美与时代·中 (2023年09期) 电子版

目录

画坛名家丨跨界

刘钻，哈尔滨师范大学美术学院副院长，教授，博士研究生导师。中国美协会员，中国民协会员，黑龙江省美协副主席，黑龙江省中国画学会副会长，全国艺术科学规划项目专家库专家，国家艺术基金专家评委，黑龙江省桦树皮剪纸非物质文化传承人，景德镇陶瓷名家协会...

美术理论研究丨“意境论”在晚唐五代山水画中的美学诠释

摘 要：意境作为中国古典美学中的重要概念，起源于六朝时期，是在佛学传入中国并对中国美学产生影响后形成的哲学范畴。晚唐五代时期，随着意境在诗学领域的深化与拓展，画论家开始将美学理论内核嵌入其画论之中。在此背景下，山水画也在晚唐五代时期走向了鼎...

美术理论研究丨中国传统神话题材绘画图式研究

摘 要：中国传统神话具有独特的象征性和隐喻性，蕴涵了传统文化中“天人合一，物我相通”的哲学思想，表现了古人对神秘大自然的敬畏，对朴素生命观的思索。而这种文化属性在历代画家笔下通过绘画艺术的形式，以浪漫、神秘的画卷展示给后人。通过分析中国传统...

美术理论研究丨抽象与表现：现代中国画的艺术形式探析

摘 要：现代中国画作为中国传统绘画与现代艺术相结合的产物，在艺术形式上呈现出多样化与创新性特征。围绕抽象与表现这一主题，探析现代中国画的艺术形式。首先，回顾中国画的表现与思想，强调其追求意境与笔墨表现中的抽象性。其次，探讨现代中国画的抽象性...

美术理论研究丨中国画中的笔墨意趣

摘 要：笔墨是中国画艺术的先决条件，是最基本的绘画语言，在某种意义上讲是中国画的全部，所以离开笔墨也就谈不上中国画了。中国画是通过传统笔墨语言表达古典哲学思想、突出中国文化特色和艺术风格的绘画，其最大的特点就是它的笔墨精神。 关键词：意趣；...

美术理论研究丨随类赋彩——中国画色彩问题探析

摘 要：谢赫“六法论”中的第四法随类赋彩的解读因人因时有所不同，其作为中国画以色造型的基础，有着不可忽视的作用。因此，从随类赋彩的内涵、形色关系以及中西方以色造型观之间的差异等角度出发，探究中国画中的色彩应用问题。 关键词：随类赋彩；中国画...

美术理论研究丨当代水彩画创作的意象化表达探索

摘 要：在水彩画发展的历史长河之中，当代水彩画创作由单一的表现方式逐步向多元化方向发展。随着社会高速发展，诸多水彩画家对水彩画艺术的认知和创作水平不断提高，在继承和发扬传统水彩画创作精神的基础上，结合当代水彩画创作理念，在水彩畫创作实践中不...

美术理论研究丨情感因素在水彩绘画中的作用及表现形式

摘 要：现代经济社会的发展客观上提高了人们的物质生活水平，改变了人们的生活模式。在此基础上，人们产生了更高层次的艺术需求。水彩绘画作为绘画门类中重要的一种，在很多领域都有着十分出色的表现。同时，水彩绘画也是现代绘画艺术中的重要表现形式，在长...

美术理论研究丨水彩画中基底材料的应用与语言表达

摘 要：水彩画是一种古老又独特的绘画形式，基底材料在其中扮演着重要的角色，影响着作品的质感、效果和表现力。回顾水彩画的发展历史，了解其在艺术界中的演变历程，深入研究基底材料的含义，并探讨它与水彩画的完美融合。而后，进一步探讨基底材料在水彩画...

美术理论研究丨油画艺术创作中色彩的情感表达作用探究

摘 要：油画艺术具有独特的艺术魅力，色彩作为油画艺术创作中不可缺少的元素，在艺术渲染及情感表现等方面发挥着重要作用。在社会生活中随处可见的色彩是油画艺术重要的表现语言和表现形式，能够提升作品画面的表现力，为受众带来特殊的情感体验。不同的色彩...

美术理论研究丨油画创作中画面的形式美

摘 要：关于形式的理论，康德、罗杰·弗莱、克拉夫·贝尔、苏珊·朗格等都有过论断。康德认为美具有一种无目的的合目的性、无规律的合规律性；罗杰·弗莱认为“绘画等于纯形式”，而且他是贝尔思想的直接来源；克拉...

美术理论研究丨当代油画在创作媒介上的探求与演变

摘 要：近百年来，架上绘画不断受到来自外界的挑战，油画作为其重要组成形式之一，在绘画媒介的创新和使用上出现了许多新的可能性和演变。这种创新和演变，主要体现为对材料和展览形式的探索以及创作思想上的转变。从油画的发展与变革入手展开研究，分析油画...

美术理论研究丨意象油画与中国画的比较研究

摘 要：意象油画是中国绘画探索本土化、民族化的里程碑之一，它的出现带领无数艺术家开启了一个新的艺术领域，完美地将中国画中的以形写神与西方油画的艺术语言、审美特征完美结合。它更注重表达艺术家精神层面的感触与情愫，与中国画有异曲同工之妙，借以油...

中国美术研究丨宋代工笔花鸟画写实精神研究

摘 要：中国花鸟画的开端虽比人物、山水都要早，但一直到魏晋南北朝时期才出现主攻花卉珍禽的画家。花鸟画发展至唐代，才逐渐成为独立的画科。五代末期到北宋，中国的工笔花鸟画逐渐发展至成熟期，历代画家基于对自然的不断探究和体悟，形成了系统的写实理念...

中国美术研究丨20世纪80年代以来江西农民题材油画发展研究

摘 要：农民作为最具时代特征的社会群体之一，一直都是中国油画重要的表现对象。20世纪八九十年代，随着改革开放及全球视野的打开，江西的油画家们对西方油画进行了深入的探索，并在融合本土与外来文化方面做出了大量尝试，农民题材佳作迭出。但近些年，农...

中国美术研究丨基于图像学的韩滉《五牛图》分析

摘 要：图像学主要用于研究绘画主题的传统、画面中图像的意义、绘画作品与其他文化发展的联系等。唐朝韩滉《五牛图》的艺术成就和历史价值备受世人关注。运用图像学的方法，从《五牛图》的画面中探寻韩滉的创作心境，分析韩滉《五牛图》反映的时代风貌、人文...

中国美术研究丨李唐《灸艾图》研究

摘 要：学界针对李唐《灸艾图》（也有文献写作《炙艾图》）的研究，重点常放在对画面风格的分析上，对其展现的灸治过程讨论较少，只是将其当成一幅简单的风俗画来看待。对画面进行细读，结合相关文化语境，认为柳树象征着春季，并聚焦于画面的视觉元素，与医...

中国美术研究丨黄公望《富春山居图》艺术特色赏析

摘 要：中国画自古以来就是中国文化瑰宝之一，具有丰富、鲜明的艺术特色。中国画不仅表现了自然景物的美，也体现了中华民族的文化精神和审美追求。以黄公望的《富春山居图》为例，从多个方面对其展开艺术特色赏析。 关键词：《富春山居图》；中国画；艺术赏...

中国美术研究丨探析王蒙“纵横潇洒、繁线密点”的绘画风格

摘 要：王蒙作为元末明初的山水画家，开创了“繁密”的绘画风格，用独特的墨法和巧妙的笔法绘制出了一幅又一幅山水名画。其中，为人所熟知的《青卞隐居图》被董其昌评为“天下第一”。这幅画集中了王蒙对不同皴法的运用与“书画结合”的思想，巧妙地将南方风...

中国美术研究丨董其昌《葑泾访古图》风格探析

摘 要：董其昌是明代著名书画家，《葑泾访古图》在其创作生涯中有着独特的地位。介绍董其昌的绘画风格，讨论《葑泾访古图》的定位，认为该图是山水画、仿古画、交游画和禅意画。同时，从技法、构图、意境等角度进行鉴赏，认为该图技法醇熟，着色练达；构图精...

中国美术研究丨仇英山水点景人物研究

摘 要：仇英因高超的艺术技巧和独特的绘画风格被世人推为“明四家”之一，尤其是他的山水作品，集古人之所长，并在此基础上形成了自己独特的艺术风格。以仇英山水画中的点景人物为主要研究对象，探究仇英生平，介绍点景人物发展概况，归纳仇英山水画中点景人...

中国美术研究丨论陈洪绶的白描绘画美学意蕴

摘 要：陈洪绶以其独具特色的白描技法和情感表现，在创作中融合传统与当下时代的元素，创造出深远意境，引发观者情感共鸣，引领观者超越现实的局限，实现艺术与情感的融合。深入探讨中国明代画家陈洪绶的白描绘画美学意蕴，通过对其作品特点、线条运用、构图...

中国美术研究丨高剑父绘画思想的变革之路

摘 要：作为岭南画派创始人之一的高剑父，其艺术创作中始终贯穿着他的革新思想。他在传统中国画的基础上，将西方绘画中的透视、比例和明暗加入创作中，形成了特有的融合中西美术元素的新国画。从高剑父的艺术历程着手，对其绘画思想的形成渊源及在作品中的体...

中国美术研究丨色不碍墨，墨不碍色

摘 要：从近现代开始，中国画家们前赴后继地展开了中西融合艺术的探索，林风眠是里程碑式的人物之一。林风眠一直探索中西融合之路，试图从自己的画面里找到理性、感性的平衡与安定。他在吸收西方绘画色彩知识后，将水墨和色彩结合起来进行创作，形成了一种独...

中国美术研究丨顾生岳工笔人物画中的装饰性语言

摘 要：顾生岳是现代浙派人物画代表画家之一，开创了中国工笔人物画的新格局，其作品视觉冲击力与画面表现力都是学习国画艺术的典范，其画面所展现出来的装饰性也有着典型的特色。顾生岳的作品根据其整个绘画生涯的发展大致分为三个时期，以其中期的作品为主...

中国美术研究丨从周思聪儿童题材绘画看婴戏图的现代性转变

摘 要：婴戏图是传统中国画重要的绘画题材。婴戏图主要表现生动活泼的孩童形象，具有传递各阶层的愿望等文化内涵，多以写实性的工笔画形式进行表现，到明清之际出现了写意性的表现方式，发展到现当代，中国画中以儿童为主体的绘画呈现以写意表现为主的趋势。...

中国美术研究丨谷文达艺术精神及创新性研究

摘 要：20世纪80年代，正是改革开放初期，李小山发表《当代中国画之我见》，提出了中国画的意境与技术手段日趋僵化的问题，强调必须更新绘画观念。谷文达用传统的笔墨形式进行革新，一方面是对传统文化的延伸，另一方面是在传统的基础上反思、批评，重新...

西方美术研究丨亨利·卢梭丛林系列绘画形式分析

摘 要：亨利·卢梭看似稚嫩的创作手法，反映卢梭对自然的探索，也体现其内心情感与艺术理想。他巧妙组织和呈现画面中的要素，使观众沉浸在丛林幻想中。围绕卢梭对自然的观察到对丛林的幻想，来分析卢梭的艺术特征，并从戏剧性的构图、简洁的造型、...

西方美术研究丨玛丽·卡萨特母子题材油画作品中的朴实力量

摘 要：玛丽·卡萨特是19世纪美国艺术史上比较突出的女性艺术家，她凭借着对新潮女性的刻画，以独树一帜的角度描绘母子日常，获得了那个时代的艺术家的认可。作为一名女性，她完美地利用了女性在母子亲情中更加丰富的情感，并将它们传达给观众，...

西方美术研究丨莫迪里阿尼绘画中的形式美与情感表达

摘 要：意大利艺术家阿美代奥·莫迪里阿尼（Amedeo Modigliani，1884—1920年）是20世纪法国巴黎画派的代表画家之一。他在绘画中沿用了抒情和象征这两种基本的表现方式，通过自己对现实生活的感悟来表达他对人性情感的...

西方美术研究丨写实与写意之间

摘 要：写意与写实的差距就在于写意重视的是意象的表现，更多的是表现画家的审美情感，从客观现实中提取画面所需要的元素进行重组、概括、提炼等。写实即如实地描绘事物，无论是基于哪一种绘画类别，它都是尽最大努力表现真实的世界，这是所有画家亘古不变的...

西方美术研究丨尤恩·厄格罗的绘画艺术探析

摘 要：尤恩·厄格罗（Euan Uglow，1937—2000年）是活跃于20世纪的英国画家，其画风以严谨静穆著称，作品以人物画以及小画幅的静物画居多，同时创作了少量的风景画。其画面简洁利落，人物形体精准，笔触细腻。分析厄格罗绘画...

西方美术研究丨里希特抽象绘画中的色彩分析

摘 要：抽象绘画对真实自然物象的描绘予以简化或完全抽离，它的美感内容借由形体、线条、色彩来表现。抽象绘画是画家个人精神内涵和情感的表示，尽管由于晦涩且含蓄，未得到大面积推广，但依旧是艺术界中备受关注的绘画形式。德国艺术家格哈德·里...

美术教育丨新疆民间美术资源在油画创作教学中的作用

摘 要：中国民间美术作为中华优秀传统文化之一，可谓博大精深。高校美术教学在油画创作教学中挖掘民间美术资源，既能优化高校美术课程，还可以为艺术创作提供无限的灵感和滋养，对于本土油画创作有着重要意义，也是增强文化自信的重要途径。就民间美术资源在...

美术教育丨跨文化视野下的美术教育探析

摘 要：通过对中国传统美术教育和西方美术教育进行比较分析，发现它们在教育目标、课程设置、教学方法、学生评价和考核体系等方面的差异，进一步探索了西方美术教育与中国传统美术教育的结合点，并提出了跨文化背景下的美术教育融合与借鉴的思路，强调教师培...

美术教育丨大学美术教育中学生审美素养提升路径研究

摘 要：在新时代，学生全面发展是学校育人的重要目标。美术教育作为其中的组成部分却经常被人们忽视。现阶段，大学美术教育要正确认识审美素养对培养人才的重要性，将审美素养培育融入高校美术教育。简要阐述在大学美术教育中提升学生审美素养的重要意义，提...

美术教育丨山水画写生地域性教学研究与实践

摘 要：山水画写生是中国美术教育的重要组成部分，具有地域性特点。黑龙江山水画写生在传统文化、地域特色等方面都具有独特性。介绍山水画写生的定义、意义和地域性特点，通过对黑龙江山水画写生教学的实地调查，发现其中存在的问题，针对问题提出教学方案，...

美术广角丨《宋高宗书女孝经马和之补图卷》研究

摘 要：台北故宫博物院藏《宋高宗书女孝经马和之补图卷》长823.8厘米，宽24.6厘米，画面中主要构图场景都是庭院景，以树木或者石头为画面的分割线，先文字，后配图。长卷现存9段，保存完好。在前人对《女孝经图》这一题材研究的基础之上，通过分析...

美术广角丨“大走客”吴一峰笔下的川西山水

摘 要：山水画写生是创作过程中必不可少的重要环节，用以锤炼自身的表现形式，培养艺术感受力。山水画是画家将所观察到的事物进行归纳、整理后，提炼出能够成为绘画语言的表达符号与创作素材。其不仅是每个学习山水画者的必经之路，也是山水画创作的前提。从...

美术广角丨主题性水墨人物画的话语表达与价值探索

摘 要：主题性水墨人物画的创作对题材选择、绘画语言与人文价值提出了极高的要求。在新时代，主题性水墨人物画需要有自身的独特表达，在笔墨意趣中形成属于创作者的绘画语言，彰显创作价值，在时代脉搏中感悟艺术脉动，在艺术的大江大河中凸显自身的独特性。...

美术广角丨西方经典艺术作品构成因素探析

摘 要：经典之作，在各行各业、在各个维度上都是值得人们去欣赏和追求的。经典作品是经由历史和人民大众的层层筛选脱颖而出的最有研究与欣赏价值、最具典范性与权威性、最能表现行业本质和精华的代表性的优秀作品。对艺术实践人员而言，对艺术史中经典艺术作...

书法研究丨魏晋书评体系探微

摘 要：魏晋南北朝是一个动荡的时代，同时也是文人自觉的时期。不稳定的社会环境为文人自觉时代的崛起提供了条件。六朝书论借鉴文论中“品”的概念，逐漸发展出了一套独特的体系，即书论中关于“品”的概念发展分为“书如其人”观和“品第”观，并反促文论、...

书法研究丨符号学视角下颜真卿书法艺术探析

摘 要：索绪尔在符号学中提出符号具有能指与所指两个部分，而书法包含于文化符号中，同样可以从这两个方面进行解读。基于此，对于代表符号形式的能指和代表符号内容的所指在书法符号中可以如何对应和联系起来，以及以颜真卿的《祭侄文稿》为具体的研究对象，...

书法研究丨朱熹书法观研究

摘 要：朱熹作为理学的集大成者，书法也达到了相当高的水准。朱熹书法思想也同其理学思想一般，有对传统的承继，也有传统的演变。其尊崇古法，早年有“求古”的倾向，对颜真卿的书法十分推崇，因为推重颜真卿的人品，提倡“心正则笔正”；反对当时争新出奇的...

书法研究丨张大千的书法艺术特色研究

摘 要：张大千是我国近代知名的泼墨画家、书法家，他的书法作品有着清隽奇肆、跳荡灵动的鲜明艺术特征，创造出了别具一格的书法艺术形式。张大千书法创作有着极具个人魅力的艺术风格，被人们称誉为“大千体”，对于近代书法发展产生了深远的影响。对张大千的...

书法研究丨现代行草书艺术特点及风格探究

摘 要：书法艺术是我国的文化瑰宝，行草书作为我国书法艺术的一种，随着时代的发展而出现了新的变化。结合草书与行书的艺术特征对现代行草书的艺术特点进行有效探究，围绕现代行草书“三大家”分析现代行草书的风格，并探究现代行草书的发展方向。 关键词：...

佳作欣赏丨韦云作品

作品說明： 此数字艺术系列作品重视目标对象的外在形象与内心境界，运用传统绘画语言，从艺术与技术两方面寻找新的创作途径，挖掘数字艺术的艺术风格与审美品质，发现未来新绘画艺术的多元可能性。 作者简介： 韦云，北京财贸职业学院副教授。研究方向：艺...

佳作欣赏丨陈婷婷作品

作者簡介： 陈婷婷，河南省美术馆国家二级美术师。研究方向：美术。...

佳作欣赏丨刘燕亚作品

作者简介： 劉燕亚，硕士，河南省美术馆三级美术师。研究方向：美术。...

佳作欣赏丨靳媛作品

作者简介： 靳媛，邯鄲市峰峰矿区文化馆美术员。研究方向：美术。...

佳作欣赏丨陈成亮作品

作者简介： 陳成亮，硕士，安徽大学艺术学院教师，安徽省美协漫艺委副主任、秘书长。研究方向：动漫设计、创意设计、漫画。...

佳作欣赏丨张雷作品

作者简介： 张雷，硕士，东莞市技师学院油画工作室負责人，中国壁画学会会员。研究方向：美术教学与创作研究。...

佳作欣赏丨张愚作品

作者簡介： 张愚，滁州市书画院四级美术师。研究方向：美术。...

佳作欣赏丨邰吉南作品

作者簡介： 邰吉南，硕士，吉林师范大学美术学院助教。研究方向：美术教学。...

佳作欣赏丨陈丹作品

作者简介： 陈丹，浙江工业大学设计与建筑学院讲师。研究方向：版畫、设计基础。...

佳作欣赏丨周文斌、罗宗贵作品

作者简介： 周文斌，硕士，中国书协会员，乐山师范学院美术与设计学院讲师。研究方向：传统书画篆刻创作与教学。 罗宗贵，硕士，乐山师范学院美术與设计学院讲师。研究方向：视觉传达设计与传统书画创作教学。...

佳作欣赏丨李灿作品

作者簡介： 李灿，郑州市书画研究会副秘书长。...

佳作欣赏丨刘钻作品

結庐亭34 cmx 68 cm 2018年...

佳作欣赏丨刘强画廊——刘强作品

作者简介： 刘强，江苏徐州 人；毕业于南京師范 大学美术学院，获艺 术硕士学位；江苏省 美术家协会会员。...