能够丰富钢琴作品的内涵，提升其音乐表现力，还可以帮助演奏者提高表演技巧，增进跨文化交流。本次以壮族民歌元素作为研究对象，详细探讨其在钢琴作品中的文化根基以及创作特征，以期为钢琴作品情景交...
声乐艺术创作中民族音乐元素的渗透 摘要：当前声乐艺术创作中缺乏对民族音乐元素的运用引导，这将会对民族文化传承造成一定阻碍，而且会影响到创作质量。在声乐艺术创作中，如果可以融入民族音乐元素既可以丰富音乐创作内涵，还能增强音乐表现力、形成独特艺术风格，而且有助于民族文化传承和...
从四首乐曲探究如何把握每首作品的重点难点 摘要：新时代的琵琶学习之路对一名独立演奏者的综合能力要求越来越高。在自己独立学习演奏一首作品时，如何分析其重点难点也是一种必备的能力。本文将选取四首乐曲，并从不同角度出发，分析如何把握一首曲目的重点难点。关键词：琵琶学习；琵琶作品；把握...
浅析笛子演奏中气息的运用与控制 摘要：笛子的基本功是一种演奏技术，它有着其内在技术的要求和其特有的审美标准，一般来说，笛子的基本功可以分为气息、手指、嘴唇、舌头四个方面，我们简称为“气、指、唇、舌”，在实际演奏过程中，演奏者的口型、风门、口风、呼吸、气息的控制等深刻影响...
钢琴技法在雷州歌旋律创编变奏曲式中的应用 摘要：雷州歌是广东省雷州市的一种民歌，具有独特的旋律和节奏。在雷州歌的创编变奏曲式中，钢琴技法可以被应用于和声、转调、手指技巧和节奏等多个方面。通过钢琴演奏的高超技巧，可以丰富音乐的表现力和艺术性，创造出不同的音乐效果。因此，钢琴技法在雷...
小号演奏中的呼吸与音准问题研究 摘要：本文通过呼吸及音准的关系对小号演奏技巧进行研究，分析在小号演奏中的呼吸方式及音准问题，寻找有效解决方法提升小号演奏音准，解释小号呼吸与音准的类型和方法，为音乐爱好者提供建议和思考，促进小号的发展和交流。关键词：小号；呼吸；音准中...

大众审美视域下现代美术作品赏析研究 摘要：物质生活水平不断发展，为提高人们的审美修养奠定了坚实的基础，欣赏美术作品是提高人们审美修养的重要途径之一，同时也可以快速促进人们身心健康发展。基于现代生活的美术作品呈现出多样化的发展趋势，大众审美也发生了根本性的转变，这与艺术自身的...
三江侗族农民画的文化艺术价值研究 摘要：三江侗族农民画是民间美术的组成部分，是民间文化艺术中一朵艳丽的奇葩，具有强烈的时代特征和鲜明的民族文化地域特色，是广大人民精神生活的重要载体。本文从三江农民画的历史成因、内容题材、艺术特点以及图式结构入手，充分借鉴民间美术在文化和历...
惠斯勒绘画形式与表现关系的探究 摘要：惠斯勒作为一位视角独特的艺术家，对于美的发展有着独具慧眼的洞察力，能够敏锐地把握艺术发展的潮流，从而为英国美术界引入了欧洲大陆前卫的艺术观念。此外，惠斯勒的绘画方式多样，既注重法国现实主义画派造型的严谨和坚实，同时又能熟练地运用色调...
现代油画艺术中的色彩表现形式分析 摘要：在油画艺术中，色彩是一种极富有表现力以及感染力的艺术语言，也是创作者表现自身内心想法，表达内心世界以及抒发自身内心情感的重要方式与手段。色彩在油画中的运用既是对油画语言艺术的表达，也是对艺术家内心丰富情感的呈现，灵活巧妙地运用色彩对...
色彩在油画创作中的艺术表现力分析 摘要：色彩是油画艺术中语言展现的有力途径，代表了画家看待某种事物所产生的主观意识或个体情感。色彩的种类繁多，各式色彩具有专属的品相和特质，经过画家恰到好处的点缀、装饰，使油画的艺术感染力进一步提升。随着美术艺术的发展，油画创作者愈发关注色...

现代纸包装设计中绘画艺术的创新呈现 摘要：纸包装设计作为商品包装的重要组成部分，在现代社会中发挥着重要的作用和影响力。为了能够更好地适应社会的发展和进步，纸包装设计需要不断创新和变革。本文旨在探讨绘画艺术在现代纸包装设计中的创新应用，以丰富包装的视觉表现力和传达产品的独特魅...
刺绣元素在文创产品设计中的应用分析 摘要：“刺绣”是我国比较有名的传统工艺，发展至今已经形成了独有的刺绣文化，并被应用到各领域，其中文创产品设计领域刺绣元素的应用频率最高。刺绣元素在文创产品设计中的应用不仅能够丰富文创产品的文化内涵及艺术价值，还能够创新文创产品，使得文创产...

中国传统戏曲艺术在动画中的融合 摘要：本文主要探讨如何将中国传统戏曲艺术元素融入动画中，为当代媒体保存和弘扬戏曲艺术找寻方向。首先，概述了中国戏曲的历史，概括了中国戏曲的主要艺术特征，包括多种艺术形式的融合、程式化的动作和手势、象征性的脸谱和服饰、独特的演唱风格等。其次...
虚拟现实技术在动画设计中的创新与应用 摘要：作为独立性较强的全新媒介形式和先进集成技术，虚拟现实技术呈现出立体视觉，改变了公众认知世界的方式，使公众获得交互感知体验，极大地创新了动画制作的创作方式，为传统动画设计带来了全新的发展机遇。将虚拟现实技术融入和应用到动画设计领域已经...
从音乐表达浅析《星球大战》中的新古典主义 摘要：新古典主义浪潮是兴起于18世纪的罗马，并迅速在欧美地区扩展的一次艺术运动。随着西方电影工业体系的成熟和电影美学概念的引入，越来越多的科幻电影在主题表达上实现了从商业性向艺术性的过渡，而“《星球大战》宇宙”作为新古典主义科幻电影的典范...

在假定中创造沉浸 摘要：近几年，随着新媒体的不断发展和观众审美需求、接受方式的变化，媒介文化与传播已进入一个全新的跨学术领域、跨传统媒介的融合时代。在2019年，中央广播电视总台推出了大型电视文化类综艺节目《故事里的中国》，该节目首次播出就引发广大观众的一...
当代中国音乐剧歌唱表演体系的构建 摘要：随着音乐剧在中国的迅速发展，音乐剧作为一种新型的艺术表演形式，在国内取得了令人瞩目的成就，形成了一定的艺术特色。然而，由于中国音乐剧起步较晚，导致与西方音乐剧相比还存在一些不足之处。本文从“戏剧”“声乐”“表演”三个方面对中国音乐剧...
从西南地区白马藏族舞蹈风格的流变探究现代发展路径 摘要：白马藏族作为我国文化瑰宝之一，其独特的舞蹈风格展现着这个民族的传统文化魅力，也向世人彰显了这个民族人们质朴、纯洁、美好的心性。由于社会经济的发展，外来文化给白马藏族带来了翻天覆地的变化，多元化的审美样式使得白马藏族舞蹈的发展面临窘境...
舞蹈作品《唐宫夜宴》意境美之漫谈 摘要：舞蹈作品《唐宫夜宴》于2021年2月10日晚在河南卫视春节联欢晚会播出后，广受赞誉、好评如潮。该舞蹈采用“5G+AR”技术，将虚拟场景和现实舞台相结合，讲述了一群唐女俑“复活”后，进宫献艺途中发生的趣事，将唐代繁华的宴乐景象以及唐代...
舞台影视灯光的技术与艺术之美分析 摘要：立足于现如今我国社会持续发展这一背景下，有关技术与艺术孰优孰劣这一主题一直存在，并且相关的讨论和争执此起彼伏，愈演愈烈。舞台影视灯光是一种十分重要的舞台效果表现手段，它不仅可以在很大程度上提升观众对艺术作品的欣赏体验感，还能使作品获...
广西壮族蛙图腾文化在舞蹈风格中的体现 摘要：广西壮族是中国少数民族之一，拥有悠久的历史和独特的文化。其中，蛙图腾文化是壮族文化中的一个重要组成部分，具有丰富的象征意义和文化内涵。壮族的蛙图腾文化与舞蹈艺术的发展息息相关，融合了许多民间传统舞蹈元素。本文以舞蹈作品《蛙勒》为例，...
身体练习对舞蹈演员动作的影响 摘要：正如舞者对肢体的使用一直在科学和个人习惯的界限中间不停徘徊一样，舞者也总是在努力和休息之间寻求身体的平衡。随着社会的发展，越来越多不同类型的身体训练开始以帮助舞者缓解肌肉紧张和骨脱位为目的。身体训练是一个总括性的术语，并不单独指一种...

表演通识课程与声乐基础训练教法初探 摘要：作为一门新型声乐课程，声乐基础训练与表演通识课程的联系十分紧密，尤其是在影视表演专业，教师必须重视声乐基础训练，能够从专业特点出发，通过不断提升学生声乐基础能力，助力学生专业发展。在声乐基础训练中加强表演与声乐的联系，不断扩展学生的...
素质教育背景下小学美术简笔画教学策略研究 摘要：随着素质教育的日益深入，美术教育在重要性方面越发凸显，尤其在促使学生实现全面发展上发挥重要作用。小学是整个教育体系的基础部分，在这个阶段引导小学生积累美术知识及相应技能，为其实现全面发展助力。考虑到小学生年龄较小，加上多数人在美术方...
小提琴启蒙教学 摘要：随着幼儿音乐教育被重视，学琴已经成为许多家庭的选择。小提琴作为当下受大众所喜爱的乐器，也被越来越多的幼儿家长所青睐。而小提琴这种上手难度系数较大的器乐，在幼儿的启蒙教学中，由于幼儿生理条件的特殊性，导致他们在学琴过程中难免会有理解能...
论奥尔夫音乐教学法在我国乡村美育课堂推广的可行性 摘要：奥尔夫音乐教学法讲究本原性和在地转化，其在我国“本土化”传播进程及所取成果已得到实际应用。利用奥尔夫音乐教学法适合幼儿及儿童发展的特点，从教育理念的在地性、传统音乐的丰富性，以及网络媒介的多元性等着眼，探索奥尔夫音乐教育目前在我国乡...
艺术史视域下的艺术教育开放性教学实践 摘要：在艺术史课程中，教师通过“以学生为中心”的课堂设计，将艺术作品置于特定的历史背景之下进行学习。在教学中，教师注重对学生的引导与启发，激发其自主学习的兴趣和热情。同时，在课程实施的过程中也强调师生之间的互动、合作与交流。这种开放的教学...

重庆接龙吹打乐的传承与发展路径研究 摘要：当今社会中，保护和传承中华优秀传统文化已越来越被人们重视，重庆接龙吹打乐作为中国传统民间音乐的一朵奇葩，有其源远流长的历史和文化传统，具有极高的文化和音乐艺术价值。然而随着现代化社会的快速发展和生活方式的变化，接龙吹打乐的传承与发展...
民族民间音乐理论中的“律”与“响”概念研究 摘要：民族民间音乐中的“律”与“响”概念是理解和分析民间音乐韵律特点的重要理论工具。“律”指音程区间和度数，反映音乐的旋律线条；“响”指旋律的节奏和节奏感，体现音乐的节奏特征。“律”“响”的不同组合产生不同的音乐效果。本文从“律”“响”概...
南派布袋戏的发展与创新 摘要：人们喜称掌中木偶戏为“布袋戏”，而在不同的地方有不一样的称呼，福州人称“串头戏”，其中单人演出的称为“扁担戏”；西方则称其为“手套式木偶”。根据福建省晋江市民间的口头传说，它大抵始兴于明代嘉靖年间，由讲书的说唱形式，在提线木偶艺人的...
VR+背景下高校舞蹈教学模式创新构建研究 摘要：随着科学技术的不断进步，虚拟现实技术也得到了快速发展。在教育领域，虚拟现实技术被广泛应用于各个学科之中，尤其是艺术类课程。目前，国内外对于虚拟现实技术与舞蹈结合的研究还处于探索阶段，因此本研究将以“VR+”为背景，探讨其与舞蹈教学相...
庐剧表演技艺现状及其对传承的挑战 摘要：庐剧具有质朴、活泼的特点，深深扎根于人民群众中，其表演形式及唱腔呈现出地方性特色，极具深层意蕴及审美价值。历经百年发展历程，庐剧衍生出多个流派，充分体现了人民群众的审美品位及思想价值，但受地域因素的影响，也面临着严峻的传承问题，其陷...
音乐艺术策划“创作意识”的实践探索 摘要：音乐艺术策划主要指的是音乐艺术管理人员组织以音乐会或各种以音乐艺术为主题的项目规划形式，各高校在开设音乐艺术管理专业以后，音乐艺术策划便被添加到音乐艺术管理领域，促使怎样展开音乐艺术策划教学早已变成音乐艺术管理专业重点研究的议题。因...
二胡与朝鲜族奚琴的历史流变 摘要：二胡与朝鲜族奚琴都是亚洲音乐文化的重要代表，具有深厚的历史文化内涵。其中，二胡最早可追溯到公元前2世纪的中国北方游牧民族，最初的它只有两根弦，随着历史发展二胡的制作工艺与演奏技巧都有了显著提高，已经增加到了五弦，甚至六弦。其音色浑厚...
音乐表演理论寓于器乐音乐研究述评 摘要：乐器演奏寓于音乐表演研究中是不可缺少的一个部分。乐器的保存与流传反映出历代音乐发展水平，更为直观体现音乐历史发展流变的一个重要方面。故此，除口传心授的歌唱音乐、口传身授的歌舞音乐，器乐音乐在音乐表演理论研究中也是值得我们关注的一个重...