(注:作者简介：南彩虹（1975- ），女，汉，陕西西安人，辽宁师范大学艺术学硕士，青岛理工大学艺术学院讲师。研究方向：中西文化艺术比较，美术教育，美术史论。)
（青岛理工大学 艺术学院,山东 青岛 266033）
摘 要：从古希腊、罗马时期到印象主义，光影在西方绘画作品中无不呈现出永恒的面貌。西方绘画对光的运用集中体现在写实艺术之中。本文主要通过对文艺复兴时期和印象主义艺术大师绘画作品的分析，探索光影运用的发展轨迹，感悟光影效果的处理技巧和魅力。
关键词:西方绘画；光影；明暗对照法；文艺复兴；印象主义
中图分类号：J201文献标识码：A
The Charm of light and Shade in Western Paintings
NAN Cai-hong
一、引言
光在西方绘画中占有极为重要的地位。有了光，便有了体积，有了形状，有了色彩。从古希腊到印象主义，西方绘画对光的运用集中体现在写实艺术之中。在西方绘画史长河中，对光的运用大致可分为三个阶段。第一个阶段从古希腊、罗马到文艺复兴。在这个时期，对光的运用是为了通过制造幻觉达到描述的作用，从而达到对真实地再现。（剩余2687字）